廣州在地文化創辦人沈淑婉女士代表聯合策展方發表了開幕致辭，她提到：作為“倫敦手工藝周”十周年泉州館的重要展覽，“海絲回響·石頭記”以“石”和“水”組成敘事，將目光投向中國獨特的海洋文化及其孕育的地方工藝傳統。“扶胥浴日，海不揚波”曾生動描述了廣州海上絲綢之路的盛景。數千年前，廣州作為海絲始發港及東方第一大貿易港，見證珠璣絲綢、陶瓷茶葉在這條水路要道上穿行不息，也見證古代中國與世界的經濟文化交流。如今，“海絲回響·石頭記”全國巡展首站再次選擇廣州作為起航點，歷經泉州、又從倫敦泰晤士河畔一路順風相送，如同重走當年海上絲路的古老航線，將這份歷史記憶傳承至今。

2024年6月28日，“海絲回響·石頭記”在華南商業地標——廣州太古匯3層“Pearl Pavilion 玥”順利開幕。獲得泉州海外交通史博物館和廣州大學海上絲綢之路重點實驗室的學術支持，由環流Gyrecraft、赤子空間和在地文化策劃出品，邀請常規概念RegularConcept進行展陳設計，以“海道針經”為概念，將展覽空間重新構想為一張流動的地圖，展覽旨在通過展示中國傳統手工藝和海上絲綢之路的文化遺產，推動和實現海上絲路文化和傳統文化的活化。

展覽從?塊?頭出發，以石之思維，追尋材料、?藝、地方記憶背后的文化維度，并嘗試探索經由“?頭”這?媒介打開海上絲綢之路沿途的歷史??、地方知識、?藝傳統、女性議題和未來可持續?活的領域可能性。展覽共邀請 29 位來自中國南方泉州、廈門和廣州等地的非遺傳承人、藝術家、設計師和在地文化藝術機構共創，展示了四十余件作品及委托項目，包含影像、攝影、書法、雕塑、家具、現場表演等多種媒介，以及多項世界級、國家級非遺項目。

展覽現場

展覽開幕會現場邀請到太古匯（廣州）發展有限公司總經理黃瑛女士、太古匯（廣州）發展有限公司市場部總監Sydnee女士、鼎立藝術館王波先生、廣州美術學院樊林教授、服裝品牌SAMUELGUì YANG設計師、來自中國南方泉州、廈門和廣州等地的非遺傳承人、藝術家、設計師和赤子空間及在地文化創辦人等嘉賓共同出席，聯動商業地產志、一言一吾、一時半刻、品牌星球等一眾支持媒體，為“海絲回響·石頭記”展覽揭開序幕，共同見證這場人文之旅起航。

展覽現場

廣州在地文化創辦人沈淑婉女士代表聯合策展方發表了開幕致辭，她提到：作為“倫敦手工藝周”十周年泉州館的重要展覽，“海絲回響·石頭記”以“石”和“水”組成敘事，將目光投向中國獨特的海洋文化及其孕育的地方工藝傳統。“扶胥浴日，海不揚波”曾生動描述了廣州海上絲綢之路的盛景。數千年前，廣州作為海絲始發港及東方第一大貿易港，見證珠璣絲綢、陶瓷茶葉在這條水路要道上穿行不息，也見證古代中國與世界的經濟文化交流。如今，“海絲回響·石頭記”全國巡展首站再次選擇廣州作為起航點，歷經泉州、又從倫敦泰晤士河畔一路順風相送，如同重走當年海上絲路的古老航線，將這份歷史記憶傳承至今。

