準備好聽我講一個很長很長的故事了嗎？

一個星球，被劃分為七個危險區(qū)域；八位風格迥異的強大角色在其中角力對抗。

一種能掛在腰帶上的迷你宇宙飛船，一批可以收集、交換的印花飛盤——

再加上一整套前所未有的全新積木搭建系統(tǒng)。

這一切，正是 1999 年短暫登場、卻充滿未來感的樂高 Slizer 系列。

今天，我們一同回顧這個世紀之交曾掀起一陣小熱潮的奇妙主題世界，同時探討它究竟留下了什么。

一場品牌實驗：樂高的“試驗期”

20 世紀 90 年代末，樂高集團面臨銷售疲軟與市場競爭壓力。為尋突破，它開啟了所謂“試驗期”，推出更“酷炫”、更注重動作玩法的新產(chǎn)品線，如 Znap 和 Slizer。

這些系列反響不一，有部分傳統(tǒng)玩家認為它們偏離了樂高的核心，但這段實驗對后來的產(chǎn)品設(shè)計理念和結(jié)構(gòu)起到了奠基作用，是樂高演變不可或缺的一環(huán)。

Slizer：生化戰(zhàn)士的雛形

Slizer 的最大歷史意義，在于它為后來的生化戰(zhàn)士系列打下了基礎(chǔ)。

這是樂高首次采用非傳統(tǒng)磚塊拼搭系統(tǒng)，引入球形關(guān)節(jié)與定制零件，強調(diào)角色可動性與獨特外觀。同時，它也嘗試構(gòu)建初步的世界觀與故事背景。

Slizer 的登場：短命但前衛(wèi)

產(chǎn)品設(shè)計上，它非常前衛(wèi)：角色隨身攜帶的“飛碟型飛船”既是包裝容器，也是可穿戴玩具；角色設(shè)定也打破常規(guī)，來自熔巖、冰原、叢林或深海等不同自然元素的八個角色，各具風格、彼此獨立。

這一切組合在一起，極具潮玩感與未來感，甚至頗有“模塊化機甲”的雛形。

同一個產(chǎn)品，不同的世界觀

有趣的是，Slizer 在不同地區(qū)的設(shè)定差異明顯。

歐洲版本描繪為一個被劃分為七大區(qū)域的星球，八位角色各守一方，彼此非敵對；美國版本則加入了更多戲劇性元素，如隕石撞擊、黑暗勢力、正邪對抗，預(yù)演了未來超級英雄系列的敘事模式。

這種“雙版本”策略顯示樂高開始根據(jù)市場文化差異定制敘事，至今仍是其講故事的慣用手法。

Slizer：人仔盲盒的“祖師爺”？

除了結(jié)構(gòu)創(chuàng)新，Slizer 引入了一個頗具前瞻性的理念：

“可收集角色 + 附加配件 + 低單價 + 交換機制”。

每套售價低廉，方便孩子用零花錢反復(fù)購買；印花飛盤不僅可發(fā)射，還能交換，促進互動體驗。

這種模式，成為后續(xù)生化戰(zhàn)士、英雄工廠和迷你人仔抽抽樂的核心策略，也開啟了樂高產(chǎn)品商業(yè)模型的轉(zhuǎn)型。

Slizer 的遺產(chǎn)

雖然 Slizer 只存在一年，但影響深遠。

它證明了角色設(shè)定、故事敘事與全新拼搭系統(tǒng)可以脫離傳統(tǒng)磚塊，開辟出截然不同且具吸引力的產(chǎn)品形式。

從此，樂高逐步拓展出“非系統(tǒng)積木”路線，涵蓋生化戰(zhàn)士、未來騎士團、幽靈秘境、夢境城獵人等多個系列。

市場定位的信號：來自 1999 的一則廣告

想了解樂高當年如何定位 Slizer，1999 年 1 月《樂高世界俱樂部雜志》中的一則“秘密預(yù)覽”廣告是絕佳窗口。

短短幾句話里，“cool”出現(xiàn)三次，配以“動作”“危險”“強大”“可怕”等詞，調(diào)性鮮明。

顯然樂高想把 Slizer 與以往“溫馨、創(chuàng)意”的形象區(qū)隔，轉(zhuǎn)向更具動作感和視覺沖擊力的方向。

這則廣告透露出樂高當時的市場焦慮，也展現(xiàn)其積極迎合新世代玩家的前瞻意識。

1999 年 1 月《樂高世界俱樂部雜志》中的“秘密預(yù)覽”

