密室中，兩名大盜正在偷盜一個價值上億的佛頭。

象爺（任達(dá)華 飾）遞給老拍檔明哥（黃德斌飾）一個紅外線眼鏡，兩人戴上眼鏡，好家伙，一整個紅外線的銅墻鐵壁。

可象爺不慌不忙，一句老規(guī)矩，兩人頓時搭起人梯，象業(yè)居高一望，“有空隙，兩點鐘方向。”

接著射出攀繩，順著繩子劃過紅外線，眼見就要偷竊成功，反轉(zhuǎn)來了。

只見明哥剛有樣學(xué)樣也順著繩索滑行，結(jié)果設(shè)備不給力，卡住了。

眼看紅外線就要掃過，被困在攀繩上的他拼命拉扯也無濟(jì)于事。

好在象爺重新順著繩子滑回來，一把扯住他，

兩人同時在紅外線掃射過來之前，一個獅子翻身。

好險。

兩人順勢攀爬，終于越過紅外線，裝佛頭的保險柜近在眼前，第二層反轉(zhuǎn)來了。

兩人的時間，只剩兩分鐘。可剛才還親密無間的同伙之間，還在相互防范。

明哥開鎖的瞬間，象哥輕輕靠近，明哥則一個回頭。

“小氣鬼，看都不給我看。”

好在明哥確實是快手，幾個動作，柜門打開，一個金光燦燦的唐代佛頭，就在眼前。

但這還沒完，第三層反轉(zhuǎn)又來了。

正當(dāng)兩人佛頭到手之時，一群黑衣人已經(jīng)操起警棍出現(xiàn)在他們眼前。

不必多說了，開打吧，意外的是，明哥不慌不忙，冷靜地裝起佛頭。

而象爺冷冷掏出匕首，一個飛擲，先解決一個，接著一個凌空擺尾，奪刀，再連刺下去，又一個。

接著閃轉(zhuǎn)騰挪，在幾人圍攻之下，連連出手。

但對方人數(shù)太多，關(guān)鍵時刻，明哥持盾趕到，兩人一刀一盾，瞬間扭轉(zhuǎn)戰(zhàn)局。

而隨著對方人數(shù)減少，象爺更是開啟無差別屠殺模式，很快將剩下的人全部放倒。

最后兩人對視一眼，在明哥驚恐的眼神中，象爺沖回去一一解決剩下的所有人。

從最開始的偷盜危機(jī)，到盜賊團(tuán)伙內(nèi)部的勾心斗角，再到最后聯(lián)手制敵的“冷兵器壓制”，

這段5分鐘的開場戲里，危機(jī)不斷變化，一場偷盜，劇情經(jīng)歷了三層反轉(zhuǎn)。

這高能不斷的一幕，出自桃廠和優(yōu)酷今天上線的犯罪動作新片：《緝盜》。

和前年拿下4390萬分賬票房的《零號殺手》一樣，還是金像影帝任達(dá)華監(jiān)制加主演，只是這次把安志杰換成錢嘉樂，而任達(dá)華也不再是正角，而是本片大反派。

再加一票港片老臉和克拉拉這樣的女神，上來就走的是港式神偷片經(jīng)典的動作+偷盜的風(fēng)格。

網(wǎng)友怒贊：任達(dá)華、錢嘉樂雖然年紀(jì)大了，但動作的功底仍然流暢漂亮。重點是，還這么拼。

不俗口碑外，影片上線兩小時就拿下上新榜第一，熱度也不低。

要我說，該片之所以這么爆，核心在于兩個字：港味。

在如今港片熱度隨著港味一同缺失的當(dāng)下，這部由任達(dá)華聯(lián)手錢嘉樂的網(wǎng)大，卻帶給我們久違的港片觀影樂趣。

從故事內(nèi)核來看，該片就散發(fā)著滿滿的港式江湖味。

既有盜將風(fēng)云、江湖恩仇，也有亡命追殺，還有好友反目。

不少經(jīng)典港片里常見的元素，這里一口氣拉滿。

故事圍繞任達(dá)華飾演的象爺帶領(lǐng)的文物盜賊團(tuán)伙，入局佛頭失竊案，和各方勢力互殺對抗展開。

錢嘉樂飾演的警官，則一路追緝象爺團(tuán)伙，也就是緝盜。

而隨著袁富華飾演的富商入局尋找佛頭，保險公司調(diào)查員趙吉（麥亨利 飾）則為尋找失竊的藝術(shù)品，憑借高超的開鎖技術(shù)潛入象爺團(tuán)隊，一場連環(huán)亂戰(zhàn)全面開啟。