在地文化創辦人沈淑婉女士開幕致辭

太古匯（廣州）發展有限公司總經理黃瑛女士致辭表示，廣州已從舊時的海絲古港成長為開放的時代新港，如今再次選擇廣州作為起航點，啟動“海絲回響·石頭記”全國巡展，期望為觀展者揭開一幅橫跨海絲歷史人文、工藝傳統、未來可持續生活等多個角度的宏偉畫卷。廣州站特別設立的“海絲回響·廣州港”板塊，它不僅呈現了廣州港的海絲航海路徑和珍貴文物，更聚焦于廣州港口獨特的城市文化、風土風物，以及傳統工藝與現代藝術交融下的文化圖景。我們期望通過這一板塊，讓更多人了解并參與到廣州海絲文化的傳承與發展中來。

太古匯（廣州）發展有限公司總經理黃瑛女士致辭

隨后，黃瑛女士、Susan女士和策展團隊代表、赤子空間創始人洪雪梅女士一同疊放代表著“海絲回響·石頭記”的藍色石頭，宣布本次展覽項目正式啟動。

沈淑婉女士、黃瑛女士與洪雪梅女士啟動展覽儀式

聲聲入戲，以南音帶入“絲與思”

開幕儀式上，特邀著名南管藝術家王心心帶來傳統南音表演，一曲《琵琶行》將現場觀眾以南音帶入“絲與思”的音浪中。一把木椅、一只花幾、幾張屏風，一旁綴著翠竹，王心心一身素衣，一支素簪將長發挽作發髻，緩緩登臺，舞臺場景如同一幅典雅的仕女圖在觀眾面前徐徐展開。王心心現場演繹了《琵琶行》南音曲，讓觀眾潛行于古音里的韶光迭影，在南管曲詩的繽紛流韻中沉醉。此次王心心帶來的《琵琶行》便是她和臺灣云門舞集創辦人林懷民合作的作品。在這部作品中，王心心運用了多種繁復的琵琶技巧，且不一唱到底，而是創新性地運用唱念結合的方式，有些字句還反復吟詠，以此構架繁復微妙的情感變化。在演出形式上，王心心打破了傳統南音四個樂器一起從頭演奏到尾的傳統，改由她一人獨奏琵琶。唱到“曲終收撥當心畫”時，她跳脫傳統的琵琶技巧處理，同時撥響四根弦，以此達到“四弦一聲如裂帛”的效果。王心心在臺上懷抱琵琶，慢慢坐定，起手撥弦的那一刻，既是這個具有深厚古樂淵源的老城聲腔文化的代表，也是對古人悠遠情懷的浪漫想象與嘆地歌詠。

南音藝術家王心心女士開幕現場表演

擲石尋跡，溯源海絲記憶

在東方文化中，石頭是生命迸發的源頭。石之古，石之堅，在中國人的精神世界中占據重要地位，對海絲沿途城市而言，石頭更被運用于日常、建筑，成為當地民俗的文化寄托。而古人在航海工具書——《海道針經》中，也曾用石塔作為線索標記航線與方向。展覽設計以“海道針經”為靈感，構建出“甲板”造型的U型開放空間，地面藍色連線如同航海指南，指引觀展者進港、開洋、轉向、避礁，從此到彼，收獲海上航行般的獨特觀展體驗。

展覽現場

港口風物，激蕩石間回響

從港口出發，展覽各部分層層推進，向世界行進。“港口、造船與海洋——海上石語”港口與海洋專題展通過影像復原中國古代精密的制船技藝；步入“石頭的世界”主題展中，觀展者通過建筑理解東方石譜之意韻，探討石這一材料與海絲沿途城市生活、歷史、信仰和建筑的關聯；繼續深入，進入“女性：漁女像——漁女夢石”板塊，滿富昂揚生命力的海邊女性生活群像躍然眼前；“非遺：南音與書寫”主題展與“非遺：南方木偶”主題展則用悠悠南音與木偶戲劇傳頌古人悠遠情懷的浪漫想象；從過去走向未來，“石：可持續設計”板塊邀請新銳藝術家，以可持續設計理念展示石頭創作的在地表達。

