去年暑假霸榜熱搜前列，口碑廣獲好評，今年的口碑猶如石沉入大海，熱度被同期熱劇碾壓。

開播不到一周，燈塔播放破2億，8天拿下省級收視第一，實現收視六連冠，10天登頂云合榜一。

《國色芳華》去年暑假的開場的口碑收視雙豐收，增添楊紫又一部暑假爆款古裝劇。

該劇一出場，古香古色的中式之美驚艷全場，獨特的藝術審美，打破網紅影樓劣質風。

無可媲美的藝術呈現，該劇藝術指導大獲全勝，獲得第30屆上海電視節白玉蘭獎最佳美術。

好劇獲好評，精良的制作之外，女主雙商在線，一步步向上逆襲，成長線富有挑戰的經商之旅，引來無數觀劇目光。

古版職場升級，巧借外界推力逆襲翻身，既有商場游刃有余，亦有女子自救和雙向救贖治愈。

女性力量壓倒艱難險阻，開出一條陽光大道 符合當下女性題材市場要求，聯系現實話題，深入議題挖掘。

上一部的熱度反響驚喜頗多，下一部《錦繡芳華》雖專門挑暑假播出，只可惜原有熱度消解，宣發和市場整體反響不及上部。

女主經商奮斗重點轉移到內院宅斗，女性自救看點成女主與女配奪愛之爭，還有男配和男主之間名義上權謀線，實際上仍愛奪愛橋段，變了個味。

“工業糖精”淪為主線故事，女主經商奮斗沒有第一季逐步向上攀登爽感。

主角感情線，上一部曖昧拉扯恰如其分，奮斗勵志增添CP糖點，苦中有樂看點平衡事業和感情。

但起點高，轉入下部，高潮迭起尤為關鍵，可男主和女主的故事卻回到古偶套路。

本來，最初高呼聲來自視覺沖擊，后期重新來過，缺少一層新鮮感，注意力落于故事層面，發揮失常自然沒了預期熱度。

內容為王時代，主流量效應失靈，僅依賴演員帶動口碑，難以實現“連爆”。

這些現象已屢見不鮮，但仍年年有新劇試探。

近些年來，長劇“續集”和“第二季”持續淪陷“下部不如上部”魔咒。

現象級大爆的劇形成受歡迎IP，龐大受眾群體力捧，小演員一夜飛升內娛男神，事業線突飛猛進。

但一步登天時間有限，錯過最佳“天時”，即便“地利人和”，爆劇直線下跌，淪為爛劇。

楊紫的劇不止一次遭遇此類割裂。

《長相思》第一季不下10集，盤活古偶劇無爆款局面，多平臺數據飛漲，復雜人物關系深入，推送一波又一波流量。

多男主匹配一女主支線角色，受眾分撥站位，劇外延伸擇偶標準，實現雙向熱度反哺。

進入第二季，最期待高光情節被嘲，放大鏡找細節，放大“雞蛋挑骨頭”瑕疵，整體觀感敗觀劇黨好感。

共鳴濃烈釋放殆盡，時間稀釋一部分記憶片段，情緒連不上，無法共情，未能沉浸式代入。

楊紫幾乎每年暑假一部古裝大熱劇，與成毅搭檔的《沉香如屑》亦是暑假收視熱榜前列口碑劇佳作。

這部劇中，楊紫鉆研古裝女主，釋放新形象的蛻變，賦予女主角“反套路”人設表演。

拋開傳統仙俠女主的“傻白甜”形象，聰慧機靈又不失心機，獨立女性特質滿滿。

雖是三生三世虐戀框架，融入懸疑探案，添加智斗較量，懸念引領追劇線索，跌宕起伏富有爽點。

笑點、淚點、虐點、爽點集聚，全面攻略觀劇情緒，提升劇情深度。

但第二部《沉香重華》劇宣不足，多條支線混亂且拖沓。

刪減關鍵角色戲份，導致感情線模糊不清，前后情節銜接不連貫，凌亂非常，導致反響不足。