1999 年春的深入揭秘：Slizer 世界的構(gòu)建

1999 年 3 月，《樂高世界俱樂部雜志》發(fā)布了詳細內(nèi)容。

星球被劃分為多個環(huán)境迥異的區(qū)域，每位 Slizer 守護一方，肩負守護和尋找能量源的使命，Slizer 名字即代表所守護的世界。

第八位 Slizer 是個例外，被稱為“大師”，身居極地穹頂，監(jiān)管其他七位間的比拼，扮演仲裁者。

配件、玩法與收集：Slizer 的“潮玩思維”

每位 Slizer 擁有獨特造型和專屬飛船，這飛碟造型既是包裝又是隨身裝備，頂端有腰帶環(huán)。

每艘飛船內(nèi)含兩張印花飛盤，一張屬于本角色，一張來自他人，鼓勵交換和對戰(zhàn)。

飛盤能由彈射臂發(fā)射，既是“彈藥”也是互動核心。

圖案同時承擔敘事功能，補充角色背景。

1999年樂高Slizer主目錄

不只是產(chǎn)品，更是視覺風格的突破

在 1999 年的德國樂高產(chǎn)品目錄中，Slizer 的亮相堪稱視覺沖擊。

其風格完全跳脫樂高一貫強調(diào)和諧與現(xiàn)實模擬的傳統(tǒng)，轉(zhuǎn)而采用充滿動作張力和未來感的圖像語言——即使放在今天，依然前衛(wèi)大膽。

這種理念也體現(xiàn)在產(chǎn)品包裝上。雖然每位角色都配備了一艘宇宙飛船造型的載具，套裝仍沿用傳統(tǒng)紙盒包裝，但細節(jié)設(shè)計巧思十足：盒面設(shè)有獨特形狀的開窗，巧妙地露出內(nèi)部雙色飛船的一角，營造出強烈的“拆盒欲”。

盒面主圖直接采用目錄中的大幅插畫，并在頂部統(tǒng)一印上醒目的 Slizer 系列標志。該標志根據(jù)每位角色的主色調(diào)進行定制，不僅強化了視覺識別度，也提升了整體的系列感與收藏吸引力。

第一波的八款Slizer套裝，包裝盒正面

Slizer 的“機械組”血統(tǒng)與包裝策略

盡管 Slizer 的拼搭系統(tǒng)在當時頗具創(chuàng)新，但其零件仍兼容樂高既有的機械組系統(tǒng)，部分組件甚至直接沿用自機械組。因此，Slizer 被官方歸類為機械組的子系列，并在包裝上多次標注這一歸屬。

不過，從包裝正面即可看出：Slizer 的品牌標識遠比“機械組”更為突出。這一設(shè)計體現(xiàn)了樂高當時的重要策略轉(zhuǎn)向——將每一主題系列打造為獨立的“品牌宇宙”，而非機械組下的次級分類。

這一趨勢在隨后更激進的實驗產(chǎn)品中達到高潮，如 Galidor 系列幾乎完全舍棄傳統(tǒng)拼搭結(jié)構(gòu)，外觀也與經(jīng)典樂高形象大相徑庭，令不少人乍看難以辨認其出處。

包裝結(jié)構(gòu)與信息呈現(xiàn)：視覺 + 功能的全景展示

Slizer 的包裝設(shè)計同樣獨具匠心，不僅服務(wù)于產(chǎn)品展示，也承載著對世界觀的引導。

盒背繪有 Slizer 星球地圖，標注出七（或八）個區(qū)域及其代表角色，使玩家得以快速掌握整體設(shè)定。

盒側(cè)則清晰呈現(xiàn)以下內(nèi)容：

• 全部零件清單，便于辨識與補件；

• 角色完成組裝后的“中立”站姿；

• 拋射裝置的操作示意圖；

• 宇宙飛船作為便攜容器的說明。

這種結(jié)構(gòu)化的信息展示，不僅提升了產(chǎn)品說明的清晰度，也強化了引導與對比體驗，進一步激發(fā)了玩家的收集欲望。

第一波推出的八款Slizer包裝盒背面

不同市場，不同設(shè)定：Slizer 的雙重身份

盡管 Slizer 在全球的產(chǎn)品結(jié)構(gòu)保持一致，其背景設(shè)定與包裝策略卻因地區(qū)而異。

美國市場更強調(diào)戲劇化的對抗情節(jié)；而在英國，《樂高機械組雜志》則將八位 Slizer 明確劃分為正反兩派，并介紹了可合體拼裝為“超級 Slizer”或“巨型 Slizer”的玩法。

值得一提的是，這種合體功能在德國市場同樣存在，只是未被特別宣傳。各地區(qū)在敘事與推廣上的差異，體現(xiàn)了樂高對本地化內(nèi)容策略的早期探索——這一模式隨后在多個主題系列中得到延續(xù)與深化。

