撕拉片能否成為一種持久的文化現象，還是僅僅一時的潮流？

近期，被諸多藝人帶火的撕拉片，以單張數百元的價格和“拍一張少一張”的稀缺性，成為網絡熱門話題。截至目前，小紅書話題#撕拉片#達到4.6億瀏覽量，抖音相關話題超過7億次播放。

由于主要生產商寶麗來與富士相繼停產，現存的撕拉片相紙均為過期庫存，這種稀缺性使其價格一路飆升。目前，一盒（10張）相紙的售價已從停產前的約70元漲至2000-3000元。據數據統計，2024年全球二手交易平臺數據顯示，撕拉片相關商品交易量同比激增470%，其中中國市場貢獻了58%的交易額。

順應這股風潮，復古照相館也肉眼可見地多了起來。北上廣深等一線城市的網紅照相館紛紛推出撕拉片拍攝服務，單張價格在300-600元之間。例如，上海的照相館根據相紙的不同，價格區間在230元至560元之間。這些承載著復古情懷的攝影空間，正逐漸從文藝青年的小眾愛好轉變為大眾追捧的文化消費新寵。它們不僅提供了一種獨特的攝影體驗，更成為人們表達自我、記錄生活的方式。

獨屬撕拉片的“魔法”

“咔嚓”一聲快門后，親手從相機里抽出一張帶引條的相紙，然后屏住呼吸，手指捏住邊緣緩緩撕開。快門只有一瞬，表情、動作、神態都要拿捏得剛剛好，才有完美的撕拉片效果。每一次“撕拉”，都有一種開盲盒的未知刺激。

在撕拉片復古成像方式意外翻紅的當下，除了直接提供拍攝服務，撕拉片的周邊產品也迎來了市場機會。例如，濾鏡產品的熱銷，讓消費者可以通過手機或電腦軟件，輕松將數碼照片修出仿撕拉片的效果。此外，一些商家還推出了撕拉片相機的租賃服務，讓消費者可以在家中體驗撕拉片的拍攝樂趣。

撕拉片（Peel-apart film），全稱為可剝離即時顯影膠片，由寶麗來公司（Polaroid）發明。其核心技術誕生于1947年，當時寶麗來創始人埃德溫·蘭德（Edwin Land）在紐約的美國光學學會會議上首次公開展示了即時攝影技術。同年，寶麗來推出了第一臺即時成像相機Model 95。這種技術最初以黑白影像的形式出現，直到1963年，寶麗來公司推出了世界上最早的民用彩色即時成像膠片（Type 48 Color），也就是俗稱的“撕拉片”。

從鞠婧祎、歐陽娜娜到張凌赫、肖戰，眾多明星紛紛涉足撕拉片的拍攝與分享。他們大多采用相似的拍攝模板：僅保留上半身的大頭照，搭配復古的CCD濾鏡，營造出獨特的復古氛圍，并將其命名為“人生照片”。

在明星效應的推動下，撕拉片相關話題熱度持續攀升，每隔數日便能引發小規模討論，每隔數周則會掀起較大范圍的關注熱潮。然而，這批早已停產的相紙大多已過期，顯影失敗、色彩失真等問題都是潛在風險。但不論成功與否，撕拉片的即時反饋都為使用者帶來了情緒拉滿的體驗。

00后攝影愛好者Andy第一次接觸撕拉片是在一家復古相機店。拍攝期間，他站在1米外的固定位置，靠移動身體對焦，鎂光燈“砰”地炸開四次，相紙在兩三分鐘內完成顯影。當相紙從相機中緩緩拉出，一張帶有顆粒感和復古色調的照片呈現在眼前時，他感慨道：“攝影是捕捉瞬間的藝術，而撕拉片則是讓瞬間變得永恒的魔法。”

與數碼相機的快速成像不同，撕拉片需要等待顯影，成像效果受溫度、濕度等因素影響，過程如同開盲盒，增加了用戶的期待感。撕拉片流行的背后，是消費者對復古情懷和獨特體驗的追求。此外，撕拉片的成像效果具有顆粒感和過曝效果，能捕捉到更多細節與層次，對膚色、光影和細微表情的還原特別自然。對于年輕人來說，撕拉片不僅僅是一張照片，更是一種記錄瞬間真實的方式。它讓人們在快節奏的數字時代，重新感受到攝影的儀式感。

撕拉片的經濟價值

從長期來看，撕拉片的市場前景取決于其稀缺性與情感價值的持續性。一方面，隨著庫存的進一步消耗，其稀缺性可能會進一步增強；另一方面，平替品的出現和市場飽和度的提升，可能會削弱其市場競爭力。

盡管撕拉片市場熱度高漲，但也面臨諸多風險與挑戰。首先，過期相紙的成像質量不穩定，廢片率高達30%，這可能導致消費者體驗不佳，進而影響市場口碑。其次，隨著平替品的加速產出，撕拉片的市場空間可能會被擠壓。此外，二手市場中囤貨炒作盛行，部分商家以“絕版收藏”為噱頭，將相紙價格炒至高位，這種投機行為可能會導致市場泡沫。消費者協會專家王田田建議道：“消費者在購買撕拉片及相關產品時，應充分了解產品信息，理性對待其稀缺性和收藏價值，避免盲目跟風和高價購買，以保護自身權益。”

未來，撕拉片的發展可能會聚焦于材料升級、用戶體驗優化與文化價值挖掘。例如，結合AR增強現實等數字技術，撕拉片有望實現與移動設備的互動，拓展其在社交媒體傳播與個性化紀念品領域的應用空間。只有這樣，撕拉片才能在復古情懷與現代消費之間找到新的增長點，持續吸引消費者。

編輯－蔡雨彤