翰墨潁淮‖ 力拔山兮氣蓋世——簡評張鶴云書法藝術

【翰墨潁淮】第16期

作者：張華東

（本欄目每周五下午4點推出）

【編者按：民國時期，張鶴云先生在皖北一帶是一位非常有影響的書法家。他幼習舉子業，童試第一，后入安徽優等師范讀書，加入同盟會。辛亥革命后，出任縣參議員，勸學所長，兼縣高等小學堂督監，后應聘于省立阜陽第三師范、第六中學執教十余年。一九二七年被聘為太和縣教育局局長。書法以魏碑見長，并得蘇東坡書法之神韻，其書氣勢雄偉，自成一家。】

大概在八十年代初期，我剛涉入書法之道時，即耳濡張鶴云之大名，后見到這位活躍在二十世紀上半葉皖北大地的書法家的作品，我即被他那大氣磅礴、翰墨淋漓、端莊之書風所震懾。

在橫向的師友交往中，對其書法藝術品位，皆贊譽稱道，在他病逝后的幾十年過后，仍對阜陽書壇產生著積極的影響，這在阜陽歷史上并不多見。

張鶴云（一八八一—一九五零），名海觀，號秋谷，幼習舉子業，童試第一，后入安徽優等師范讀書，加入同盟會。辛亥革命后，出任縣參議員，勸學所長，兼縣高等小學堂督監，后應聘于省立阜陽第三師范、第六中學執教十余年。一九二七年被聘為太和縣教育局局長，皖北著名書法家，書法以魏碑見長，并得蘇東坡書法之神韻，其書氣勢雄偉，自成一家，同時，并著有《學書須知》及《稼漁軒詩草》。

張鶴云先生的年輕時代，正值晚清康有為在大力提倡尊碑抑帖之風時。碑學，在沉睡了一千多年之后，康有為推崇碑學之風在清末大起，一個被人視為山野草莽的碑派一躍成為一時獨霸書壇，幾十年過后，以沈尹默為代表，又重樹帖學之風，而與沈尹默生活在同一時代的張鶴云先生并沒有沿習世俗，依然故我仍孜孜以求碑學之風，使一個舊的靈魂在唾罵的悲壯聲中又獲得新生，并寫出了“力拔山兮氣蓋世”的碑派力作。

張鶴云碑派書風的宏大，是以勢為宗旨的審美體驗，他的宏大又是他的如椽之筆在碑書中的蘊藏和渲泄。

先生的書法，造詣深，意蘊厚，以方筆入書，方圓結合，樸厚雅逸，神清氣朗的獨特風格，達到了沉實凝厚而富有靈氣，清雅靜穆，而盡顯意態的藝術效果，如蘇東坡云“自出新意，不踐古人”。

縱觀其作品，他作品的語言建立在“氣”與“勢”之上，于是，觀之力作，氣磅礴勢雄偉，那種魏晉崇尚豪氣、粗獷的文化，在他的筆下得到充分的體現，由于他以宋意為內涵，體現碑派為外延的書風，無形中，在不同程度地削弱了“韻”的含量，然而，他那種豪放與粗獷，并帶有某種原始意味的藝術風格，直率爛漫，線質飽滿，蒼中含潤，氣宇軒昂的風格，確有“大江東去”的氣概，也可以看出他對古法的闡釋和理解。

為取宋意，更深刻地理解宋意的內涵，他寫蘇體，用筆中鋒為主方圓相兼，字體中宮嚴謹，雍容古樸，用墨深厚凝重，作品中氣韻貫通，筆勢流暢，神韻飄逸，充滿著金石書卷之氣。盡觀書家深厚的筆力及高雅的藝術品味和氣韻不凡，蒼勁雄偉，端莊森嚴，蒼雄古拙的藝術風格。

時下，流行書風占據當今書壇，其松散、稚拙似乎有種禪意，乍看出有清新之意，突出一種時代之氣。而張鶴云之書法，把漢魏的樸拙、古茂的跌宕之趣，躍然于紙上，似乎比當今這些流行書風更有新意。他那種不取唐宋之巧，也無故作扭動之姿態，其方筆圓筆的變化處理寓巧于拙，飽滿生動在字里行間流露出自然天成的古韻，書風的神采，更耐人尋味，雄沉、空靈，即成為他書法藝術風格的主要特征。

深研其書法，他方中帶圓，圓中帶方，加之強烈的黑白反差和傾斜的張力，其寄奇于正，發正為奇，筆筆有古意，處處有我法，縱然平淡，然而也勃然生動，古趣盎然，他那種寓巧于拙的傾斜張力，可以扛鼎但不狂狠，用墨濃重但不庸腫，用筆峻利而取澀勢，線條蒼茫、剝蝕之態躍然于紙上，有一種“老之沉厚深邃、辣之倔強無間”之風韻。

在張鶴云先生的作品中不但能找到一種靜穆、含蓄、而且他內在也蘊涵著一種剛毅與果斷，當站在張鶴云先生的書法作品前，就有一種與古人對話的感覺，又有一種大斧劈殺的猛士馳騁沙場，無疑給人心靈一種震撼，雄強、豪放的北碑，張揚著人性原始的荒蠻與粗獷——這也許就是遠古的回音。

張鶴云先生的碑派書作，有時看似刻板，而他在追求一種凝練、挺勁的藝術特征，他運用富有生命的線條，在章法的處理上，殫精竭慮，巧妙地借用文字和自己的審美構圖、在平行和不平行中把握平衡，熟練地對空間的分割，計白當黑，抒發情趣。但他的這種藝術感情的流露，也并不是一種情緒化的表現，他是追求一種淡泊人生，追求飽滿的高尚情操，他注重行筆，收筆，呈現出渾厚流暢，在肥美豐腴之中，又不顯臃腫，當然，這與他的文學底蘊有直接關系。

張鶴云先生書法作品，雖見之數幅，其博大精深，至今仍不得其堂奧之處，其廖廖數語，言不中要，文不濟用，尚祈同道以教也。