1999年5月英國《樂高機械組雜志》中的Slizer

精心設(shè)計的價格與組合策略

Slizer 背后的商業(yè)邏輯十分明確：在德國，每套售價約 12 至 15 馬克；在美國定價 6 美元，折合約 11 馬克，稍微便宜一些。

雖然單價不高，但對孩子有限的零花錢來說，依然是一筆不小的開銷，大多數(shù)孩子難以一次購齊八款。

究竟什么是 Slizer？——角色、飛船與功能亮點

回到產(chǎn)品本身：每套 Slizer 通常由 33 至 45 個零件組成，組裝簡便快捷。每位角色配備一艘可掛在腰帶上的小型“宇宙飛船”，既是運輸容器，也融入角色設(shè)定。

更關(guān)鍵的是，Slizer 采用了當時全新的球窩關(guān)節(jié)拼搭系統(tǒng)。這一結(jié)構(gòu)簡化了搭建流程，同時顯著提升了角色的可動性與表現(xiàn)力，實現(xiàn)真正意義上的“可動人偶”體驗。

Slizer 的核心并非復(fù)雜拼搭，而是游戲性與角色代入感。與此前反響平平的 ZNAP 系列類似，樂高在此嘗試拋開傳統(tǒng)凸粒積木結(jié)構(gòu)，轉(zhuǎn)向更具動作玩具感的拼裝方式：“快速組裝、立即上手、自帶故事與屬性設(shè)定。”

這八款Slizer都配備了全新的球窩關(guān)節(jié)。

為了讓孩子們更容易代入 Slizer 的世界，角色們采用了“顏色編碼”設(shè)計，與它們在母星上的區(qū)域相呼應(yīng)。

比如，叢林區(qū)域的 Slizer 以綠色為主，和植物色彩相匹配；海洋區(qū)域用藍色；巖石地貌則以沙色和灰色為主調(diào)。

此外，所有 Slizer 都至少配備了該系列獨有的彈射臂，用來發(fā)射飛盤。彈射臂的掛載裝置可調(diào)節(jié)四個方向，增加玩法靈活性。

由于 Slizer 的關(guān)節(jié)非常靈活，每個角色都能被折疊得非常緊湊，組裝后還能輕松放回帶掀蓋的“宇宙飛船”運輸箱中。

除了包裝盒上的腰帶環(huán)設(shè)計，盒底還留有姓名填寫區(qū)，顯示出 Slizer 不僅適合室內(nèi)玩耍，更方便孩子們隨身攜帶，在戶外或校園操場上與朋友一起交換和對戰(zhàn)。

打開的包裝盒還能當作投擲飛盤的目標。玩家需從一定距離發(fā)射飛盤，擊中盒蓋使其落入敞開的盒內(nèi)。

組合模型玩法方面，四個 Slizer 可以通過零件融合，拼裝成更大的模型。這一玩法通過兩張折疊海報展示，每套 Slizer 附贈一張對應(yīng)海報。

這四個一組的劃分基于它們所在星球區(qū)域：潛水、火焰、冰雪、城市四個Slizer能合體為“超級Slizer”；審判、叢林、巖石、能量四個則能合體成“巨型 Slizer”。

參與組合的 Slizer 說明書中都包含部分組合模型的搭建步驟，引導玩家完成拼裝。

這兩張海報的背面印有參與組合的所有Slizer飛盤圖案

第二波：災(zāi)難來襲！

2000 年主目錄中的舊版（左）與新版樂高Slizer（右）

四款新角色的背景故事可在《樂高世界俱樂部雜志》中找到。

由于失去了專屬領(lǐng)地，雜志更聚焦于它們的性格描寫。同時，雜志也明確指出：首批四款 Slizer 實際上在隕石撞擊中已喪生，而非被變異體擊敗——這一點在產(chǎn)品目錄中則語焉不詳。

2000年3月與4月《樂高世界俱樂部雜志》中的第二波Slizer系列

包裝統(tǒng)一，風格割裂

新登場的閃電 Slizer 與火焰 Slizer 延續(xù)了原有設(shè)計，使用大尺寸紙盒與飛船造型運輸盒。相比之下，體型更大的千年 Slizer 與爆破 Slizer 改為新形狀紙盒，不再附帶飛船。

這一輪的包裝風格更接近當時的樂高機械組系列。雖然強化了品牌一致性，卻削弱了原有 Slizer 的獨特視覺語言，與第一波產(chǎn)品不夠協(xié)調(diào)。

