1997年，人民美術(shù)出版社出版了《中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)全集》，選列從清末民初到20世紀(jì)90年代中期這段近百年時(shí)間的中國(guó)美術(shù)作品，展現(xiàn)了百年來特別是建國(guó)50年來的美術(shù)創(chuàng)作成就。其中的水彩卷共收錄了208件作品，來自湖南8件作品中，張小綱作為唯一的年輕藝術(shù)家入選，他的那件作品還成為了《中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)全集》水彩卷的封面。第二年，張小綱告別家鄉(xiāng)湖南，南下深圳開啟了他創(chuàng)作的大灣區(qū)階段至今。

這段往事在“南去北來為何事——張小綱藝術(shù)展”開幕式上被“水彩老人”黃鐵山隆重提及。在黃鐵山看來，從上世紀(jì)8、90年代持續(xù)至今對(duì)水彩藝術(shù)的熱愛和堅(jiān)守，以及始終走在追求一種正確的中國(guó)水彩畫發(fā)展道路上，成為藝術(shù)家張小綱最為可貴的品質(zhì)。

捐贈(zèng)現(xiàn)場(chǎng)，左為湖南美術(shù)館館長(zhǎng)田紹登，右為藝術(shù)家張小綱

2025年4月，藝術(shù)家張小綱向湖南美術(shù)館捐贈(zèng)作品200余件并舉辦展覽。張小綱將此次展覽形容為“向家鄉(xiāng)匯報(bào)”。他在自序中寫道：那個(gè)曾在荷花池畔追摹丹青的少年，在岳麓山下拾級(jí)叩問的學(xué)子，終究在嶺南的潮聲中，將繪畫進(jìn)行到底，將繪畫行旅織成一條歸鄉(xiāng)的絲帛。

展覽：

走進(jìn)張小綱的藝術(shù)人生

本次展覽以時(shí)間為序，分為六個(gè)單元分別指向了張小綱創(chuàng)作的不同面向：在“湘云楚水”中展示了其代表作如《春堤》《水鄉(xiāng)端午》《村口》等等，保留水彩畫特有的靈動(dòng)透明感同時(shí)又融入了東方美學(xué)的詩意表達(dá)；《1979年7月- 蛇口開山第一炮》（創(chuàng)作草圖）開啟了第二單元“灣區(qū)浪潮”，在該單元中能清晰感受到藝術(shù)家對(duì)時(shí)代變遷的敏銳觀察和藝術(shù)表達(dá)；“萬里江河”與“異域清風(fēng)”是張小綱在世界游走時(shí)留下的藝術(shù)足跡，方寸之間是跨越東西方的審美之旅；“荷田問道”聚焦張小綱在《荷問》系列中對(duì)水彩畫形式語言的創(chuàng)新；“星辰大?！本劢巩?dāng)代藝術(shù)語境下的水彩實(shí)驗(yàn)，開拓水彩藝術(shù)的全新疆界。

《1979年7月- 蛇口開山第一炮》（創(chuàng)作草圖）開啟了第二單元“灣區(qū)浪潮”。

這件作品為張小綱為深圳改革開放40周年特別創(chuàng)作，定格了特區(qū)建設(shè)中壯闊的一瞬間。

展覽采用敘事的方式，對(duì)張小綱幾十年的藝術(shù)成長(zhǎng)歷程進(jìn)行梳理。依次觀展可以看到張小綱藝術(shù)發(fā)展的全過程。展覽同時(shí)特別設(shè)置了多個(gè)單元，通過寫生的情緒帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入回憶，重溫過去。

本次展由湖南省畫院創(chuàng)作部（青年畫院）副部長(zhǎng)、湖南省美協(xié)美術(shù)理論委員會(huì)主任李輝武擔(dān)任策展人，中國(guó)美術(shù)館研究院梁江擔(dān)任學(xué)術(shù)主持。李輝武介紹，本次展覽主題“南去北來為何事”來源于南宋詞人姜夔在岳麓山頂寫下的“南去北來何事，蕩湘云楚水”。張小綱的人生經(jīng)歷，與這首詞產(chǎn)生了奇妙的共鳴。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

