范主說：美的終極震撼

這個夏天，Tiffany在東京，點燃了所有珠寶迷的熱情！

位于銀座六丁目的Tiffany亞洲最大旗艦店盛大開幕，成為這個頂奢扎堆的黃金地段的“新地標”，范主也在現場見證~

開幕儀式上，蒂芙尼全球總裁兼首席執行官Anthony Ledru先生，和超模富永愛、奧斯卡影后米奇·麥迪森等名流，一起現身剪彩~

Tiffany品牌代言人、本屆奧斯卡影后米奇·麥迪森，當天佩戴一枚7克拉梨形切割主石的高級珠寶項鏈，搭配Blue Book系列鉆石耳環，十分吸睛。

另一位品牌代言人、超模富永愛則佩戴讓·史隆伯杰系列重達141克拉的星月項鏈，僅坦桑石就超過110克拉。搭配同為藍寶石的Tiffany高級珠寶戒指，美得獨特又凌厲~

同時包括Tiffany設計師、LV男裝創意總監“菲董”法瑞爾·威廉姆斯，ENHYPEN組合的沈載倫及樸成訓、平采娜、山田涼介、有村架純在內的明星名流，都現身捧場。

對于每一個熱愛珠寶和藝術的人來說，Tiffany珠寶店都是朝圣之所。

我還記得10年前第一次去紐約的時候，站在第五大道旗艦店赫本曾經駐足過的櫥窗前，實現了多年的夙愿；今年成都太古里旗艦店開幕時，我又沉醉于“一步一景的藝術氛圍”。Tiffany代表了一種超越傳統零售空間的藝術哲學，這里銷售的不是珠寶，而是美與夢想。

這一次在東京，Tiffany又重新刷新了我的認知，再一次用藝術美學帶給我強烈的震撼，這種震撼超越了過往的體驗，也是我人生中的“史無前例”。

就像蒂芙尼全球總裁兼首席執行官Anthony Ledru先生在開幕致辭中說的，這家店是品牌的一座“燈塔”。

在我看來，Tiffany銀座旗艦店真正做到了由外而內將藝術與美滲透到空間的肌理與骨髓，它就像是一個宣言，告訴你：珠寶店何必是珠寶店。

在這里，蒂芙尼不僅售賣珍寶，更在傳播一種歷經時光淬煉的生活美學。它以建筑為畫布，以藝術為靈魂，以珠寶為載體，構建了一個可感、可觸、可思的奢侈品哲學空間。不僅僅是為珠寶而生，它更是為我們內心對美、對愛、對永恒的向往而生。

今天就和范主一起，走進這座珠寶與藝術的圣殿，告訴大家為什么Tiffany銀座店，是我見過的“最美Tiffany”。

01

直入天際的蒂芙尼藍

國際大都市中的藝術地標

Tiffany東京銀座新店為什么第一眼就讓人無比驚嘆？因為這家店鋪本身，就是一件宏偉的藝術品。

蒂芙尼全球總裁兼首席執行官Anthony Ledru先生的一句話，讓我尤其難忘，他說：“新店的外立面將你帶向天堂。全是蒂芙尼藍，直抵天空。你看不出天空和蒂芙尼之間有什么區別”。

這座高達66米、佇立于寸土寸金的“地王”銀座六丁目的建筑，相信每個路過的人都會不由得為它駐足。

銀座旗艦店，由LV“御用建筑師”青木淳(Jun Aoki)操刀。他從Tiffany首任藝術設計總監、創始人之子路易斯·康福特·蒂芙尼的紫藤花臺燈中汲取靈感，將外立面以標志性的Tiffany藍色，打造成7600平方米的震撼波浪形玻璃幕墻，他希望在銀座這片鋼鐵叢林中，喚醒人們的“自然之感”。

這座“拔地而起”的“銀座新地標”，白天看，仿佛能感受到水波般流動的柔美質感；到了晚上，則在霓虹之中化作懸浮的“棱鏡”，宛如被施以魔法一樣，讓人“迷失在東京”~

將視角拉近，還能看到由藝術家藤村喜美子專為Tiffany打造的藍白色沉浸式櫥窗設計。如夢似幻的藍色，仿佛海洋一樣時刻流淌著，也呼應了大樓的外立面設計。既展現出Tiffany悠久的美學傳承，也傳遞出品牌與自然世界的深厚聯結~

蒂芙尼知名櫥窗陳列總監吉恩·摩爾曾說：“當人們看向Tiffany的櫥窗時，我希望他們停下腳步，再多看幾眼。”如今，櫥窗已然成為Tiffany的一種文化象征，吸引人駐足欣賞玻璃背后的那一個個充滿想象與生機的Tiffany之夢。