千年Slizer、爆破Slizer與閃電Slizer，第一波冰雪Slizer對比

小包裝盒側(cè)面及細節(jié)對比

更尷尬的是，第二波產(chǎn)品不僅與初代風格不符，甚至內(nèi)部也缺乏統(tǒng)一性。

例如，千年 Slizer 原計劃作為唯一新品于前一年秋季推出，從設(shè)計語言上更接近第一波，延續(xù)了飛盤系統(tǒng)；而其他三款則完全放棄飛盤玩法，轉(zhuǎn)向新機制。

面罩設(shè)計也各自為政：閃電、火焰、千年 Slizer 采用了全新對稱面罩；爆破 Slizer 則像是把叢林與審判 Slizer 的面罩元素拼在一起——聽起來挺戲劇化，實物卻不太協(xié)調(diào)。

上兩排：第一波產(chǎn)品的面罩零件。下排：第二波產(chǎn)品的零件（爆破、千年、火焰、閃電）

臨時上線的拼圖？

回顧整個系列，難免懷疑：樂高是否臨時決定一口氣推出四款新 Slizer，而非原定的“千年 Slizer 單飛”？

倉促推出可能正是造成風格割裂的原因——表面看似統(tǒng)一，實則分崩離析。

當然，這只是推測。但細節(jié)也藏著線索：當年的產(chǎn)品目錄已開始預(yù)熱 Slizer 的繼任者——機器人騎手（RoboRiders），計劃于 2000 年夏季發(fā)售，說明 Slizer 的結(jié)局早已注定。

更巧的是，有三條“間接證據(jù)”來自那三款疑似“臨時加入”的新成員：翻看閃電、火焰、爆破 Slizer 的包裝背面，會發(fā)現(xiàn)兩款用了錯誤的面罩——準確說，是借用了機器人騎手中奧尼克斯騎士的頭盔圖案當占位圖。

此外，包裝上的飛盤圖案也常出錯：顏色不對、圖樣模糊、甚至壓根沒印清楚。這些細節(jié)無不透露：這三款很可能在最后一刻才“補位”，成品發(fā)布時間甚至晚于機器人騎手系列。

小眾收藏者的飛盤宇宙

飛盤堪稱 Slizer 系列最具收藏價值的元素，設(shè)計巧妙、玩法獨特，但想真正玩出花來，前提是你得收集夠多。

每套常規(guī)套裝僅含兩張飛盤：一張是該角色的等級 2 飛盤，另一張是其他角色的等級 3 飛盤。其余飛盤需通過額外渠道獲得。

“等級”？沒錯，Slizer 的飛盤按圖案復(fù)雜度和敘事深度分為多個等級：

• 等級2：角色所在環(huán)境（如水滴、城市、樹葉等）；

• 等級3：角色投擲飛盤的動態(tài)場面；

• 等級4：飛船穿越領(lǐng)地；

• 等級5：展示角色特殊能力；

• 等級6：與敵人戰(zhàn)斗；

• 等級7：能量核心，最終目標；

• 等級8（僅千年 Slizer 有）：星球毀滅前夕，終極圖騰。

飛盤形如飛盤，邊緣三凹槽可配合發(fā)射臂使用，兼具展示與玩法價值。不過它們與標準樂高零件系統(tǒng)并不完全兼容——無凸粒、無軸孔，僅高度與“板+磚”等高，是少數(shù)結(jié)構(gòu)接點之一。

經(jīng)典 Slizer 系列的全部飛盤，有兩張飛盤放錯位置了

展示架的結(jié)構(gòu)細節(jié)

第二波飛盤：美術(shù)升級，規(guī)則崩塌

第一波每位 Slizer 擁有六張飛盤，設(shè)計規(guī)則統(tǒng)一。而第二波的“追加三人組”——閃電、火焰、爆破，風格上則自由得多。

它們總共只新增了六張飛盤，不再堅持顏色對應(yīng)角色設(shè)定，甚至不再描繪角色日常。尤其閃電與火焰 Slizer 使用了磷光材質(zhì)，暗處可發(fā)光，呼應(yīng)其“Spark”“Flare”的命名，算是小亮點。

圖案則開始講故事：描繪了隕石撞擊、Slizer 變異等關(guān)鍵情節(jié)。其中幾張圖甚至直接復(fù)用了 2000 年產(chǎn)品目錄右側(cè)的小圖，實屬“物料聯(lián)動”。

最驚艷的是千年 Slizer 配套的兩張飛盤：

• 一張黑色等級 8 飛盤，描繪星球毀滅前的畫面；

• 一張金色“超級飛盤”，背景進度條拉滿至 9 級，整張熠熠生輝，氣場兩米八。

這兩張是唯一背景為金色的飛盤，堪稱 Slizer 故事體系的終點，也成為該系列的絕對收藏亮點。

早期盲盒：樂高的“賭博式創(chuàng)新”

