春節檔競爭激烈，各大影片票房持續向上攀升，院線寒冬回溫。

實力強檔對打，各有強項。

《射雕英雄傳：俠之大者》重現俠者心懷天下的為國為民大義之舉。

上線前后，該影片足夠吸引眼球，話題熱度和觀眾的期待值居高不下。

高熱度反響來自諸多方面調動的觀眾觀影熱情。

精彩絕倫的武俠世界重新引領觀眾走向心之所向的武俠世界，重溫無數青春歲月留下痕跡的記憶。

作為春節檔里期待值最高的一部之一，該影片有哪些實力強項呢？

視覺效果最吸睛，人物塑造備受關注，劇情改編濃縮出精華。

顯而易見，審美在線的大片質感是該影片最突出的優勢。

徐克導演在藝術領域的獨特審美創作留下不少無法復制的高質量經典大作，多部經典武俠佳作放到現在依舊是無法超越的實力。

該電影中，導演再度發揮強項，抓住武俠世界的精髓，打造出恢宏的武俠世界。

質感滿滿，場面氣勢恢宏

貫穿始終的一幀一畫可以當桌面壁紙場景，展現了徐克導演在藝術創作上的深厚功底。

幾乎做到了隨便截一張圖就是一張精心挑選壁紙效果，細節制作拋開線現下常規審美，遵循獨特創新美學新風格。

大片質感令人驚艷，可見導演善于抓住美感突出視覺沖擊。

蒙古軍和金軍大戰場面氣勢恢宏，大場景鏡頭畫面呈現出盛大的廝殺名場面。

遼闊的大地，龐大的千軍萬馬，蓄勢待發的軍隊，兩軍對峙，醞釀即將到來的風暴，表面上的波瀾不驚逐漸向緊張刺激擴散，進入對戰狀態，密密麻麻的軍隊揮舞手中武器，四面八方硝煙四起。

一場大戰從醞釀到進入狀態，波瀾壯闊畫卷展開。

開場十幾分鐘的戰場場面大氣磅礴，雙方軍隊的狀態在鏡頭中一一覽無余。

一聲怒吼，兩軍的界限被打亂，真正的戰斗開始。

群像打戲難以把控對整體場面和獨立個體交替突出，但是在這場戰爭中獨立個體的戰斗意志和軍隊的團結得到淋漓盡致體現。

“武俠”，什么是武俠？這是導演需要表達出來的核心點。

亂世之下，俠者登場，撥亂反正，拯救無辜百姓，維護江湖安定平和，乃俠之義。

蒙古軍和金軍的勢不兩立背景下，郭靖登場，一代無名之輩成為眾人皆知的大俠。

南宋和蒙古之間的對立不是非黑即白的對峙，郭靖在兩個選擇之間選擇南宋是俠者的和平維護，挽救民族受損，打破混亂，拉回和諧平衡局面。

影片中的大場面的景物的鮮明對比，暗藏諸多隱喻。

比如草原的自由灑脫與高高城墻的束縛、壓迫，強烈的景物、空間的對比延伸出角色的心理掙扎活動變化。

武俠的英雄出名，“打”必不可少。

導演對武戲部分的理解，強調打得熱血，打得出彩。

不論是群像打戲，或是主角團的打戲，絕不是為了打而打，鏡頭對準招式精心設計，鏡頭對準招式施展。

郭靖跟歐陽鋒的對戰場面，施展出高深武力，特效與經典的降龍十八掌、蛤蟆功、九陽真經元素融合一起，爆發出強大威力。

熱血沸騰的大場面拍到極致，武戲部分的完美融合增添視覺刺激以及劇情緊張。

武俠之“情”