迪麗熱巴和任嘉倫的《與君初相識》登場，熱度居高不下，群像人物形象個性塑造飽滿。

演員粉絲量多，劇里劇外雙重收獲關注。

任嘉倫前期人設清純憨傻，與迪麗熱巴人設的成熟穩重形成反差，男弱女強設定添幾分驚喜。

但《恰似故人歸》淚點堆積，一個個關鍵人物境遇悲慘，強行淚點牽動情緒。

紀云禾下線，小山貓取火回來告別，空明眼睜睜看著愛人、發小死在眼前。

他們的悲慘結局，堆砌劇情虐點，冗長而失平衡。

其次是戲份偏移，配角戲份過多，喧賓奪主，導致部分聲音認為紀云禾和長意戲份不夠。

白鹿和任嘉倫的《周生如故》南北朝背景下的權謀斗爭，構建宏大家國大義世界觀，沙場征戰與兒女私情，情感層面豐富多彩，情緒跨度大。

但《一生一世》跨越時空相愛，年代和敘事風格迥異，反而與第一部有清晰劃分，其次家國大愛縮小，回歸主角個人情感，狹窄的愛，感染力下降。

吳磊和趙露思搭檔的《星漢燦爛》人設頗為新穎。

程少商不完美，不夠成熟的叛逆女主形象經歷中式家庭宅斗復雜算計，逐漸明白各路人身處其位艱難不易，變得成熟。

少女走向獨立的探索成長之旅傳遞成長治愈。

男主背負仇恨，少年擔負眾人 滿腹辛酸無人訴說，封閉內心到接納真愛，冰冷的人生重回溫暖，遞進情緒塑造鮮活人物。

第二部《月升滄海》口碑斷崖式下滑，女主“傻白甜”遭人利用而不自知，“圣母白蓮花”形象與第一部人設割裂。

戲外情感線和故事邏輯存在漏洞等皆成為敗筆，影響觀劇體驗。

這些劇都有“流量大”的特點，觀眾所熟知演員領銜主演，增加一部劇瀏覽量。

演員前提下，故事精彩和制作完整，市場競爭力度大。

但CP捆綁帶來的大范圍宣傳，表面上營業熱度有限，轉頭過了賣力捆綁階段，粉絲在轉入下一劇主角，新劇新鮮感分散注意力。

就算是楊紫、李現這對古裝現代劇多次合作“CP”。

雖然明知續集結局免不了落入“劃水”爭議，仍有不信邪的爆款劇持續開新篇幅。

本質上劇方目的掙錢，第一波熱度錢賺夠，重新開新劇本可能贏的結果耗時長。

一劇分兩部，IP連續效應再度耗盡高熱度，蹭流量，既有話題推送，又有二次效益，即便整體不達最高，仍有可賺空間。

也有人認為“再現IP劇”一部分是資本收割，一部分觀眾的內耗。

同一部劇上下兩部一同開拍，第一部的優點也可能成為第二部的缺點，兩種熱議存在“熱度反噬”現象。

比如，《長相思》相柳的高冷人設，九頭蛇的設定，形象和個性被指無代餐，收獲不少粉絲量。

但第二部他的行為舉止卻被批太過油膩，而這僅僅只是某一個微小細節展現出來的表演，卻淪為全盤否定的缺點。

足以說明即便是同一部劇同一個人物，出場次數過多，審美消耗熱情，后續再精彩的部分也難以超越第一部數據。

當然，其實每年題材和視角類型變動，市場給予的反饋受整個行業風氣影響。

比如一部劇沒有競爭力的情況下，可能成為全場焦點，劇荒時刻帶來的自然流量多。

反之，若熱門劇競爭過強，分流部分觀眾，意味占據觀眾范圍縮小。

同一類劇上線，新鮮、制作和精彩與否的因素在決定考慮之內。

當然比上不足，比下有余，就今年的古裝劇市場總體收視情況，《錦繡芳華》的熱度還算不錯，而播出時間剛好在青年受眾空閑時間，各平臺的熱度數據情況仍有浮動。