帶領我們參觀新店的蒂芙尼創意視覺陳列、活動及蒂芙尼古董珍藏庫副總裁Christopher Young先生，則告訴我們：“櫥窗是蒂芙尼創意精神的體現，每一扇都像一件藝術品”。

正因為有了這些關于美的視覺體驗，也讓Tiffany的每一家新店，都超越了零售空間的概念，升華為都市的“美學地標”。

02

無與倫比的空間藝術

不止是珠寶店，更是“美術館”

Tiffany一直致力于將藝術融入其品牌基因和產品設計中，展示空間也不例外。

如果說銀座旗艦店是Tiffany寫給東京的“情書”，那么步入它的室內空間，則堪稱一本由美學藝術和老錢生活方式打造的“詩集”。

室內空間由建筑師Peter Marino操刀，從紐約第五大道地標旗艦店汲取靈感，不僅創造了美學上引人注目的零售空間，更將Tiffany的品牌歷史、藝術精神以及與當地文化的連接，編織成一場觸動外在感官與內在情感的沉浸式旅程。

琳瑯滿目的藝術品陳列

每次逛Tiffany，都會刷新我對藝術美學的理解。Tiffany這次相當“大手筆”，為店內陳列了超過50件藝術作品，都來自國際知名藝術家和日本本土藝術家，讓人嘆為觀止。

這些藝術品不僅僅是裝飾，它們與珠寶作品、空間設計相互呼應，共同構建了一個豐富、多層次的美學敘事。

步入一層空間，藝術家Michelangelo Pistoletto特別創作的《色彩與光》，首先映入眼簾。我在成都太古里旗艦店也見過這件作品的另一個版本~

一半是鏡面，一半是Tiffany的顏色，弧線形狀如水一樣流動，很有想象空間。不同的是，它在這里呼應了以鉆石為靈感的天窗設計，相當璀璨奪目~

我同樣鐘愛藝術家Damien Hirst的定制作品《Tiffany Cute》，這次再見也十分親切。標志性的Tiffany藍色基調中，一只只蝴蝶振翅飛舞，精準體現出了Tiffany輕盈又精致的美學風格~

來到樓梯處，巨幅的數字屏幕，由藝術家Oyoram打造。以動態壁畫效果，描繪了日式庭園里的蔥蘢綠意，讓人像是步入了詩意的森林，也讓我想起Tiffany從自然中汲取靈感的珠寶設計風格~

以品牌傳奇設計師艾爾莎·柏瑞蒂（Elsa Peretti）當年在日本旅行為靈感而打造的櫥窗，其中前衛的Bone Cuff系列珠寶穩坐C位，將櫥窗藝術與珠寶之美完美融合。

不管是藝術裝置，還是珠寶櫥窗，眾多本土藝術家的作品，也讓空間有著不經意的詫寂風或浮世繪風格。當天為我們做講解的Christopher先生說：“Tiffany對東方的美學理念，非常悠久和純正，鮮有人能勝過它。”

我非常喜歡藝術家Mariko Kusumoto的作品《竹韻》，幽蘭“竹林”中 ，點綴著一枚菊花胸針古董珠寶，十分有東方意境~

讓我驚喜的，還有“貓王”Elvis Presley的巨型黑白肖像《Double Elvis》，他本人當年就擁有一塊Tiffany鑲鉆腕表；以及店內多幅奧黛麗·赫本肖像——來自她在《Tiffany的早餐》中的造型。此刻，藝術作品與Tiffany的歷史融匯在了一起。

一步一景的美學氛圍

在蒂芙尼的藝術與美學語境中，我們所見的并非簡單的陳列，而是一種被精心雕琢、充滿詩意的生活方式的具象化呈現。

設計師Peter Marino這次將其標志性住宅設計理念，巧妙融入到Tiffany的新店環境中，打造出了“鬧中取靜”的私密體驗。

在“一步一景”的新店空間里，也始終讓我有著回家一樣的松弛。

我個人十分喜歡的家居精品空間內，陳列著Tiffany引以為傲的銀器和瓷器。自19世紀起，Tiffany的精美瓷器就廣受推崇。印花紋樣格外有生命力，讓我著迷不已~

墻上則懸掛紐約新表現主義運動核心人物Julian Schnabel打造的三角形藝術裝置，由一件件破碎的餐具打造，漸變的藍白色調與桌上的餐盤相呼應，藝術與生活合二為一。

到了頂層的專屬空間內，不僅有專門的休息區域，還有一間超大的“Tiffany圖書館”。看著深邃又充滿細節的Tiffany藍，仿佛步入了另一個次元，連時間都慢了下來。