一部電影要在短時間內將原著完整展現出來是不可能完成的事，于是改編成為電影最核心急需解決問題。

改編出主題鮮明，主線邏輯清晰，具有調動觀眾觀影情緒的劇情，從而實現沉浸式觀影。

哪怕時間有限，導演對情節把控到位，情節表達完整，情感表達細膩，巧妙地運用情感跟情節作用推動人物之間的復雜關系。

當熟悉的音樂響起，瞬間將人拉回記憶中的武俠世界。

主角是郭靖，講述郭靖的英雄事跡就不能只說他的江湖事跡。

親情、感情、友情線的延展，使得大俠形象更為飽滿。

武俠世界豐富情感層次不僅增添影片可看性，同時塑造出角色多面立體形象。

有江湖恩怨的地方，兒女私情事必不可少的一部分，強化人物關系，與此同時構造出一個完整的武俠世界，具有人間煙火味。

草原相遇為一段感情埋下伏筆，一幅畫牽掛少年心事。

郭靖和黃蓉的情感歷經時間考驗。

郭靖心中掛念之人在眼前，相遇到誤會解開，一段浪漫的情感還原真摯的情感。

尋找真愛的郭靖，是眼神落寞到眼神重燃希望的欣喜若狂。

感情敘事方法委婉，擺脫刻意煽情，自然、真實的情節帶入特別的意境。

郭靖和黃蓉的情感是影片中的重要一部分，細膩的表達將雙向奔赴的愛情描繪細致。

浪漫的表達手法，展現少年對愛情的懵懂和熾熱。

片中，郭靖和母親生死離別的片段最感人。

郭靖被威脅，面對母親，他曾猶豫過。

知子莫若母，母親在他兩難抉擇之時選擇結束生命，以此解除他的擔心牽掛。

草原上金戈鐵馬，個個威武雄壯，草原上的女子同樣不容小覷，她們剛毅，堅強，或英姿颯爽，或聰慧剛強。

當黃蓉遇上華箏，兩個女孩的友誼在草原盛開燦爛的花朵。

黃蓉身負重傷被救，華箏救人是救死扶傷的仗義。

伸出援手不需問出處，不求利益回報，是俠義之舉，展現了打動人心的武俠精神傳承。

草原上，軍隊扎營，帳篷里的人坦誠相待。

江湖兒女的“情”刻畫得十分細膩。

家戶喻曉的武俠為何反復重拍，追逐新劇本博取流量難道不比可發揮空間有局限的創作更為容易實現商業化？

顯然，快餐時代，導演意不在流量，在于傳承，意在讓真正的武俠回到人們的視野。

以一個郭靖在現實壓迫面前的堅定不移抉擇展現俠者的為國為民。

守護家國的重任落在個人肩上，家國情懷、個人責任以及民族大義的大局才是該劇的核心主旨，由此傳遞出俠者精神。

郭靖的成長過程曲折，他選擇站在宋一方，堅定周圍宋的領域不受侵犯，此舉乃偉大義舉。

“俠之大者，為國為民”的深刻內涵是經過前期大量的鋪墊墊起來的大義。

前面的情感筆墨部分正是為郭靖在政治的最后抉擇做鋪墊。

鏡頭美學跟特效的運用巧妙，具有美感。

武術創作結合張弛有度的節奏，跌宕起伏的情節搭配獨具特色的運鏡風格，不一樣的震撼盡顯宏大場面。

而特效與場景的結合，更營造出了激蕩宏大的視覺效果。

視覺效果和動作場景是最驚艷的視覺沖擊，以浪漫、壯闊描繪武俠世界的驚濤駭浪和美麗動人。

片中，郭靖的“降龍十八掌”設定是一大亮點，導演在突出這一項武力，運用特效結合制作出出氣韻流動效果，施展出經典武功的新式特效美學。

影片運用大量的長鏡頭展現山河壯美，側面襯托人物形象以及武俠精神世界。

語言鏡頭運用十分出色，結合快慢鏡頭，又于相應的情節搭配激昂的旋律與情感深邃的插曲相輔相成，試聽效果極具沖擊力。

人物塑造采取簡單樸實狀態，男性角色或是女性角色，服化道的“返璞歸真”遮掩偶像精致，而是落在角色和表演本身。

觀影的時候，幾乎不會出現演員本身的偶像光環蓋過角色魅力的現象。

正是將主要的重點落在角色個性身上，深入抓住角色在家個體責任和人格魅力。

郭靖的俠者身份不是靠外表修飾。

弱化演員外在的精致妝容，專門塑造角色前期的單純、拙樸到后期的成長蛻變，從而打造出一個由內而外的主角光環。

規避角色光鮮亮麗妝造帶來的影響，將英雄的形象放置在一個俠義壯舉和角色本身，而非浮于表面的夸張造型。

華箏和黃蓉的俠女氣質反常規柔弱，她們武功高強，聰慧剛毅，敢愛敢恨，既有女兒家的兒女情長，也有俠者的大局觀。

華箏的草原女子深受觀眾喜愛。

華箏草原女子的颯爽、英武展現女性的獨立，敢愛敢恨，不受束縛，愛得起，放得下，是一個果敢的女子。

華箏對感情，可深情相對，也可以為愛成全，感情上的放手何嘗是俠者的度量。

愣頭青蛻變大俠，過程經歷過多重波折，歲月沉淀的滄桑見證一代大俠的誕生。

質樸的眼神逐漸堅毅，從為個人的親人命運到一個民族命運，蛻變的過程一樣撼動人心。

無聲感染的成長是熱淚盈眶的熱血成長歷程。

傳遞的俠義精神不僅體現在個人的英雄呈現，立在個人責任和家國命運彰顯出“俠”之氣。

郭靖的選擇深刻詮釋了“俠之大者，為國為民”的內涵。

郭靖和黃蓉最后選擇共戍守邊關，踐行“俠者”之責。

整部影片對俠義精神的深入詮釋，既觀眾領略到真正的武俠文化魅力，同時激發對現實武俠精神的思考，反思個體在社會生活中的行為舉止。