前幾日宴飲，我提議三位老師一起搞個網絡展，三位欣然同意。

于是每人提供十幅近一年的新作，并附創作心得等展示給大家，以賀新歲之禧。

三位畫家，長者奔八，中者奔六，小者奔五。

韓興文先生為1949年人，他早年服役于北京軍區，復員后供職于嶧城區文化館。曾先后問學于劉龍庭、王小古、魏啟后諸先生。在幾位先生啟發下，他上追青藤、李方膺，旁參李若禪、董壽平諸家。所作花鳥，筆墨痛快 淋漓，氣息暢達，天機流蕩，精神煥然紙上。韓先生尤善梅、竹，他作畫時神閑氣定，一氣呵成。全過程煙不離左手，有時香煙自燃至灼痛手指，方再接燃第二支……去過韓先生家的都知道，他家中幾乎沒有什么畫集資料，熟悉他的同道們也知道他幾乎沒有高深的理論支撐。他的藝術直覺和敏感性并非每個畫家都具備，這可能就是所謂的“天成 ”吧！有人就作畫之法求教于他，他總是說，哪有什么法，想到哪里就畫到哪里，初無全貌，既已落筆，隨勢生發，該停就停，該添就添，滿意為止。韓先生性情疏懶，平日極少作畫，有求者才動筆，所以他家存畫不多，畫作散落各處。

韓興文先生是個有趣的人，釣魚、打牌、下棋、劃拳無所不精。

他是一位美食家，做得一手好菜，酒量不大，但喜歡組局，因此身邊 總少不了親朋好友。

孫晉軒，師從譯木、甘中流等先生。孫老師大部分時光都是在教與學中度過的，他愛憎分明，性情疏放，游離于官商，自謂不識時務，而保持獨立之人格。他善飲酒（近兩年深居寡出），不因生活困頓而慢待朋友，常賒酒待客，傲骨與古風尚存。

小者姚強，四十多歲，正值旺年，英氣勃發。現任嶧城區書協主席，市書協主席團成員，蘇堂小學書法教師。在完成繁重的學校事務之余，把書協工作開展得有聲有色。姚老師幼承庭訓，稟賦穎異。其書法與國畫得孫晉軒老師指導，正本溯源，獲益匪淺。既立法則，求教于劉文華、崔勝輝先生，藝乃精進。其書法作品多次在國家、省、市各級展賽中斬獲不俗成績。

姚老師攻書之余，偶涉丹青。其花鳥畫傍依缶翁，上求青藤、八大山人，以書入畫，饒有可見。近年來，其個人面目日益凸顯，作品 樸茂渾厚，筆墨雄放恣肆，形式構成上常計白以當黑，節奏感強烈。 姚強先生尚還年輕，若能脫繭俗務，假以時日，必有大成。

嶧城文化歷史悠久，歷來人才輩出，歡迎更多藝術家推出精品，共同切磋交流。

編者

二О二五年元旦

韓興文，原榴園書畫院副院長，著名書法家、畫家。

作品展示

約4平尺

約2.7平尺

約2.7平尺

約2.7平尺

約3平尺

約2.8平尺

約2.8平尺

約2.8平尺

約2.8平尺

約4平尺

孫晉軒，嶧城區文化和旅游局職工。先后修業于滕州師范（中專），曲阜師范大學（本科），首都師范大學（碩士研究生）。

硯邊隨想

●一個優秀的畫家要有獨立的人格。所謂獨立人格，即獨立的人生觀、價值觀，不盲從，不諂媚，要有悲天憫人的情懷。

●關于筆墨，筆墨不是目的，而是手段，是畫寫意畫最起碼的技術準備。通過良好的筆墨功夫，表達畫家的思想、格調和思想境界。

●關于書法入畫，書法好不一定就會畫，書法好肯定會給畫增色。這其實與謝赫所謂的“骨法用筆”相似，就是按照事物的“骨相”造型。造型過程中“線”本身的質量要合乎書法用筆要求。這樣的畫無論大處還是小處皆有可觀。

●要表達畫作“背后”的東西，避免表面化，這是畫家和畫匠最大的區別。近幾百年來，只有八大山人和黃賓虹等少數畫家可以做到。黃賓虹追求“內美”，以山水媚道，張大千的畫表面化，所以張遠遜于黃。