問題來了：其余飛盤怎么獲得？

答案是——樂高首批盲盒產(chǎn)品：2 美元的小紙盒內(nèi)隨機裝入 5 張飛盤，但稀有等級出現(xiàn)幾率極低。

考慮到你已經(jīng)買了所有套裝，仍需收集 31 張飛盤。即使 0 重復(fù)，也得開至少 7 包——現(xiàn)實中遠遠不止。

在沒有網(wǎng)購、缺乏二手市場的年代，孩子們靠什么集齊？靠運氣、交換、滿地尋找，全靠社交。這也成為許多玩家難忘的童年回憶。

破解盲抽？“理性消費”的小捷徑

其實當年也有點小“秘籍”——某些飛盤以透明塑料袋單售，玩家可直接挑選內(nèi)容，不再盲抽。

如下圖所示：透明包裝一目了然，屬于當年難得的“理性消費”通道之一。

不過，它們究竟是通過何種渠道銷售，至今仍存疑。

一些老雜志廣告上出現(xiàn)過帶膠帶痕跡的包裝，猜測這些飛盤可能曾作為雜志附贈品發(fā)放。

不過這樣一來，想要精準收集某張飛盤，難度就更大了。

零件、顏色與成本：Slizer 的短暫輝煌

Slizer 的拼搭系統(tǒng)雖源自機械組，卻引入了大量新零件，許多后來被沿用于生化戰(zhàn)士系列。最鮮明的特色之一是顏色運用極為大膽。

不僅新零件色彩豐富，就連常見零件如齒輪、銷釘連接器等，也首次出現(xiàn)了許多前所未有的配色。下圖展示了第一波中用到的所有顏色組合，五彩斑斕、毫不克制。

而最令人驚訝的是：第一波八款套裝總共僅使用了 287 個零件，卻涵蓋了高達 101 種不同類型，其中約 80 種為首次出現(xiàn)。

為了這套“看似小眾”的產(chǎn)品線，樂高竟不惜開設(shè)全新零件生產(chǎn)線，可謂真正意義上的“大手筆”。

從結(jié)構(gòu)維度來看，第一波共計使用 45 種不同形狀的零件，其中 13 種為全新模具。而這，僅僅是開始。

第二波新品、“機器人騎手”乃至后來的“生化戰(zhàn)士”，都進一步擴展了這套系統(tǒng)，最終助力樂高重返巔峰。

如今的樂高早已回歸精打細算，新零件的引入變得極為克制。說明書中那些“顏色奇怪”的零件，實物往往是以通用色替代，以提高復(fù)用率、壓縮生產(chǎn)成本。

相比之下，Slizer 時代在模具、配色和開發(fā)層面的“放手一搏”，幾乎毫無節(jié)制。那是一種今天看來頗為“浪漫的揮霍”——卻也為樂高當年陷入財務(wù)危機埋下伏筆。

當你站在如今年營收數(shù)十億歐元的高度回望那段歷史，會意識到：那曾是樂高“玩得最猛”，也最容易走偏的時代。

1980–2003 年樂高不同零件種類數(shù)量 vs. 1994–2003 年稅后利潤對比圖

零件越多，利潤越低？

從對比圖中可以看到：零件種類越多，利潤反而越低。好在這種局面在 2004 年后才得以扭轉(zhuǎn)。

不過，零件種類豐富也并非全無益處——對 MOC 玩家而言，Slizer、機器人騎手乃至生化戰(zhàn)士系列中的奇特零件和罕見配色，如今堪稱“寶藏”。

比如給機械組模型或 GBC 模塊加點視覺沖擊力，Slizer 系列中的彩色齒輪、蝸輪、卡扣件就是絕佳選擇，不僅造型新穎，顏色也獨具一格。

順帶說個冷知識：

火焰 Slizer 套裝中的部分零件，顏色偏深，不屬于當時標準樂高色譜。后來被玩家戲稱為“銹紅色”，也從側(cè)面說明早期樂高在顏色控制上的不嚴謹。

圖中左為標準樂高紅，右為火焰 Slizer 出現(xiàn)的“銹紅色”零件。即便今天，顏色差異依然存在。其背后原因之一是：樂高不再使用預(yù)染色塑料顆粒，而是在生產(chǎn)過程中添加顏料。加上如今全球多地同時生產(chǎn)，顏色偏差時有發(fā)生。

再比如蝸輪、小齒輪這類軟材質(zhì)零件，要與硬塑料實現(xiàn)完全一致的顏色，在當時也是一大難題。

面向孩子，也面向未來：Slizer 系列的野心

Slizer 不只是一個玩具系列，更代表樂高試圖“進化”的方向。

90 年代末，面對卡通人物、電子寵物、游戲機等新型娛樂的沖擊，傳統(tǒng)的城市積木和經(jīng)典磚塊已難以滿足新世代孩子的喜好。樂高需要變革，Slizer 正是在這種背景下誕生的。