作為湖南美術(shù)館捐贈(zèng)研究展系列，此次展覽也是百年湖湘美術(shù)史梳理的組成部分。湖南美術(shù)館館長(zhǎng)田紹登對(duì)張小綱的無償捐贈(zèng)表示感謝，并對(duì)藝術(shù)家的慷慨和大愛表示感動(dòng)。捐贈(zèng)和展覽的順利舉行，讓他對(duì)湖南美術(shù)館“捐贈(zèng)與收藏研究展”項(xiàng)目有了更大的信心，藝術(shù)家們的信任也成為美術(shù)館工作的動(dòng)力。

講座：

新時(shí)代語境與中國(guó)水彩畫創(chuàng)作

以展覽為契機(jī)，湖南美術(shù)館組織了“新時(shí)代語境與中國(guó)水彩畫創(chuàng)作——走進(jìn)張小綱的藝術(shù)人生專家講堂”，對(duì)新時(shí)代語境與中國(guó)水彩畫當(dāng)代屬性進(jìn)行深度探討。講座由李輝武主持，邀請(qǐng)本次展覽的學(xué)術(shù)主持梁江、中央美術(shù)學(xué)院科研處處長(zhǎng)于洋、《美術(shù)》雜志學(xué)術(shù)交流部主任楊燦偉、湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授周功華、湖南美術(shù)館館長(zhǎng)田紹登以及藝術(shù)家張小綱參與。正如于洋所說，這是一個(gè)值得探討的大問題，而張小綱作為個(gè)案成為了問題的抓手。

藝術(shù)講座現(xiàn)場(chǎng)

于洋：水彩畫在“三大體系”中的發(fā)展空間

中央美術(shù)學(xué)院科研處處長(zhǎng)于洋指出，水彩畫在構(gòu)建自主知識(shí)體系的“三大體系”中都有很大的發(fā)展空間。從學(xué)科體系來看，中國(guó)大學(xué)的美術(shù)院系多數(shù)沒有水彩畫專業(yè)，也沒有獨(dú)立的水彩畫系；從學(xué)術(shù)體系來看，一些重點(diǎn)問題、個(gè)案問題都沒有得到非常切實(shí)深入、個(gè)案化、考據(jù)性的研究；從話語體系的角度，一些技法術(shù)語仍然在建設(shè)中，至今沒有非常成熟的、獲得大家普遍認(rèn)可的經(jīng)典專著。而且，水彩畫自身具有獨(dú)特的特點(diǎn)，其中很重要的特性是以輕寫重，即通過自身的話語特點(diǎn)完成書寫和敘事。它的難度在于歸納和取舍，以及如何尋求自身本體的邊界。

于洋認(rèn)為，張小綱在藝術(shù)實(shí)踐中對(duì)用水彩畫呈現(xiàn)中國(guó)語境以及水彩畫的抒情性和敘事性探索做出了很多嘗試。其中，運(yùn)用撞水、撞色等技法，并將中國(guó)畫傳統(tǒng)花鳥畫法融入其中，形成了自身獨(dú)特的風(fēng)格特征。尤其是他90年代畫的《椅子上的瓶花》給于洋留下了深刻印象：午后陽光從窗子照過來的場(chǎng)景，畫面靜謐唯美，簡(jiǎn)約抒情，凸顯了水彩畫的特色。

展覽現(xiàn)場(chǎng)，遠(yuǎn)處的作品為《椅子上的瓶花》

“中國(guó)語境的表現(xiàn)不僅局限于故土山水，還涉及對(duì)時(shí)代感的捕捉?！庇谘蟊硎?，張小綱的早期創(chuàng)作聚焦于對(duì)湖湘文化的深刻描繪，近年來通過作品如《蛇口開山第一炮》和鹽田港主題畫作表現(xiàn)將新時(shí)代的家國(guó)變化。以往水彩畫在主題創(chuàng)作中較少被提及。張小綱的這批作品不僅展現(xiàn)了深圳作為國(guó)家發(fā)展橋頭堡的新時(shí)代風(fēng)貌，也體現(xiàn)了他對(duì)水彩畫在宏大主題表現(xiàn)上的重要貢獻(xiàn)，為水彩畫的“中國(guó)語境”賦予了新的內(nèi)涵。