而隨著佛頭被明哥悄悄藏起，幾路人馬，也將迎來充滿江湖恩怨的終局之戰(zhàn)。

01：五大港圈老炮薈萃，再加動作女神，港味陣容拉滿

一部片子港味要濃，港星的人數(shù)得夠。

這一點上，《緝盜》就做得很足。從主演到配角，充斥著大量老牌港星。

一張張港圈熟臉的出鏡，絕對能激起我們的童年回憶。

第一位，就是反派男主任達(dá)華。

整部電影，都是圍繞以任達(dá)華所飾的象爺為首的“小偷團(tuán)伙”展開，麥亨利飾演的臥底對付的是他，錢嘉樂演的警官追緝的也是他。

曾10次提名金像男主的任達(dá)華，無論正反派都駕馭得夠穩(wěn)。

尤其是刺殺保安時的狠厲，西裝暴徒所到之處，遍地都是哀嚎，而象爺出刀沒有絲毫猶豫。

幾場戲里，還能不斷變臉。

前一秒，是和黃德斌邊偷盜邊調(diào)侃的老伙計。

下一秒，卻是眼神能殺人的盜賊頭領(lǐng)。

凌厲而嫻熟的動作，搭配上冷峻的眼神，氣場可以說相當(dāng)強(qiáng)大。

一場槍殺伙伴的戲，一面悲傷，一面又是對佛頭放不下的執(zhí)念。

從親密伙伴臉到冷血頭目臉再到心理糾結(jié)臉，任達(dá)華三個畫風(fēng)的無縫切換。

這位70歲的港片老牌影帝，表演永遠(yuǎn)是那么穩(wěn)。

第二位，錢嘉樂

本片一大驚喜，就是錢嘉樂飾演的契而不舍要抓到象爺?shù)木炖ir。

如果說任達(dá)華是“狠”，飾演正派的錢嘉樂則是“穩(wěn)”。

很多人知道錢嘉樂是參與過《金手指》《潛行》《赤道》《風(fēng)暴》《寒戰(zhàn)》《線人》等作品金牌動作指導(dǎo)，實際上他也是港片所剩不多的甘草型動作演員之一。