它專為那些已經(jīng)厭倦城市系列、又嫌機械組太復(fù)雜的孩子打造：造型更酷炫、拼搭更迅速、動作感和故事性更強。

為賦予角色世界觀和設(shè)定，樂高請來了長期合作的廣告公司 Advance 和藝術(shù)總監(jiān) Christian Faber。Faber 親自構(gòu)想出那顆包含七大區(qū)域（外加極地穹頂）的 Slizer 星球，并參與了面罩圖案與角色設(shè)定的設(shè)計。他在個人博客上曾分享當年的手繪草圖——這一切后來成為生化戰(zhàn)士世界觀的雛形。

圖片來源：Christian Guldberg Faber

樂高產(chǎn)品目錄與包裝采用的插畫風格，也出自 Advance 之手，目的就是讓 Slizer 一上架就抓住目光。正如 Faber 所言：“當時我們沒有廣告預(yù)算，所有信息都得靠包裝傳達。”

更前衛(wèi)的是，樂高曾嘗試將 Slizer 放進加油站、自動售貨機等非傳統(tǒng)渠道銷售，并設(shè)計了專屬自動售貨機草圖。雖然最終未投入使用，但這種思路對后續(xù)產(chǎn)品影響深遠。

圖片來源：Christian Guldberg Faber

例如，機器人騎手和生化戰(zhàn)士系列采用的圓形塑料罐包裝，正是從 Slizer 啟發(fā)而來。便攜堅固，方便陳列，適合孩子“路過順手帶”。

為了實現(xiàn)角色互動性和可玩性，F(xiàn)aber 與樂高工程師提前數(shù)年開發(fā)出全新的球形關(guān)節(jié)系統(tǒng)，并圍繞角色對戰(zhàn)設(shè)定一整套創(chuàng)意。

每個套裝內(nèi)含短篇漫畫，講述兩個角色比拼飛盤的故事；還鼓勵組合多個套裝實現(xiàn)合體，提升戰(zhàn)斗力，“對戰(zhàn)”其他玩家。

Slizer 的核心理念便是——讓孩子“隨時能玩、帶著玩、還能交換”。

飛盤創(chuàng)意，來自熱門趨勢？

Slizer 的“飛盤”玩法并非空穴來風。

早在 90 年代初，一種名為 “Pog” 的小游戲就風靡全球，玩法是用塑料盤擊打一摞紙片，翻面最多者獲勝。這些紙片往往作為零食或飲料的贈品，甚至推出了印有球員頭像的“足球波戈”。

此外，各類迷你飛盤、彈射玩具也早已是孩子們的心頭好。你甚至可以在餅干盒中抽到類似 Slizer 飛盤的小玩意兒。

可見，收藏類飛盤并非生造概念，而是樂高借助熱門趨勢的巧妙創(chuàng)新，既降低風險，又能迅速引發(fā)話題。

20世紀90年代Slizer飛盤與其他投擲盤類玩具對比

雖然如今已記不清樂高究竟通過何種手段推廣 Slizer 交換玩法，但可以肯定的是，它成功激發(fā)了孩子們的想象力，讓 Slizer 從拼搭模型變?yōu)椤翱梢灾v故事”的角色。

Slizer周邊，也是一整個“整活”現(xiàn)場

每當樂高對某個新系列格外上心，往往能從它推出的周邊數(shù)量看出來。而 Slizer，毫無疑問是當年被“重點照顧”的對象之一。

通過樂高俱樂部雜志，Slizer 的周邊鋪得極為齊全：精美貼紙、包書皮的炫酷圖案紙、課程表、校歷，還有可別在背包上的徽章。

這些小物件不僅實用，更像是孩子們之間流通的“種子”，悄然傳播著這個充滿動作感與神秘色彩的新世界。

如果還不夠，樂高還為小小 Slizer 粉絲準備了更“沉浸式”的裝備：一張如今幾乎絕跡的海報，以及一只印有 Slizer 圖案的馬克杯。

更妙的是，這批周邊幾乎都圍繞“校園”場景展開，精準捕捉孩子日常生活中的傳播觸點，點燃熱度，制造話題，形成收集、交換、炫耀的鏈式效應(yīng)。

也因此，盡管 Slizer 系列生命周期不長，卻在不少玩家童年記憶中，留下了濃墨重彩的一筆。

同中有異：美國市場的Throwbots

Slizer 套裝登陸美國、加拿大等地系列名稱就被徹底更改為 Throwbots。

這一更名不僅讓品牌標識煥然一新，連包裝盒的設(shè)計風格也隨之調(diào)整，與歐洲版本形成鮮明對比。

“Slizer”一詞在部分地區(qū)或許容易聯(lián)想到 “slicer”（切割器或刨刀），雖在英國無礙，但對美國市場來說，突出“投擲”特性的 Throwbots 顯然更具吸引力。因此，美版包裝盒正面也特別醒目地印上了 “Shoots Discs!” 的字樣，一目了然地傳達功能賣點。