不同樓層，更有不同風格的私人沙龍，以及VIP Room。墻上的藝術品，與家居、鮮花的搭配，都格外富有巧思。

我非常喜歡這幅來自Sanford Biggers的《Aurora》，就像是一個小小夢幻花園。還與墻壁和粉色花束相呼應，為整個空間注入了活力和藝術的張力。

只要用心觀察，就能發現細節處的巧思。在這樣的藝術氛圍欣賞珠寶，真的是一種享受。

店內的各個區域擺放的裝飾品，都是美麗的Tiffany彩色玻璃藝術臺燈。它們靜靜地佇立在書桌上、沙發旁，從水果、植物到動物，擁有不同的造型版本。流光溢彩的古典風格讓人愛不釋手，恨不得將它們都抱回家~

這一系列作品，最早由女性設計師克拉拉·德里斯科爾打造。描繪了自然萬物的詩意景象，讓范主想到了哥特教堂中的彩繪玻璃。而這盞著名的臺燈，后來也成為讓喬布斯等名人愛不釋手的雋永作品~

在我看來，Tiffany真正將生活方式美學融入到了豐富的空間里。每一處細節，都在訴說著奢侈的本質：讓日常生活也能熠熠生輝~

03

珠寶與時計皆藝術

美在歷史與現代中交融

每次Tiffany開新店，都是一場珠寶盛宴，不僅讓人與當代作品產生深深共鳴，更能在古董珍品中感受188年的深厚積淀。

我很認同Christopher的一句話：“Tiffany的門店不僅僅是商品陳列的場所，更像一座博物館”。而這些作品，更是Tiffany藝術之美，超越時間的化身。

從古董珍品到現代杰作，最愛“石上鳥”

這次在銀座新店，我再一次暢游在高級珠寶與古董珠寶的世界，每一個空間都美到讓人屏住呼吸。

在展出的杰作中，讓我印象最為深刻的，還是史隆伯杰系列作品。作為Tiffany最負盛名的傳奇設計師之一，讓·史隆伯杰被稱作“珠寶界的達利”，他以天馬行空的想象力、對大自然的深刻感悟，將Tiffany在“藝術美學”的表達上推向極致。

其中我最愛的就是傳奇“石上鳥”胸針。當年一只黃色鳳頭鸚鵡啟發了藝術家，創作出這一驚艷高珠史的靈鳥。精湛的工藝讓小鳥看似靜止，實則充滿生機，寶石更為作品賦予了靈魂。這次見到了坦桑石、黃鉆再到絕美的白鉆版本，統統讓人挪不開眼。

我佩戴的這枚黃水晶“石上鳥”胸針，也是我極其珍愛的珠寶，是我在重大場合提升氣場的必備利器，這次參加新店開幕自然也不例外，就像是把來自大自然的藝術戴在身上。

我告訴蒂芙尼全球總裁兼首席執行官Anthony Ledru先生，這么多高級珠寶作品中，“石上鳥”是我心中最獨特的那一個。它直擊靈魂的設計，振翅高飛的寓意，美得非常與眾不同。

我還特意為自己的“石上鳥”定制了轉換零件，不管是當做胸針還是項鏈佩戴，都散發光彩。在現場見到一枚同樣以黃色寶石為主石的“回眸鳥”項鏈，也感到非常親切。

在東京和好友們聚餐時，我們也圍繞著“石上鳥”聊了很多。大家覺得我這枚黃色寶石款，還象征著招財和幸運，黃水晶“八方來財”，“石上鳥”更是“大展鴻圖”。

在新店開幕Party現場，我發現到處是佩戴“石上鳥”胸針的來賓。有人還別在了頭上，當發飾也很美。和現場各種“石上鳥”造型的藝術裝置，完美融合在一起，不愧是一眼萬年的經典高珠設計。

徜徉在新店中，每走一步，還能驚喜地發現Tiffany不同時期的高級珠寶。做成金字塔形狀的展柜，作為背景的屏風都格外有設計感，讓我不由得沉浸在空間藝術營造的夢幻之中。

看到Blue Book高級珠寶系列“海巖星韻”項鏈，讓我夢回“幻海秘境”大展。由海藍寶石、綠柱石、碧璽及鉆石來搭配黑色歐泊，就像在太陽光照射下色彩繽紛的海水，將海星的造型演繹得華麗至極。

還有這條Rose在Met Gala上戴過的“珊瑚溢彩”項鏈，鑲嵌14克拉珍貴藍寶石，以精巧繁復的方式詮釋盎然生機。

以及精巧的魚形胸針，既有自然形態的柔美，又有寶石的璀璨。

這枚“雙莓果胸針”，精密的鉆石鑲嵌造型生動無比。原型是杰奎琳·肯尼迪的Two Fruit胸針，是當年為了慶祝小兒子出生，杰奎琳向史隆伯杰定制的。之前我也曾試戴過這個款式，一瞬間就想起兩個女兒，是我心中承載著無限期許和未來夢想的珠寶。