展覽現場

航線中的廣州港

作為海上絲綢之路的要道重港，廣州孕育出獨特的城市文化和風土風物。廣州站特設“海絲回響·廣州港”特別板塊，展現廣州港的變遷、古今商貿史、知識圖譜等，將觀眾帶入藝術和文物的情境，通過對早期航海史中圖像和物品的陳列，讓觀眾感受 2000年來廣州港的變化。

廣州迪士普音響博物館用多件從清朝至60年代的水彩畫、通草畫、船模藏品，為我們生動地展示了廣州及粵東地區最具代表性的商船——紅頭船。藝術家陳文俊和江演媚則各自通過攝影和視頻的方式，刻畫出廣州古港在近代進程中景觀和功能的轉變，以及從三位在廣州做生意的外國人對話中，看到這座城市對外貿易的開放性。

展覽現場

港口、造船與海洋 海上石語

港口的人流涌動，造船的精良技巧，海上飛揚的風帆皆融入于藝術作品之中，通過攝影、影像等多種維度重構海上語境，還原出繁盛一時的海絲圖景。

展覽委任創作的2位藝術家——朱嵐清和新橋則通過影像、攝影與文獻、實物結合的方式重構歷史重疊在當下的語境，還原、考古1973年于泉州灣后渚港發現的宋末沉船以及拍攝一部影像帶我們沿著泉州大陸海岸線的沿途鄉鎮，窺探這片海與人的當代共處景象；同時展覽也邀請泉州造船非遺傳承人黃烏錐先生，展示其獨特的福船水密隔艙、魚鱗搭接、多重船板等瀕臨失傳的建造工藝。

步入“石頭的世界”主題展中，觀展者通過建筑理解東方石譜之意韻，探討石這一材料與海絲沿途城市生活、歷史、信仰和建筑的關聯。石頭作為一種媒介，不僅在傳統文化中有很高的精神性，而且有著非常豐富的可塑性。在”石頭的世界——石語風言”板塊，攝影師林舒的作品帶我們領略了泉州各式各樣的石刻、石像、石橋、石塔、石屋、石城。而藝術家邵梓杰拍攝的石頭記的紀錄片，講述了閩南在地的石材料與相關藝術的故事。

展覽現場

石頭的世界 在地材料——石運流轉

石令人古，水令人遠。石頭與海洋是東方人精神世界的重要意象。石頭逐洋流遠去，隨港口歸來，見證一個個港口的變遷與興衰，跟隨石頭游歷“海上絲綢之路”的沿途城市，探尋這一材料與當地生活、歷史、信仰和建筑的關聯。

在不斷進化的土地上，人類賦予石頭新的生命，在自然循環中傳遞美與智慧。該板塊呈現新銳設計師圍繞石頭的一系列設計，從創新中探尋可持續發展的答案。在“可持續設計——石之關懷”的板塊，不僅有許多兼具審美性和功能性的設計師作品，也能看到這些理念是如何被引入了其中的。如石雕藝術家王向榮創作的《四象》、陶瓷藝術大師鄭青海的《歸一》、黃永星的《非常瓶》，探索和實驗了傳統材料在當代藝術創作的新可能。埃埃埃地工作室的作品《共生系列》、envy envy的作品《疊石》、File studio的作品《對話》、Atelier V&F的作品《鳶尾花燈》，以及陳星宇的作品《船木椅》對工業生產過程中的廢料進行重新激活，soslow工作室則是和非遺手工藝人合作，共創了一個風箏系列燈具。

展覽現場

女性：漁女像 漁女夢石

漁女的夢中，是否會出現彼岸的石頭？繼續深入，攝影師朱嵐清和楊燕媛用敏銳的鏡頭去捕捉漁女和自然、環境、與生活之間情感與記憶，還原出一副勇敢獨立、生命豐沛的漁女群像，重構視角，探尋海邊女性人生的可能性。