隨著系列名稱調(diào)整，角色名稱也進行了本地化重命名，例如：

“Fire”（火焰）→ “Torch”（火炬）

“Ice”（冰）→ “Ski”（滑雪）

“Rock”（巖石）→ “Granite”（花崗巖）

“City”（城市）→ “Turbo”（渦輪）

“Jungle”（叢林）→ “Amazon”（亞馬遜）

“Energy”（能量）→ “Electro”（電子）

“Sub”（水下）→ “Scuba”（水肺，潛水裝備）

“Judge”（審判者）→ “Jet Slizer”（噴氣 Slizer）

這些更名看似細節(jié)，卻更貼合美國市場對動作類玩具的偏好：突出速度、能量與功能性。

此外，美版包裝取消了“所有角色共同生活在同一顆星球上、各自適應(yīng)不同區(qū)域”這一設(shè)定，盒面上也不再出現(xiàn)那顆標志性的 Slizer 星球圖案。

而在歐洲版本中被反復(fù)強調(diào)的“可別在腰帶上隨身攜帶”設(shè)定，也在美版中被淡化甚至完全刪去，取而代之的是更符合本地偏好的賣點：內(nèi)含一張精美海報。

這些變化說明，樂高在本地化策略上做出了明確取舍：歐洲版本側(cè)重設(shè)定細節(jié)與便攜性；美國版本則強調(diào)視覺沖擊力與即刻吸引力。

簡而言之，當時主導美國市場的樂高團隊顯然對原版思路有所保留，或至少認為經(jīng)過調(diào)整的設(shè)定更能打動本土消費者。

順帶一提，美國樂高俱樂部雜志還專門介紹了 Throwbots，并補充了重構(gòu)后的世界觀設(shè)定：角色不再共處一顆星球，而是各自守護或統(tǒng)治著一個獨立的世界。

1999年1月/2月美國樂高俱樂部雜志《LEGO Mania》跨頁內(nèi)容

這些“世界”大致對應(yīng)歐洲設(shè)定中的各個區(qū)域，但也存在明顯差異。例如，美國團隊顯然認為城市環(huán)境不適合渦輪 Slizer，于是將其設(shè)定為生活在一顆遍布丘陵與山谷的星球上，并描述其在此訓練“機械越野賽”。

同樣，噴氣 Slizer 在美版設(shè)定中也不再是歐洲故事中擔任“穹頂裁判”的角色，而是改為居住在一顆氣態(tài)巨行星上，與其飛盤圖案所暗示的背景截然不同。

剩余套裝在1999年3月/4月刊的《LEGO Mania》雜志另一跨頁中亮相

除了對?Slizer?的故事設(shè)定與包裝概念進行本地化調(diào)整外，美國推出的?Throwbots?系列還新增了一款獨家產(chǎn)品：一套“超級組合套裝”，一次集齊全部八位 Throwbots 角色。

但到了第二波產(chǎn)品推出時，情況開始變得有些混亂。

由于美國樂高團隊在第一波徹底拋棄了“共同星球”的世界觀，這讓后續(xù)設(shè)定難以為繼——既然角色們分別生活在獨立星球，那“隕石撞擊”引發(fā)的突變又該如何解釋？四個變異 Slizer 的來歷，也變得無從下筆。顯然，他們最終只能回頭“借用”歐洲版的設(shè)定。

于是，美國版第二波包裝盒背面突然又出現(xiàn)了那顆被隕石擊中的 Slizer 星球圖，不過是以“本地化”版本重新繪制的。同時，雖然使用了美版名稱，但這些名字也被反向輸出到了其他地區(qū)。最終形成的局面就是：“Fire”變成了“Torch”，“Ice”成了“Ski”……整個系列的命名和設(shè)定，變得一片混亂。

聊到這里，難免要問：為何這樣一個設(shè)定完整、設(shè)計新穎的系列沒有延續(xù)下去，反而在短短一年半后停產(chǎn)，由“機器人騎手”系列接替了它？