梁江：中國(guó)水彩畫的現(xiàn)代化和中國(guó)化

“水彩藝術(shù)是一個(gè)外來畫種，且屬于小畫種。在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，它并不像油畫或中國(guó)畫那樣被廣泛重視。在王肇民先生之前，水彩畫的地位較低，通常被歸入基礎(chǔ)訓(xùn)練的范疇，與速寫、素描一起被視為美術(shù)教育的基礎(chǔ)。”中國(guó)美術(shù)館研究員梁江回顧在中國(guó)美術(shù)館工作期間如何發(fā)掘水彩畫大家王肇民先生的過程并表示，王肇民先生作為當(dāng)代水彩畫領(lǐng)域的重要人物，在世時(shí)并未得到應(yīng)有關(guān)注，在孤獨(dú)中堅(jiān)持創(chuàng)作多年，其藝術(shù)成就和價(jià)值長(zhǎng)期被忽視。如今，水彩畫已成為全國(guó)美展中的重要門類，這與幾代人的努力密不可分。

梁江認(rèn)為，以書法藝術(shù)和唐詩宋詞因?yàn)闀r(shí)代語境變化而無法被超越作為參照，中國(guó)水彩畫的現(xiàn)代化和中國(guó)化是其發(fā)展的必然趨勢(shì)?，F(xiàn)代化是指在技法、觀念和藝術(shù)語言上符合當(dāng)代人的精神訴求，能觸動(dòng)人心；而中國(guó)化是要讓水彩藝術(shù)應(yīng)與中國(guó)人的生活狀態(tài)和精神體驗(yàn)相契合以引起共鳴。同時(shí)，水彩畫也有其自身的特色和邊界，不能輕易逾越。

張小綱《荷·夢(mèng)系列作品之二》 145cm×196cm 紙本、水彩、丙烯2013年

在分析張小綱作為個(gè)案的意義時(shí)，梁江表示，張小綱立足于中國(guó)藝術(shù)的沃土，同時(shí)遵循水彩畫本體語言的特色，創(chuàng)造了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，作品空靈虛靜又融入了詩畫的語境，且蘊(yùn)含著湖湘文化的血脈，體現(xiàn)了崇實(shí)重形、敢為人先的精神特質(zhì)。梁江分析，“南去”對(duì)張小綱來說是一個(gè)重要的契機(jī)。深圳的開放環(huán)境為他開拓了眼界，接觸到了新的觀念，使他的思維和感受發(fā)生了變化。如《荷問》系列，既有物象又超越物象，更接近精神世界，在寫實(shí)與虛化、具象與抽象之間自由轉(zhuǎn)換。從某種意義來說，張小綱將湖湘文化重新活化，通過水彩藝術(shù)的形式呈現(xiàn)給湖南人民，這是他藝術(shù)價(jià)值的重要體現(xiàn)。

周功華：新時(shí)代語境關(guān)乎文化價(jià)值重塑

湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授周功華表示，新時(shí)代語境不僅涉及藝術(shù)的本體問題，更關(guān)乎文化價(jià)值的重塑。藝術(shù)不能僅以畫種或?qū)W科來限定，而應(yīng)從更宏觀的文化視角去理解。因此，新時(shí)代語境下的中國(guó)水彩畫創(chuàng)作不僅需要關(guān)注技法和風(fēng)格，更需要從文化思維、教育使命、中西融合和個(gè)體心性等多方面進(jìn)行思考和實(shí)踐。而張小綱的藝術(shù)成就為我們提供了借鑒和啟示。

湖南水彩畫的成就不僅體現(xiàn)在當(dāng)代，更在師范教育體系中占據(jù)獨(dú)特地位。結(jié)合張小綱的工作履歷，先后在長(zhǎng)沙、深圳等地從事美術(shù)教育工作，在美術(shù)教育領(lǐng)域有長(zhǎng)期的耕耘，曾參與制定中國(guó)師范教育的教材和大綱。因此，周功華認(rèn)為，張小綱雖然被視為湖湘美術(shù)的重要代表，但他的藝術(shù)價(jià)值早已超越地域性。

