“港樂已死”？

當多元音樂形式占據各大榜單，當港樂近年來逐漸式微，的確很少去聽港樂。

但港樂那獨特的發音、動人心弦的演繹，就像一棵百年參天古樹，哪怕被暫時遺忘在某個角落，當某天你偶然看到它，立即就被它繁茂的樹冠，新發的新綠所震撼，所傾倒。

當一種聲音進駐過你的心靈，當你們再次偶遇，立即會與它發生心電反應。

《聲生不息·港樂季2》首播，流量排山倒海，大家對港樂的情懷還在，同時，也滿懷對港樂復興的熱切期盼。

只有傳承創新，港樂才有未來。

當我久違地在節目中聽到當下香港樂壇的新作時，才猛然發現，那被中國詩詞滋養的詞作，那些繾綣入心的旋律，正在與當下時代情緒聯結，展現出了一種全新面貌。

衛蘭《她整晚在寫信》

衛蘭的聲音，可以用“天生為歌唱而生”來形容。

她的聲音甜美中的嬌媚，清醇中的性感，有如晨曦中的露珠，清澈而透亮。

這樣的聲音，有一種可以將無限飄忽的云收納于兩山之間的力道。風格獨特，絕無僅有。

所以衛蘭在演唱《她整晚在寫信》時，我想要駕云起飛，去天地間品咂一道雖有微苦、但勁道十足的甜品之感。

《她整晚在寫信》是由黃偉文作詞，側田作曲，衛蘭演唱的歌曲，于2020年5月13日通過單曲的形式發行。

這首作品還有另外一個版本，那就是《命硬》。

歌詞的改變，讓作品的整體傳達有了不同的面向：

《命硬》的詞作，是從不被世俗承認的愛情，升華為轟轟烈烈的大愛，蔑視命運、飽含著振奮人心的感召力。

而到了《她整晚在寫信》，是一個女孩執著等待在戰場犧牲的男孩回家的悲劇故事，傳達了對愛人的癡心等待，對愛情的生死相守，將其升華成為愛的終極信仰，化為內心一種決絕力量。

那種沉痛中的決心，由衛蘭那么輕柔而有力道的聲音唱出，每個咬字留下的留白，則由聽眾自己去補完那其中的情緒。

或許這就是這首歌的巨大魅力——與深藏在每個人心底的悲歡離合感同身受。

古巨基《鉆石敗犬》

如果說衛蘭的《她整晚在寫信》有著古式愛情的執著，古巨基演唱的《鉆石敗犬》則是這個不婚時代下，對不婚或晚婚女性心理的精妙注腳。

這是我第一次聽這首歌，當第一個樂句唱出來時，我就知道，我已深深愛上這首作品。

一葉知秋，窺斑見豹。一首好音樂有著天然的不俗氣質。

《鉆石敗犬》由林若寧作詞，林健華作曲，古巨基演唱?？芍^強強聯手、珠聯璧合。

這首作品，是以朋友視角，字字句句如手術刀，刻畫和剖析了敗犬女的無奈情態：

你努力　情場仍然陰森

再努力　寂寞仍然生吞

經過你雕琢青春的鉆石

還是有份價值無負半生

精雕細琢的詞作，加上跌宕起伏的旋律，深情款款走進聽者的內心。

曾有樂評人稱這首歌猶如一味“見血封喉的烈性劇毒”。

聆聽一首好音樂，就是體驗一段人生，穿越到其情境，感受和體驗那個“中毒”時刻。

有時候就是這樣，無法忍受生活寡淡如水，同時也害怕生活給一些費解的意外。更多時候，生活賞給我們的，是一次次不受控制的鐵拳。

我們唯有見招拆招，在被打和希冀打贏中循環往復。

全體藝人《好歌獻給你》

《聲生不息· 大灣區季》首播，從80年、90年代、00年代、10年到當下，擷取其中的經典進行了演繹，讓現場和屏幕前的觀眾，品賞了難得的音樂盛宴。

最后，全體藝人和全體觀眾合唱《好歌獻給你》，把氣氛推到了至高點。

四面臺之上，人們縱情高歌，《好歌獻給你》的旋律自由流淌著，全場觀眾與歌手同唱一首歌，這是向光輝歲月的港樂致敬，同時也在唱響港樂的未來。

這讓我精神一振，也隨之一起高歌。

《好歌獻給你》是發行于1979年的老歌了，經微微改編，竟然宛如新作。

這首作品的原唱是羅文，由馬飼野康二作曲，鄭國江作詞。當年這首歌獲得了1979年第二屆十大中文金曲獎。

不由慨嘆：中國的詞，日本的曲，真的絕配。

港樂也是因翻唱日本歌曲而走向的輝煌。有“港樂是日本人養活的”的說法。

但是，在節目中，蔡瀾對著鏡頭說：“香港是一只不死鳥”。這句話深深震撼了我。

港樂的發展，歸根到底還是要扎根自己的土地之上，才能開出更加燦爛的花。

傳承，就是最好的創新，相信經由顧家輝、黃霑、許冠杰、盧冠廷、黎小田、林慕德、倫永亮......這些優秀音樂人一路傳承下來，當代港樂會讓人耳目一新，迎來高光時刻。

唯此，港樂才能真正生生不息。

一個節目的首播，就像剛剛落腳在一片陌生土地，開啟一段不可預期的旅行。它的魅力，在于滿懷期待，充滿懸念。

僅僅一期，一些我從未聽到的好歌，就俘獲了我的心。

而我的期待，是點燃我曾經對港樂的熱忱，用心地去體味每一首歌，盡可能地體驗和感知旋律中的每種情愫，拉伸生命的寬度，讓激情自由燃燒......