●吳昌碩、齊白石筆墨不相上下，為什么有人覺得齊白石更好呢？ 我認為齊畫更“鮮活”，更“本真”，貼近生活的畫不是更感人嗎？ 吳昌碩的畫“書齋氣”太濃。然而我又覺得，初學大寫意，還是先學吳，因為它為初學者提供了一個良好的“范式”。

●若作品深刻度不夠，那么畫作要有詩意，這是傳統繪畫最起碼的 要求。吳昌碩、齊白石、林散之等巨匠非常重視詩歌修養的。至于現代藝術又當別論。

作品展示

題畫鯧魚（一先）

垂綸端坐運河邊，夢鯉獲鯧亦是緣。

今日烹魚溫酒暖，誰與同醉菊花前。

約2.7平尺

題畫榴花（十一真）

枝老圓留重，花紅古厚淳。

身行千萬里，披卷見人真。

約4平尺

擬八大山人荷（五歌）

大滌山水刃庵荷，欲度驊騮折戟多。

今日效顰因技癢，幸無俗骨氣沖和。

約8平尺

題畫荷

夢里荷香龍尾坊①，花如熾炭葉如裳。

鰱魚還戲殘荷影，代馬依風②戀故鄉。

①龍尾坊：今古邵鎮坊上村。②代馬依風：北方的馬依戀北風，表示思鄉之情。

約5.3平尺

題畫鯰魚（七陽）

少年不解愁滋味，走斝飛觴日日狂。

卜筑宅心聽夜雨，心聲付墨此年長。

約2.7平尺

約2平尺

題畫竹（十四寒）

后山鳳尾萬枝寒，落籜聲中初月殘。

老眼挑燈移素壁，蕭蕭在耳語平安。

約4平尺

題畫詩（七陽）

葉如傘蓋花如玉，戲水鴛鴦情未央。

盛夏經秋又二九，至今拙手有余香。

約8平尺

約8平尺

題畫白菜（十灰）

綠葉凌寒碧玉摧，嫩幫似雪迥塵埃。

老夫原是一農畯，因喜滿園生百財。

約2.7平尺

題畫魚（八庚）

昨日江湖豪橫，今日土灶待烹。

留連美景知返，且莫人前呈精。

約2.7平尺

姚強

姚強，現為山東省書協教育委員會委員；

山東省美術家協會會員；

棗莊市青年美術家協會副主席；

棗莊市書法家協會主席團委員；

嶧城區書法家協會主席。

外師造化 中得心源

姚強

外師造化，中得心源，乃中國繪畫傳統的精髓。莊子云：既雕既琢，復歸于樸。國畫之妙，在于筆法。筆法者，如畫師之劍，舞動間，可生云霧，可破虛空。有曰：“筆如游龍，墨如潑水”。余少時幸得孫晉軒恩師啟示，初師國畫即陶冶于乾坤造化之中。

吾學書三十載，對于書法用功最勤，間隙于繪事。且一直以來，取法缶翁與白石翁較多。缶翁繪畫用墨濃而飽滿，追求生拙稚趣之境，結體造形，寧拙毋巧，呈丑樸之美。他的畫作用“草篆書”以書法入畫，線條功力異常深厚。白石翁主張藝術應當“妙在似與不似之間”，其花鳥畫，筆酣墨飽，用筆凝練，力健有鋒，老筆縱橫，善于把闊筆寫意花卉與工筆細密的寫生蟲魚巧妙結合，造型簡練質樸，色彩鮮明強烈，將水墨工夫及書法用筆發揮到了極致。畫面生機蓬勃、雅俗共賞，獨樹一格。

余深知書畫同源，于二位國畫大師的以書入畫表現手法的學習一直未曾間斷，也想表現出筆墨奔放奇縱，雄健渾厚，揮寫自如，富有變化的境界，只是資質愚鈍，尚未有為，甚是汗顏。今展示拙作數幅，以求眾方家不吝珠玉。

路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索！

作品展示

春江水暖68X68cm

春霞紫雪 100X50cm

國色天香 138X69cm

荷香圖 50X50cm

荷韻扶風 68X68cm

清影搖風 138X34cm

秋實圖 50X50cm

秋語 68X68cm

十里荷香 68X68cm

嶧縣名果 136X68cm