張小綱《窗 系列之七》117cmX79cm 紙本、水彩2025年

從張小綱的創(chuàng)作經(jīng)歷來看，展現(xiàn)了從寫實(shí)到抽象，再到意象的心路歷程。這種創(chuàng)作路徑不僅是風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，更是一種文化思維的體現(xiàn)。藝術(shù)最終要回歸“道”，這是中國(guó)文化最高的境界。藝術(shù)有共性，最終還是討論心性的問題。尊重個(gè)體心性是中國(guó)藝術(shù)走向自我創(chuàng)造的關(guān)鍵。而張小綱為學(xué)藝術(shù)的人提供了最大的啟示：心性是藝術(shù)創(chuàng)作的核心，而實(shí)踐是展現(xiàn)心性的唯一途徑。

楊燦偉：固守水彩藝術(shù)邊界的重要性

《美術(shù)》雜志學(xué)術(shù)交流部主任楊燦偉追溯了中國(guó)水彩畫的發(fā)展歷史。水彩畫傳入中國(guó)已有百年，伴隨著西畫的傳入與中國(guó)現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的開展，最初在上海被廣泛運(yùn)用，并逐漸推廣到各個(gè)高校主要作為培養(yǎng)人才的基礎(chǔ)門類。改革開放后進(jìn)入繁榮期，從中國(guó)各地出現(xiàn)的水彩畫組織和學(xué)術(shù)團(tuán)體到1984年第六屆全國(guó)美展單獨(dú)設(shè)立水彩展區(qū)，水彩畫正式進(jìn)入主流藝術(shù)評(píng)價(jià)體系。這一舉措不僅證明了水彩畫并非僅僅是“小畫種”，更體現(xiàn)了中國(guó)美術(shù)界對(duì)它的高度重視。進(jìn)入21世紀(jì)后，水彩畫融合了現(xiàn)代藝術(shù)語言，突破了傳統(tǒng)的寫實(shí)模式，形成了多樣化的當(dāng)代形態(tài)。

在百年的本土化與融合過程中，水彩畫呈現(xiàn)出以下三個(gè)重要特征：技法融合、意境探索以及民族元素融入。包括在技法上充分吸收了中國(guó)水墨的留白與寫意手法、將山水畫的意境融入創(chuàng)作中以及將江南水鄉(xiāng)乃至敦煌壁畫的元素轉(zhuǎn)化為水彩語言形成獨(dú)特的東方美學(xué)表達(dá)。這些特征表明，水彩畫在本土化進(jìn)程中不僅保留了自身的獨(dú)特性，還吸收了中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓，涌現(xiàn)出了一批杰出的藝術(shù)家，如李鐵夫、李叔同、王肇民、黃鐵山、陳堅(jiān)等。他們的作品充分證明了“小畫種”也能誕生“大畫家”。同時(shí)，水彩畫始終承載著中西文化的對(duì)話，連接了傳統(tǒng)與現(xiàn)代。

張小綱《英國(guó)鄉(xiāng)村風(fēng)景·農(nóng)舍》 18cmX26cm 紙本、水彩2018年

楊燦偉認(rèn)為，張小綱在水彩畫領(lǐng)域的藝術(shù)實(shí)踐，體現(xiàn)了對(duì)水彩藝術(shù)邊界的固守與本體語言的拓展。水彩畫的邊界問題一直備受關(guān)注，許多作品雖然被歸類為水彩畫，但實(shí)際上使用了丙烯等其他材料，甚至在展覽中出現(xiàn)了發(fā)光的水彩畫。這種現(xiàn)象雖然在一定程度上豐富了水彩畫的表現(xiàn)形式，但也削弱了其本體語言的純粹性。張小綱的作品始終堅(jiān)守水彩畫的本體語言，展現(xiàn)了水彩畫的純粹性和獨(dú)特性。同時(shí)，從本次展覽可以看出寫生在水彩畫創(chuàng)作中的重要性。水彩畫對(duì)水分的控制要求極高，這使得水彩畫的創(chuàng)作非常依賴經(jīng)驗(yàn)。張小綱的作品在水分控制上展現(xiàn)了極高的技藝。通過寫生，藝術(shù)家不斷探索和錘煉自己的藝術(shù)語言，使其作品更具深度和內(nèi)涵。