還有經典的十六石系列，史隆伯杰從十字繡圖案中獲取靈感，寶石仿佛被精細的貴金屬“絲線”縫合在一起，象征著愛的滋養與連接。

這次還欣賞到不少古董珠寶。比如這枚菊花胸針，由Paulding Farnham設計，制作于1904年，以密西西比河的珍珠呈現菊花造型，有種“刻意不加工的美感”，可見Tiffany珠寶藝術的源遠流長。

Christopher先生還特別為我們介紹了一款1876年的項鏈，其靈感來源于傳統日式工藝，再次印證了Tiffany在早期就已與東方設計建立了美學聯系。

時計也是藝術品，滿足對美的幻想

鐘表時計也是Tiffany的重要組成部分，Christopher告訴我們，銀座新店擁有日本最大的Tiffany腕表收藏。既有早期檔案中的設計，也有現代新款，展現了品牌在鐘表設計上的歷史傳承與創新。

這次我就見到一枚充滿傳奇故事的時計，1912年由泰坦尼克號沉船事件中獲救的三位紐約社交名媛定制的懷表。

1912年4月15日晚沉船事故發生后，皇家郵輪卡帕西亞號船長羅斯特朗穿越險惡冰冷的海域，成功營救了約700名幸存者，其中就包括三位貴婦阿斯特夫人、塞耶夫人和懷德納夫人。

事后，她們在Tiffany定制并向船長贈送了這枚18k金懷表，還在表背鐫刻下對他救命之恩的感激以及英勇行為的贊賞。2024年，Tiffany在拍賣會上以創紀錄的197萬美元購回，這使其成為有史以來售出價格最高的泰坦尼克號紀念品，也是Tiffany最重要的珍寶之一。

看到這枚時計，歲月的痕跡見證著超越時間的感恩，也不禁感嘆這背后不可估量的歷史意義。Tiffany也借由作品，成為了傳奇故事的一部分。

現場還展出兩款重磅時計，更加詮釋了Tiffany如何顛覆腕表設計，將珠寶藝術注入其中。

就像Carat 128系列海藍寶石腕表，靈感源自重達128.54克拉的蒂芙尼傳奇黃鉆，展出的是表鏈鑲嵌海藍寶石的銀座店限定型號。Bird on a Flying Tourbillon飛行陀飛輪腕表更是讓人挪不開眼，靈感來自我最愛的“石上鳥”，真的是一秒傾心。表冠的設計模仿了Tiffany經典的六爪鑲嵌。完美集合技術與藝術，值得珍藏。

我在現場還鑒賞到全新的Tiffany Atlas?系列腕表，靈感來自1853年創始人在百老匯大道550號蒂芙尼精品店入口上方裝設的Atlas時鐘。

新表對經典標識進行了現代化的再創作，精鋼表殼搭配一體式精鋼表鏈很有運動感，表殼潤飾也很精致，Tiffany藍表盤辨識度不要太高。

我這次戴了Tiffany的Eternity系列腕表，更呈現了寶石切割的藝術，12顆鉆石化作時標，采用了12種不同的切割方式。從圓形到方形、梨形，以及位于12點位置的心形，不僅展現了鉆石的多樣性和美感，也代表每天從開始到結束都被愛意包圍～

蒂芙尼大中華區總裁Maxence Kinget先生看到我用Eternity腕表來搭配“石上鳥”胸針，也表示非常美。他自己則佩戴了一款來自Tiffany Union Square系列的男士正裝腕表，簡潔、有力的幾何美學，呼應紐約都市的建筑風格。

開幕Party現場，不少人都佩戴了Tiffany的腕表。除了我的Eternity，還有HardWear腕表，以及Art Deco風格的滿鉆腕表，不僅無比華麗，表鏈的不對稱設計也打破了常規，抬手時煥發出流動的光彩。Tiffany設計的不僅僅是腕表，更是一件華麗的珠寶，滿足我所有幻想~

我還被好友種草了她戴的Tiffany的腕表，有一種造夢的感覺，靈感來自于Rope珠寶，表圈和分針都是扭繩設計，復古精致又浪漫。

如果說Tiffany銀座店是藝術品，那它無疑是一件集大成之作，它將珠寶的璀璨、建筑的宏偉、藝術的深邃融合得天衣無縫，原來商業空間可以如此純粹、如此極致地承載藝術的靈魂。它不僅僅是Tiffany在全球版圖上的又一座宏偉地標，更是品牌穿越近200年光陰，將經典美學與時代精神融為一體的璀璨詩篇。這便是Tiffany銀座旗艦店的真正魅力所在，它重新定義的不止有珠寶店，也喚醒了我內心對美與夢想的無限向往。告訴我們奢華的真正內涵：一種超越物質，直抵心靈的豐盈。