《聲生不息·大灣區季》第3期，港劇OST專場來襲。

有關港劇，近年來觀看甚少，更是錯過很多優秀港劇OST，如今節目組將幾十年來的優秀港劇重溫，不吝是一種補習。

當然，讓我意想不到的是，有些耳熟能詳的歌曲，竟然是來自港劇。

現場男隊女隊將這些作品再次翻唱，猶如將那些塵封的珍貴文物進行翻新再造，給予了它們全新生命。

到底是還原它的本來樣貌，保持原汁原味好；還是大刀闊斧的改造新編更精彩？每位歌手對作品的不同理解，最終的視聽效果也千差萬別。

今天就來分析排名最五名和第六名的《容易受傷的女人》和《叱咤紅人》。

容祖兒、衛蘭《容易受傷的女人》

《容易受傷的女人》原唱王菲，她在1992年推廣這首作品的時候，還叫王靖雯。

這首歌曲的旋律來自中島みゆき20世紀70年末的作品《口紅》，經潘源良重新填詞后，由王菲演唱。

當好的詞曲找對好歌手，就像千里馬找到伯樂，寶石遇對鑒賞家，身價從此一飛沖天。

這首《容易受傷的女人》隨著唱片《COMING HOME》的銷量沖破白金，為王菲贏得1992年香港無線電視臺勁歌金曲十大金曲獎等六大獎項。

王菲也憑靠此曲，迅速奠定了自己的樂壇地位，此曲也成為她的經典代表作之一。

《容易受傷的女人》，是一位曾受過情傷的女人，對她的新情人傾吐著心事，繾綣情深，同時又擔心再遭受傷害。

王菲的演唱，空靈的聲線給予作品純粹、自然的柔美，喁喁自語般，以明亮、甜美、又富有光澤的聲音，唱出了易傷易感女人那矛盾糾結的情思。有著一種具有直擊靈魂的感染力。

珠玉在前，再次翻唱《容易受傷的女人》，難度可以想見。

容祖兒和衛蘭的演唱，容祖兒力道有余，柔美不足；如果僅僅衛蘭自己唱，可能會超越兩人合作效果。

其實，如果兩人形成對唱形式，角色扮演，以另外一個角度演繹這首作品，未嘗不能唱出全新感覺和境界。

回春丹《叱咤紅人》

《叱咤紅人》原唱是陳小春，是TVB1998年陳小春版《鹿鼎記》的片頭曲，許愿、張達明作詞，許愿、伍樂城作曲。

《鹿鼎記》作為金庸先生的經典，韋小寶的形象深入人心，這首《叱咤紅人》歌詞幽默，唱風搞笑，可謂是韋小寶個性和生平的寫照。

聽陳小春版本的《叱咤紅人》，韋小寶的痞、賴、古靈精怪、江湖俠氣都演繹了出來。

我們喜歡韋小寶，是喜歡他那與民族特點高度契合的浪漫人格，情義深重又自由灑脫，油滑無賴又運氣爆表。

所以，這樣專屬韋小寶的港劇OST，重新演繹難度陡增。

回春丹翻唱的《叱咤紅人》，輕快、自在，灑脫、隨性，聽來很是舒適。但是，韋小寶的形象也徹底破碎了。

他們把歌詞想要表達的徹底扔到了一邊，自顧自根據節奏的感覺去唱了。韋小寶的義膽俠骨、古靈精怪呢？完全看不到了！改得支離破碎，面目全非。

歌曲和歌手的匹配度是如此重要，聲音特點、對作品的理解、編曲風格等全部影響著完成度。而《叱咤紅人》的改編顯然與作品原意南轅北轍了。

隨著《聲生不息·大灣區季》的播出，我對粵語歌的熱情也水漲船高，越加癡迷。

是因為情懷懷舊？還是作品翻新看到老樹發新枝的欣喜？還是出于對新生代歌手重新演繹的好奇？

都不是。

就只是單純的對粵語歌的熱愛。

因為那些歌詞，能夠精準把捉到我內心隱藏的情緒；曲能夠與我的血脈流速相吻、與我的心跳頻率相合；演唱能夠抽絲撥繭地叩動心門。

優秀的翻唱，是對詞曲主旨的完美表達，如果說聆聽原唱是那幾十年前的箭，穿越幾十年的時光，射中靶心。那翻唱，就是仿佛跋涉了千山萬水之后，在一個風景全異的地方，看到同一輪月亮。

《聲生不息·大灣區季》港劇OST專場，讓我看到嚴峻現實：那就是復興港樂，任重而道遠。這仿佛是對整個青黃不接的華語樂壇的一種影射。

但我同樣期待，新一代音樂制作人接棒，適應新的時代風尚，形成新的恰切表達，繼續引發對粵語歌的共鳴與回聲。

希望，過了這個橋，就有一種馳騁。