該板塊還將展出兩項中國國家級?物質?化遺產項?，惠安?服飾——惠安??岞服飾和蟳埔?習俗代表性傳承?王勇躍先?的系列配飾作品，以及福建省級?遺項?珠繡技藝代表性傳承?陳克忍的珠繡技藝作品“??滿堂”，這些服飾所形成的風格不僅是漁女勤勞智慧的產物，更是由海邊生活的漁女所具有的獨特審美致趣所構，呈現出漁?對海洋與?然獨特的經驗、獨特情感和歷史印記，也蘊含中國南?閩南?化獨特的精神?質。

展覽現場

非遺里的音樂與木偶 聲影若絲

牽絲弄巧，形神畢肖，清歌弦管，絲竹相和。遙遠的河洛古語和傀儡戲曲飄向南方，恰如南風觸物，物皆暢茂。該板塊從傳頌至今的悠悠南音中，看見古人的浪漫想象。

南音傳承人王心心的手書工尺譜，她為古代詩詞作曲，再親自彈奏琵琶吟唱，將南音藝術全程展現，從文字到聲音；另外，還將展出泉州南音樂器名師王世輝制作的樂器，包含琵琶、二弦、三弦、洞簫等，載著南音這項古老的樂聲抵達世界。

展覽現場

此外，本板塊特別展示了出生于廣州本土音樂人 mafmadmaf 以“南音知曉”為線索，對廣東地水南音所做的泛聲音研究。此南音有別于福建南曲中的南音（福建南音是以器樂演奏為主、兼有唱曲的樂種），源于廣東民間木魚歌和龍舟曲，在前者的基礎上加入音樂旋律，以粵語入調，詞曲富有生活氣息，是廣府人描寫日常生活、抒發情感的音樂行為。

“南音知曉”中的“南音”不僅僅指向同名傳統音樂形式，還關聯著以西樵山為起源的南粵文化聲音景觀和創作者的本土屬性，創造出的與粵地相關的、廣義的“南方的聲音”。展覽將呈現藝術家在南海創作期間的實地錄音、研究性文本以及氛圍音樂作品，以普及廣東南音知識，在廣州與泉州兩地的不同語境下形成有趣的互文和對話。

展覽現場

非遺：南方木偶主題展

木偶，以細膩工藝與繁復流程承載藝術家的創作匠心，一件件精美古典木偶立于展臺上，呈現代代傳承的宋元風韻，尋找記憶中的傳統禮贊。

本板塊中還可看到重要的手藝傳承人王嘯波關于泉州古典木偶頭的收藏，以及他復原的各種傳統木偶盔帽。包括像鐘馗、媒婆、青大花、開面旦等經典形象，以及著名的木偶雕刻世家三代人江加走、江朝弦、江碧峰先生在不同時代雕刻的小生形象。我們可以更清楚直觀的了解，同一種手藝在三個不同時期藝術家手中的差異，并從中感受到一百年間中國民間藝術的美學。

展覽現場

書墟、論壇、活動：生成中的地方知識

展期內將有一場充滿泉州傳統氣息的蟳埔漁女簪花體驗公共活動，面向公眾一同參與感受當地民藝生活體驗；兩場基于策展內容的學術論壇和分享會，邀請國際/國內著名策劃人、專家、媒體人和新銳設計師、藝術家參與，從多角度近觀海上絲綢之路的宏偉歷史畫卷。

展覽期間同時發起文化書墟的活動，以文化作為串聯要素，將展覽延伸出的推薦書籍隨展覽在不同的沿海空間內環流巡展。本版塊由泉州海外交通史博物館&赤子空間&在地文化共同呈現，推薦近七十本出版物。這些作品不僅涵蓋了傳統書籍，還包括獨立出版、藝術家書等，以展區文獻書展的形式與展覽內容相融，供公眾取閱交流，建立一個“思之交往”的場所。

展覽現場

展覽信息

展覽時間：2024.06.28-07.18

地址：廣州太古匯L3層南玻璃盒

參展藝術家

黃烏錐丨陳文俊 +江演媚丨朱嵐清丨新橋丨王世輝丨王心心丨江加走丨江朝弦丨江碧峰丨傅明筑丨黃清輝丨劉墩林丨王嘯波丨林舒丨邵梓杰丨envy envy丨FileStudio丨studioiiid丨AtelierV&F丨studiososlow丨mafmadmaf丨區廷柱丨陳星宇丨鄭清海丨黃永星丨楊燕媛丨王勇躍丨陳克忍

