當(dāng)舞臺(tái)上燈光亮起，水袖翻飛間，梁曉瑩總能以靈動(dòng)的身段和清亮的唱腔，將觀眾帶入粵劇的詩(shī)意世界。5月10-11日，粵劇名家梁曉瑩以《觀音情度韋陀天》《荊釵記》兩部經(jīng)典劇目亮相廣東粵劇院·名家演出周的舞臺(tái)。

從廣東粵劇學(xué)院的青澀學(xué)員到走上挑梁名旦的舞臺(tái)，梁曉瑩走了30年。

廣東粵劇院·名家演出周之梁曉瑩專(zhuān)場(chǎng)海報(bào)。

從“白紙插班生”到“舞臺(tái)追光者”：30年如一日的初心與融入血脈的熱愛(ài)

1996年，13歲的梁曉瑩以插班生身份進(jìn)入廣東粵劇學(xué)校。面對(duì)比自己早一年入學(xué)、學(xué)各有成的同窗，她坦言：”當(dāng)時(shí)心里像壓了塊大石頭，腿不會(huì)壓、身段不熟練，連基本功都差一大截。”但正是這份差距，點(diǎn)燃了她骨子里的倔強(qiáng)。每天清晨5點(diǎn)，當(dāng)宿舍還在沉睡，她已獨(dú)自在排練場(chǎng)壓腿、踢腿；熄燈后，又借著微弱的燈光反復(fù)練習(xí)……半個(gè)學(xué)期后，她便追平了同學(xué)的進(jìn)度。

“其實(shí)不過(guò)是一遍遍和自己較勁。”回憶起那段“拼命三郎”的日子，梁曉瑩眼中仍有光：“直到現(xiàn)在我依然認(rèn)為，要么不做，要做就做到自己的最好。”

從《白蛇傳》里的小青到《范蠡獻(xiàn)西施》的主角，從跑龍?zhí)椎教舸罅海@30年的時(shí)光，使得粵劇早已超越職業(yè)的范疇，成為梁曉瑩生命的一部分。“走在路上會(huì)不自覺(jué)哼起唱段，看到生活中的細(xì)節(jié)會(huì)琢磨如何融入表演——它就像我的‘另一種語(yǔ)言’，表達(dá)著喜怒哀樂(lè)。連妹妹都笑我‘戲瘋子’，但這就是刻在骨子里的習(xí)慣啊。”她笑著說(shuō)，語(yǔ)氣里滿是溫柔的篤定。

傳承不是復(fù)制，是帶著敬畏的創(chuàng)新

5月10-11日，梁曉瑩攜《觀音情度韋陀天》《荊釵記》登上廣東粵劇院·名家演出周，這兩部戲于她而言，是“從旁觀者到親歷者”的成長(zhǎng)印記，每個(gè)角色都像人生的刻度，記錄著她對(duì)戲中人物的理解蛻變。

梁曉瑩主演《觀音情度韋陀天》。

在《觀音情度韋陀天》一劇中，梁曉瑩曾演過(guò)戲中除“九尾狐”外的所有女性角色，如今終成“觀音”。“每個(gè)人心中都有自己的觀音，我想用青年的視角，讓這個(gè)角色更貼近當(dāng)代人的情感共鳴。”不同于前輩的端莊，梁曉瑩在“踩蟾蜍”等場(chǎng)景的身段表演中融入輕盈舞蹈感，獨(dú)唱段落根據(jù)自身聲線調(diào)整唱腔，既保留經(jīng)典韻味，又讓觀音的慈悲更添靈動(dòng)。

而在經(jīng)典老戲《荊釵記》中，梁曉瑩憑借著精湛的長(zhǎng)水袖功底，在“投江”“祭江”等名場(chǎng)面中展現(xiàn)水袖翻飛唯美身段——水袖如流云翻涌，既訴盡錢(qián)玉蓮的忠貞剛烈，又以細(xì)膩程式化動(dòng)作刻畫(huà)人物心境。“這出戲的曲太動(dòng)人了，每次唱都能瞬間代入角色，希望用我的演繹，讓更多人記住傳統(tǒng)粵劇的旋律之美。”