本片中的錢嘉樂，日常帶著老叔的慈祥憨厚，去博物館做安保，還會忍不住要上兩塊餅干。

可一旦和象爺交上手，立刻像狗皮膏藥一樣咬住對方不放。

身手本就了得的錢嘉樂，在片中貢獻(xiàn)了一場和任達(dá)華的生死動作戲，要么電梯橫摔，要么持刀對決，畫風(fēng)主打?qū)崙?zhàn)痛感。

這老叔，確實夠狠！

第三位，黃德斌

他的飾演王牌鎖匠趙慕明，原本是象爺最好的搭檔，卻被警方感化，決意脫離團(tuán)隊，還偷偷藏起佛頭。

在黃德斌富有質(zhì)感的表演下，一個內(nèi)心糾結(jié)的盜竊團(tuán)伙老將形象躍然而出。

特別是和任達(dá)華的那場生死對手戲，光是黃德斌的演技已經(jīng)十分夠看。

緊接著第四、第五位港星，分別是袁富華和連凱。

兩人在本片中戲份不算多，但都“港味”十足。

袁富華飾演古董商人李萬豪，畫風(fēng)主打一個陰險和痞壞。

連凱飾演的警長成sir和錢嘉樂的對手戲，則瞬間喚回港片記憶。

湊齊了以上這五位港圈老炮，港味有保證了。

再加克拉拉飾演的身材身手兼?zhèn)涞囊涣髋\安瑪，這場動作大戲，爽感直接拉滿了。

02、動作戲花樣百出，“港式神偷片爽感”拉滿

提到港味，自然少不了爽感十足的動作戲。

86分鐘的《緝盜》，可以說從頭打到尾。

作為監(jiān)制的港圈老炮任達(dá)華，更是連連親自上陣，拿捏港式動作戲。

全片的動作戲不僅多，種類上更是多樣。

第一類，最直觀的、也最拳拳到肉的廝殺互博動作戲；

最有代表性的，就是克拉拉飾演的女飛賊和另一名女子在博物館里的女女對決戲。

雖然都是女生，但這場戲卻主打一個痛感，干脆凌厲的動作，和如肌肉記憶般的熟練招式，讓視覺沖擊感拉滿。

尤其是對手拖起克拉拉的大長腿，直接將她甩向玻璃，隔著屏幕，都讓人感受到克拉拉的痛感。

第二類，則是化用各種“武器”的動作戲；

開場的任達(dá)華黃德斌二對多的動作場面，就有著“萬物皆可當(dāng)武器”的動作設(shè)計。

先是任達(dá)華上演的匕首穿掌、小刀飛插，在任達(dá)華完全不似70歲的凌厲身手下，刀刀直入身體，將暴力美學(xué)推向極致。

另一邊，則是化用各種文物儲藏室內(nèi)的道具。

黃德斌手中的盾牌，各種擋拆，還是守，再看任達(dá)華這邊的一個銅鼎爆頭，一波連貫操作下來，這誰擋得住啊？

第三類，則是特殊場景極度痛感的動作戲；

最經(jīng)典的，就是任達(dá)華和錢嘉樂片尾的決戰(zhàn)戲。

已經(jīng)得手的任達(dá)華急于脫身，而錢嘉樂則窮追不舍，任達(dá)華先用一個偷襲想一擊即中，但被匕首刺中的錢嘉樂依然死咬對方不放。

最終兩人在電梯上展開生死對決。

觀眾熟悉的環(huán)境，配上兩人死戰(zhàn)的暴力動作，讓節(jié)奏一路緊繃。

尤其當(dāng)錢嘉樂一個飛甩，將任達(dá)華70歲的身子骨直接踹飛重重摔在電梯上，我直接一個驚叫：華叔，太拼了吧。

但也是這種雙方都毫不留手的畫風(fēng)，讓港式動作氣質(zhì)鋪滿整個畫面。

這屆觀眾要的是硬橋硬馬的動作戲，不是流量明星的慢鏡頭擺拍。但這對于港星來說，不過是基本式，不真打，那來干嘛。

沒想到，當(dāng)院線片沉迷于特效堆砌，網(wǎng)大反而成了傳統(tǒng)動作片的最后陣地。

場景之多、場面之大、下手之狠，確實讓人大呼一個“爽”。

03、反轉(zhuǎn)版“縱橫四海”，這港味內(nèi)核也對了

更讓我眼前一亮的，還是于影片對港式神偷類動作片精神內(nèi)核的顛覆。

從周潤發(fā)張國榮的《縱橫四海》，到金城武陳小春的《神偷諜影》，神偷片，曾經(jīng)是港式動作片獨特的一款。

但無論是港片巔峰期的前者，還是港片倒退期的后者，劇情主旨大多數(shù)圍繞著“情義”在走。

而在這部《緝盜》中，影片對于“義”的反向詮釋，既讓我夢回30年前港片時代，又帶出不一樣的驚喜。

任達(dá)華飾演的象爺，在傳統(tǒng)港式神偷片中，通常會承擔(dān)對“義”的詮釋，在對兄弟情義的堅守，這些純正香港動作片的情和義。

沒想到在本片中，卻成了無情無義的代名詞。

黃德斌演的明哥上一秒剛拼命為他取子彈，下一秒他就為了佛頭痛下殺手。港片的情義，在那一刻煙消云散。

但正是這樣的顛覆，才更讓人回味無窮。

而港片的情懷，雖然沒有體現(xiàn)在影片中，卻在影片外無處不在。

比如作為本片監(jiān)制的任達(dá)華。

不難看出，70歲的他還親自上陣擔(dān)綱了大量高難度動作，試問今天幾個內(nèi)娛流量明星可以做到？

再看他和錢嘉樂的動作戲，一個70歲一個60歲，加起來130歲的兩個老人家打得比內(nèi)娛動作戲猛這么多，讓人情何以堪？

但對于香港演員來說，這不過是基本款，出工就要出力。

而這才是最正宗的港片情懷。

是的。港片昔日大明星、硬場面的爆款密碼，早已開始失效。

這幾年的港產(chǎn)動作片，票房買少漸少。

即使口碑最佳的《九龍城寨之圍城》，票房也不到隨便一部春節(jié)檔國產(chǎn)喜劇的五分之一。

而許多演員，都老了。港片未來，還有指望嗎？

但看著任達(dá)華錢嘉樂還在片中奮力拼搏，我又覺得這樣的港片，命不該絕。

任達(dá)華主演的《歲月神偷》有句話：做人，總要信。

有這樣玩命的老家伙們，港式動作片，總還是信得過的。

只希望時光這個最大的賊，別這么快偷走這些老家伙們的時間。

就讓這群老家伙們再多打幾回，多拼幾回，再繼續(xù)證明，他們還在打，港式動作片就還沒有束手就擒。