主辦方

廣州太古匯

項目出品

環流 GyreCraft x 赤子空間 x 在地文化

策展人

洪雪梅、盧川、龍奕瑭、張業鴻

展陳設計

常規概念 Regular Concept

學術指導

廣州大學海上絲綢之路重點實驗室、泉州海外交通史博物館

支持單位

鼎立雕刻集團、EDGE DESIGN STUDIO、廣州迪士普音響博物館

媒體宣傳支持

新周刊、生活月刊、homeland家園雜志、abC、品牌星球、一筑一事、一言一吾、商業地產志

主視覺設計

洪鳴工作室

特別鳴謝

梵克印象（磊揚石材）、書傳承貿易、SAMUEL GUì YANG、東邊野獸

主辦方簡介

廣州太古匯

廣州太古匯是太古地產于中國內地大灣區的旗艦綜合發展項目，位于廣州市天河中央商務區核心地段，總樓面面積約35.7萬平方米，包括一個高端購物商場、兩座甲級辦公樓和一家豪華酒店廣州文華東方酒店及服務式住宅。廣州太古匯由著名建筑公司Arquitectonica設計，由太古地產開發建設及營運管理，是集休閑娛樂、商貿活動、文化藝術于一體的商業綜合體。自2011年開業至今，廣州太古匯已成為華南地區備受歡迎的休閑商業地標。

策劃和出品機構簡介

環流 GyreCraft &南方手藝計劃

“環流GyreCraft”由“Gyre”和“Craft”二詞結合而成。Gyre，意指“迴環”，試圖營造一種如“大洋環流”般的流通環境，在全球范圍尋找城市社群之間的文化交流與潛在關聯；Craft，意指“技藝”，朝向一種將田野深入本地，尋訪特定地域風土/風物，技藝/記憶所共同凝結而成的地方性知識與情境。環流旨在從多重媒介的角度構建關于中國手工藝的論述，展示那些在圖像、工藝和地域交匯處的當代實踐，并關注構成人類生活多樣性的文化和社區，該計劃將響應并擴大中國手工藝在海外的推廣。“南方手藝計劃”將嘗試跳出工藝材料類型學的劃分方式，深入事物背后“流通”的情境線索與媒介信息，關注泛亞洲的地域歷史、文化環境及地方性知識對“手藝”的內在激發，并與當地手藝人、匠人、樂手、傳習者和制作人（homo faber）一起深入本地，找尋事物的交流、傳統、描繪、記錄的新形式。

??空間 CHIZI SPACE

赤子空間（CHIZI SPACE）于2015年夏至成立于泉州（ZAYTON），在這個“自由爛漫、俗而有力”的城市，扎根在老城的巷子里。現今已發展成集書店、咖啡（巴浪魚咖啡）、商店、理發、展覽為一體的城市文化復合空間。赤子根植于本士文化，以獨有的自我詮釋將當代美學、文化、藝術凝入平凡而閃爍的“日常”之中。

在地?化 Local Landscape

以文化為驅動，探索前沿文化藝術生態與商業有機生長的社區品牌。一個基于空間打造、內容制作、受眾溝通和社群運營兼具多元媒體平臺。我們致力于打造文化多樣性的領先品牌，推動中國青年文化的發展，為來自中國和對中國感興趣的年輕人提供優質創新內容，連接萬千獨立品牌和受眾，成為品牌與商業之間的橋梁。“在地”是個人作為全球化背景與自身身處的區域環境的種自我認定和文化態度。它區別于當地性或本土化，它指向所在的現場。更在于作為個體的地方性、區域性知識的生成，“在地”是各種異質多樣性和特定情境要素的發酵土壤。