“傳承不是復(fù)刻，而是帶著前輩的匠心，用自己的聲音、身段去對(duì)話角色，讓老戲在新演繹中煥發(fā)活力。”梁曉瑩分享到，“就像我?guī)煾掂嵟嘤⑺f(shuō)，‘做人要正，做戲要新’，我想讓年輕觀眾看到，經(jīng)典也可以有當(dāng)下的溫度。”

梁曉瑩主演《荊釵記》。

一臺(tái)好戲從不是一個(gè)人的事

梁曉瑩的藝術(shù)之路，離不開(kāi)廣東粵劇院這個(gè)大家庭的滋養(yǎng)。從劇校時(shí)期的師兄師姐，到劇團(tuán)里的前輩同事，她始終感恩那些在關(guān)鍵時(shí)刻推她一把的人。“記得第一次演小青時(shí)，師兄們陪我練到深夜，手把手教對(duì)打。”她說(shuō)：“那時(shí)候沒(méi)有太多娛樂(lè)和雜念，大家的心都在戲里。”

說(shuō)起搭檔“清哥”（文汝清），梁曉瑩的眼中泛起笑意。從1996年粵劇學(xué)校同窗到舞臺(tái)搭檔，20余部戲的磨合讓他們形成了“一個(gè)眼神就能會(huì)意”的默契，“從第一部擔(dān)綱大戲《范蠡獻(xiàn)西施》里他演范蠡，我演西施；這次《觀音情度韋陀天》里他是韋護(hù)，《荊釵記》里他是王十朋，角色在變，但彼此的信任沒(méi)變。”

梁曉瑩與文汝清演對(duì)手戲。

除了搭檔，從唱腔設(shè)計(jì)到身段打磨，每個(gè)細(xì)節(jié)都凝聚著前輩和同事的心血。“樂(lè)隊(duì)會(huì)根據(jù)我的聲線調(diào)整唱腔，服裝道具組為角色細(xì)節(jié)反復(fù)推敲，甚至幕后的一句建議，都讓角色更立體。”在她看來(lái)，粵劇的魅力不僅在于舞臺(tái)上的光華，更在于幕后那些無(wú)聲的支持。“一個(gè)好戲的誕生，是所有部門(mén)共同努力的結(jié)果。”

梁曉瑩在《觀音情度韋陀天》的扮相。

在程式與生活間，做永遠(yuǎn)的“追光者”

梁曉瑩說(shuō)自己最認(rèn)同的狀態(tài)是“自然與程式的融合”——“藝術(shù)源于生活，戲曲的程式化也要有生活的溫度。”就像她在舞臺(tái)上的演繹，既有傳統(tǒng)的筋骨，又有個(gè)人的氣韻，這種“在細(xì)節(jié)處見(jiàn)真章”的態(tài)度，或許正是粵劇傳承最美的模樣。

“現(xiàn)在抖音、視頻號(hào)發(fā)達(dá)，我的演出視頻會(huì)被放大到每個(gè)表情、每個(gè)手勢(shì)，我必須更加努力更加嚴(yán)謹(jǐn)，希望讓更多人看見(jiàn)粵劇的美。”她期待通過(guò)新媒體打破壁壘，吸引更多年輕人走進(jìn)劇場(chǎng)。“粵劇有青春的節(jié)奏、有時(shí)代的溫度。只要找到合適的表達(dá)方式，粵劇就能成為年輕人心中的‘新潮流’。”

梁曉瑩《荊釵記》演出舞臺(tái)照片。

采寫(xiě)：南都記者 周佩文 實(shí)習(xí)生 何夢(mèng)怡 通訊員 林楷虹

攝影：廣東粵劇院 薛才煥