5月7日，距離舞劇《天下大足》在深圳的演出還有兩天，主演見面會在深圳博物館舉行，吸引了近200名藝術愛好者及媒體代表到場。深圳濱海藝術中心與深圳博物館特意安排了一場題為“契齋藏印”×舞劇《天下大足》的藝術跨界活動，提供了一次融合文物展覽、舞臺藝術與學術研討的沉浸式文化體驗。

據介紹，這是深圳濱海藝術中心與深圳博物館的首次深度合作，通過“展覽+演出+講座”的立體化呈現，探索傳統文化創新表達的新路徑。深圳博物館館長黃琛在致辭中表示：從“契齋藏印”的文人雅趣，到舞劇《天下大足》的匠人史詩，是一次打破傳統邊界，讓文物“活”起來，讓藝術“走”出來的雙向賦能。未來，深圳博物館將持續搭建跨界融合平臺，讓文化之光照亮更多人的精神世界。

此次雙館合作突破了傳統劇場邊界，觀眾既能在博物館靜觀篆刻藝術的精微，又能在劇場感受石刻舞劇的震撼，形成“從觀展到賞劇，再到思悟”的完整文化體驗鏈。兩大深圳文化地標未來也將持續推出展覽與演出的聯動活動，構建城市文化體驗新場景。

主演見面會：石刻無言，以舞傳情

在《天下大足》主演見面會上，黃琛館長與領銜主演孟慶旸、朱瑾慧、何仲達、郝雪瑞深度解讀了這部舞劇的藝術創新與文化內涵。黃琛館長分享道：“大足石刻融合中原漢族文化元素，其生活化特色獨具魅力。”舞劇通過小福的成長故事展現匠人精神傳承，以“耙耳朵”等細節呈現川渝民俗。孟慶旸還特別分享了塑造媚態觀音的心得：“以松弛肢體傳遞莊嚴與靈動，每場演出都是一次自我凈化。”舞劇巧妙運用可旋轉石窟裝置與多媒體技術，將東方寫意美學融入舞劇，讓千年石刻藝術煥發新生。這種傳統與現代的完美結合，令現場觀眾對即將上演的舞劇《天下大足》充滿期待。

從崖壁到舞臺：石刻藝術的當代演繹

舞劇《天下大足》從生動的石窟藝術中汲取創作靈感，用舞劇喚醒沉睡的文物，讓文物“活起來”“動起來”。從生動的石窟藝術中汲取創作靈感，通過現代舞臺藝術使大足石刻中的各色人物造像躍然舞臺，北山媚態觀音、水月觀音、寶頂山吹笛女、養雞女等經典形象得以藝術還原。舞劇以10個篇章展現從“緣起”到“不息”的完整敘事，講述了“人間小滿，天下大足”的舞劇創作理念。既有開鑿場景中展現重慶男兒的剛健舞姿，又有表現宋朝川渝人民的生活化片段。

舞臺設計打造跨時空視覺盛宴：左右高懸風化崖壁造像，中央鏡面既似崖壁又若穿越時空的窗口，在古樸光影與現代數字藝術的虛實融合中，以“照見自己，照見眾生”的舞美理念，將崖壁眾生與當代人民深刻鏈接。這種匠心獨運的設計讓觀眾感受歲月凝固于石間的未完詩篇，傳遞著生生不息的匠心精神。

此次跨界活動不僅為觀眾提供了一次難得的藝術體驗，更探索了傳統文化的創新表達。通過展覽、舞劇、講座、互動等多種形式的有機結合，讓沉睡千年的石刻藝術以全新的方式走進現代人的生活。

5月9日至10日，舞劇《天下大足》將于深圳濱海藝術中心上演。（中國日報深圳記者站王旭）