夕陽下的松花江水波瀲滟。

一曲《我的祖國》的磅礴旋律準時漫開，

280余位歌者肅立，

67歲的蘆吉山手臂劃出弧線——

這支他執棒十年的“哈爾濱江畔之聲合唱團”，

已是江畔跳動的心音，

一座向所有人敞開的露天音樂廳。

本地居民、八方來客、異國面孔，

此刻皆被這“音樂之都”

最溫潤的地氣托起，沉浸其中。

聲生不息

江畔音符的悄然生長

蘆吉山，哈爾濱市民政工業總公司退休職工，童年埋下的音樂種子從未休眠。2013年某個尋常傍晚，江邊飄來的市民歌聲引他駐足。聽罷，他自然地加入了哼唱。當歌友們需要節奏引領時，他未經設計的指揮手勢便自然流淌出來。最初，一把小提琴、一架手風琴、五六位歌者，是江邊偶聚的音符。在蘆吉山無形的牽引下，更多熱愛歌唱的靈魂如溪流匯入。

冰城秋風漸緊，歌聲需尋暖處棲身。2015年深秋，蘆吉山想：“何不結成一個真正的團？”一探詢，竟有超過200顆心躍躍欲試。于是，通江廣場附近，一間眾人湊錢租下的尋常房間，成了冬日里的“音樂暖巢”。大家你一言我一語，為這新生的團體定名——“哈爾濱江畔之聲合唱團”，名字里帶著松花江的水汽。

十年光陰滑過。當年江邊的零散音符，已凝成一支擁有30余人樂隊、250余名歌者的“正規軍”。排練從粗放的“大齊唱”走向精微的分聲部，耳熟能詳的紅歌、老調是他們最本真的訴說，歌者年紀上抵八旬老者，下至垂髫孩童。

十年如歌

知音的優雅同行

支撐這純然之聲的，是歌者們默然遵守的共鳴。

齊心共振：無硬性指派，只有自然分工。核心的“常駐小組”，輔以七個輪值團隊。每日開唱前，總有人早早到場，搬樂器、支譜架、擺椅子；曲終人散，又默默歸置妥當。風里雨里，早來晚走，只為心頭那份純粹。

自律如歌：愛護這片歌唱之地，是無需言明的默契。一條不成文的鐵律：自備垃圾袋。唱罷，礦泉水瓶、零星紙屑，悉數帶走或投入桶中。十年如一日，歌聲起落處，江岸清朗如初。

純粹為樂：“收錢？味道就變了！”團長蘆吉山語氣斬釘截鐵。拒絕一切商業邀約，是底線。領著唱，帶著玩，讓心在旋律里自在舒展——這純粹的歡愉，金錢難沽。

靜美睦鄰：每晚六點至七點半，無雨無他事，必至江畔。從不用擴音設備，只憑天然嗓音，讓歌聲自然流淌，絕不驚擾江畔安寧與鄰里生活。端午等人潮洶涌時，主動退場，將空間歸還市民。“唱歌為美，非為擾人。”隊員焦連振的話樸素實在。

知音共聚：這份堅持與美好，引來無數“知音”。特設“粉絲群”，只為不負那些風雨無阻的聆聽者。遇雨或停演，必提前群內告知，這份細心，暖了無數陌生人的心。

心弦同鳴

流淌在城脈里的溫情

歌聲里，藏著城市最動人的心跳。

七十一歲的劉春蘭，十年前江邊一次散步，就此與歌聲結緣。“十年了，一唱起來，精氣神就灌滿了！尤其看到俄羅斯朋友聽我們唱《喀秋莎》，沖進來跳舞，豎著大拇指喊哈爾濱是‘真·音樂之都’，那滋味，美！”她眼中有光閃動。

成員焦連振常見這般光景：外地游客被歌聲吸引，情不自禁加入進來，同唱《我的祖國》，“那場面，親得就像一家人”。

家住呼蘭的楊惠敏，六十三歲，退休前就“瞄準”了這里。如今每日往返五十二公里，風雨無阻。“這兒的人，身上有光，心里有愛。合唱，就是照亮日子的那束光。”迢迢路途，被她笑稱為“奔赴幸福的里程”。

八十九歲的劉九菊老人，是團里最尊貴的“聽眾”。縱使輪椅代步，只要天晴，兒子必在晚六點推她準時“赴約”。“聽他們唱啊，像給這把老骨頭充了電，感覺又年輕了！”團里對這位特殊觀眾格外上心，遇雨停演，必有專人電話叮囑她安心休養。“歌好，心更暖！”老人喟嘆。

偶然路過的外地游客畢女士，瞬間被江畔歌聲“釘”住：“太震撼！歌聲美，人的那股精神氣更美！哈爾濱不愧‘音樂之城’，滿城的歌，讓整個夏天都活了起來！”

攝影愛好者安基山，常被合唱團激越的紅色旋律攫住心神。這飽含對家國深情的“哈爾濱之聲”，讓老黨員心潮翻涌。他舉起鏡頭，決意捕捉并傳遞松花江畔的優美旋律，讓更多人看見哈爾濱人的熱忱與昂揚。

十年流轉，歌聲未央。“哈爾濱江畔之聲合唱團”，這群平均年逾花甲的歌者，以純粹的熱愛為弦，以無聲的自律與暖意作譜，在松花江畔共同撥響了一曲悠長的城市清音。這歌聲，是冰城夏夜最沁人的風，是“音樂之都”滲入骨血的浪漫，更是哈爾濱向世界敞開懷抱時，那熱情、包容、文明與藝術交織的甘醇。

來源：哈爾濱新聞網

記者： 孫瑩 文/攝/視頻

編輯：馬云鵬