啟示：

發(fā)自內(nèi)心熱愛與持之以恒

正如張小綱好友蔣祖烜在分享對(duì)張小綱未來創(chuàng)作期待時(shí)所說，從王正德先生開始，湖南水彩歷經(jīng)幾代人的傳承與發(fā)展，已形成了一條清晰的脈絡(luò)。他們共同鑄就了湖南水彩大省的榮耀。然而，大省不僅要有過去的輝煌，更要有當(dāng)下的實(shí)力和未來的潛力。我們不能僅僅停留在過去的光榮上，而應(yīng)致力于創(chuàng)造今天的輝煌和未來的榮耀。

家鄉(xiāng)人對(duì)張小綱的歸來也給予積極的反饋。張小綱從湖湘走向特區(qū)前沿并不斷嘗試突破的成長(zhǎng)路徑，為當(dāng)下的年輕人樹立了很好的榜樣。

講座現(xiàn)場(chǎng)

中南大學(xué)教授、湖南省水彩畫學(xué)會(huì)副主席蔣燁回憶起學(xué)生時(shí)代，張小綱在夏天穿著短袖文化衫，汗流浹背卻依然專注作畫，其背影給人以“虎背熊腰”、如山般穩(wěn)重，但是他的筆下卻將鄉(xiāng)村小道的破敗景象描繪得如詩如畫，給人以沁人心脾的美感。蔣燁表示，正是這種熱愛推動(dòng)張小綱將繪畫作為職業(yè)，更在他的作品中體現(xiàn)出對(duì)美的追求。張小綱的作品給人帶來美的享受，其創(chuàng)作目的是為人民服務(wù)，而非單純追求經(jīng)濟(jì)利益。盡管他的作品受到大眾喜愛，進(jìn)而帶來了經(jīng)濟(jì)效益和社會(huì)效益，但這并非他創(chuàng)作的初衷，而是熱愛與持之以恒創(chuàng)作的自然結(jié)果。

中南大學(xué)教授、湖南省美協(xié)水彩藝委會(huì)主任唐曉明還清晰地記得29年前與老師張小綱的初遇：那是唐曉明上的第一節(jié)水彩課，張小綱做示范帶來了一個(gè)深藍(lán)色的瓶子，插著野花，還在瓶子周圍撒了一些花瓣。在本次展覽中，唐曉明對(duì)“星辰大海”單元印象最為深刻：“這是我第一次看到張老師如此大批量、大尺幅的抽象表現(xiàn)作品。它探討了生命本體這一宏大而深刻的命題。這是每一位繪畫創(chuàng)作者都需要思考的問題。我特別喜歡這個(gè)系列，尤其是那些帶有鏡像效果的作品，它們傳達(dá)出一種獨(dú)特而強(qiáng)烈的感受。整個(gè)展廳的作品大多采用抽象表現(xiàn)的手法，這讓我感到非常興奮?！?/p>

展覽現(xiàn)場(chǎng)

通過辦展來反思自己的不足，是張小綱多年的習(xí)慣。他希望每一次辦展都能有所突破，走出自己的舒適圈，避免作品變得油滑而失去感染力。張小綱強(qiáng)調(diào)，水彩畫只是一個(gè)媒介，不應(yīng)被固定在某種約定俗成的范式中。隨著年齡的增長(zhǎng)，他對(duì)名利的追求越來越少，創(chuàng)作變得更加自由和無拘無束。他越來越注重畫自己想畫的東西，這種自由的創(chuàng)作態(tài)度也使得他的作品更加輕松。同時(shí)，他也選擇了更為舒適的創(chuàng)作方式，并不是每天都畫畫，有時(shí)候會(huì)停下來進(jìn)入生活，等有了靈感之后再拼命創(chuàng)作。藝術(shù)創(chuàng)作必須發(fā)自內(nèi)心，只有這樣，作品才能真正打動(dòng)觀眾。

湖南省美協(xié)美術(shù)理論委員會(huì)主任李輝武在總結(jié)陳詞中表示，展覽剛剛啟動(dòng)時(shí)，正好遇到了DeepSeek橫空出世，帶來了一片恐慌，擔(dān)心自己和行業(yè)會(huì)在不遠(yuǎn)的將來被取代。但是在展覽的推進(jìn)過程中，通過跟藝術(shù)家的不斷探討，有一個(gè)想法逐漸堅(jiān)定：AI可以解決一切的問題，但是解決不了人的溫度。但是，藝術(shù)家就可以做到，“南來北去為何事”是一個(gè)有溫度的展覽。

此次展覽將持續(xù)至5月11日。