答案其實出人意料：樂高原本并不指望 Slizer 大賣。他們早已規(guī)劃好更“保險”的替代方案。畢竟，載具主題一向是市場上的“穩(wěn)妥牌”。

正如《積木帝國》一書中提到的：“與多數(shù)集中在圣誕節(jié)銷售的樂高套裝不同，Slizer 被設(shè)計為全年銷售的產(chǎn)品，為公司帶來了穩(wěn)定收入——銷售額超過 6 億丹麥克朗（約合 8000 萬歐元）。這讓樂高管理層大吃一驚，顯然這次押對了寶。”

然而，雖然 Slizer 銷售表現(xiàn)良好，公司從一開始就計劃在短周期內(nèi)用新產(chǎn)品將其替代。等到第二波產(chǎn)品小規(guī)模發(fā)售后，再想繼續(xù)發(fā)展，已經(jīng)為時已晚。

樂高希望下一代系列——機器人騎手能夠接棒成功，但沒料到，這次并未獲得理想反響。

機器人騎手看上去就像 Slizer 的翻版：六個角色，分別來自沼澤、沙漠、熔巖等極端環(huán)境，不再發(fā)射飛盤，而是發(fā)射前輪。輪子作為玩法核心，也被轉(zhuǎn)為盲盒機制。但想要集齊全套幾乎不可能：每包只有 4 個輪子，而輪子共有 16 種圖案與形狀，搭配 8 種基礎(chǔ)顏色，組合達 128 種！

盡管樂高在?Slizer?和?機器人騎手?系列的規(guī)劃與執(zhí)行并非盡善盡美，但這兩個項目為其積累了極為寶貴的經(jīng)驗。

Slizer 引入的全新球形關(guān)節(jié)系統(tǒng)和“可拼搭動作人偶”概念，首次在市場上獲得成功驗證；鮮明的角色設(shè)定與背景故事，也有效吸引了目標群體的興趣。而機器人騎手雖未復(fù)制前作的熱度，卻在包裝與營銷方式上實現(xiàn)了重要突破：它首度采用圓筒包裝，為產(chǎn)品分銷打開了新路徑，并率先試水互聯(lián)網(wǎng)廣告，成為樂高首次涉足數(shù)字媒體營銷的嘗試。

與此同時，樂高也意識到一個關(guān)鍵現(xiàn)實：每年為目標受眾打造一個全新主題且保持足夠創(chuàng)新與故事深度，難度遠超預(yù)期。

Slizer 證明了：基于角色設(shè)定并輔以世界觀的產(chǎn)品線，不僅能促成重復(fù)購買，更能帶來全年穩(wěn)定營收。而機器人騎手則反映出：角色造型若過于抽象，難以建立情感連接；即使低價、即使采用非傳統(tǒng)渠道銷售，產(chǎn)品仍難以獲得長線市場表現(xiàn)。

這些嘗試促使樂高調(diào)整思路：未來的角色型玩具，不僅要設(shè)計鮮明，還需構(gòu)建連貫的章節(jié)式劇情，埋設(shè)大量伏筆，像系列電影那樣持續(xù)講述，才能真正維持孩子的關(guān)注度與收藏熱情。

2004年推出的生化戰(zhàn)士補充套裝，包含兩張卡諾卡飛盤和發(fā)射裝置，延續(xù)了Slizer系列的設(shè)計理念。

很多最初在Slizer中出現(xiàn)的零件，后來繼續(xù)在生化戰(zhàn)士和機械組系列中使用。

總結(jié)

Slizer 的曇花一現(xiàn)，恰恰映照了樂高在20世紀末的轉(zhuǎn)型陣痛。

它既是一次勇敢的失敗，也是一次成功的鋪墊——如果沒有 Slizer 的球窩關(guān)節(jié)，生化戰(zhàn)士的可動人偶可能不會如此靈活；如果沒有它的飛盤盲盒，后續(xù)的迷你人仔抽抽樂或許不會如此風靡。

如今，Slizer 已成為樂高歷史中的一塊“失落拼圖”，但它的基因仍在延續(xù)：從幻影忍者的角色驅(qū)動敘事，到夢境城獵人的潮玩化包裝，我們依然能看到當年那顆被劃分為七片區(qū)域的 Slizer 星球的影子。

那么，你是否還記得 Slizer？

你曾收集過它的印花飛盤，或在操場上與朋友對戰(zhàn)？

你更喜歡歐洲版的“競技星球”，還是美國版的“正邪大戰(zhàn)”？

如果樂高復(fù)刻 Slizer，你希望它保留什么，又改進什么？

歡迎在評論區(qū)分享你的回憶——畢竟，每一塊積木的背后，都是一段值得講述的故事。

原文來自StoneWars，酷玩潮編譯

編輯：曹小鹿 審核：凡塵