5月22日至26日，第二十一屆中國（深圳）國際文化產業博覽交易會（簡稱深圳文博會）在深圳國際會展中心舉辦。今年北京展區精心打造“最美中軸線”“北京文化論壇會客廳”“跨越山海 遇見北京”“舊書新知”“全世界都可以相信北京”五大板塊，吸引眾多觀眾游客駐足打卡。

“我每年都來轉轉的。我記得，去年北京展廳中央的電子屏上有條很大的龍，還有長城的圖案。今年完全不一樣了，也非常有特色。” 22日中午，站在北京展區拍照的深圳市民王先生告訴新京報記者。

亮點1

巨大“人”字裝置矗立展廳中央，呈現中軸線之美

與去年一樣，北京展區依舊位于會展中心15號館內。不過，今年展區的占地面積要比去年大了165平方米。從15號館的2號門往里走，往左一抬眼就能看到“北京”兩個銀杏黃色的大字，左右分別是“科技賦能”和“創意引領”幾個字，點明了今年展區主題。

整個展區看起來寬宏大氣。不少早早到場的游客舉起手機，眼睛隨著手機攝像頭從上至下掃。展區頂層亮著的一圈是主造型——北京市花“月季”，跟“月季”搭在一起的是頂部的兩條飄帶，飄帶以北京中軸線和三大文化帶手繪水墨為基底，來回滾動播放熱門地標。

每年北京展區正中央的裝置都備受關注且讓人期待。今年站在展區前，乍一看，有兩片類似瀑布的幕從頂上瀉下來，構成了一個巨大的“人”字造型。該裝置名為《中國理想都城秩序的杰作》，由冬奧會開幕式數字創意制作團隊黑弓集團打造。

巨大“人”字裝置《中國理想都城秩序的杰作》矗立于展廳正中，以中國傳統建筑的典型結構“檐角”為基本造型。新京報記者 張建林 攝

黑弓品牌總監江珊告訴新京報記者，在設計方面，他們以中國傳統建筑的典型結構‘檐角’為基本造型，左、右兩組琉璃瓦檐角線條向上舒展，與下方流線型基座自然銜接，最終在頂部交會成一個大寫的“人”字結構。“這抹”飛檐，既是對北京中軸線“中軸對稱、天人合一”秩序之美的致敬，更暗喻“以人為本”的文化內核。

靜態的建筑符號轉化為立體的視覺語言，成為連接古今的“文化坐標”。觀眾站在裝置中央，鐘鼓樓、萬寧橋、景山、故宮、端門等景點緩慢從大屏跳出來，仿佛置身于一條“時空隧道”。在技術方面，江珊介紹，利亞德四面超輕薄柔性屏如“檐角”的“脈絡”般分布于裝置四周，兩兩聯動又各自成章，與鏡面地臺裝置完美融合，通過裸眼3D視效形成沉浸式場景。

亮點2

觀眾置身神秘古殿，感受“藻井”精美文化

今年，位于北京展區“最美中軸線”板塊的還有一處“神秘古殿”。實際上，它是一座由六面LED屏幕構建的數字展項。這里沒有實體古建，卻能讓觀眾“踏足”明清殿宇，感受中國傳統建筑文化的精髓。

“太有意思了，沒去過現場也能感受到這些傳統建筑的偉大。不過，多了不少科技感。”王先生置身于“神秘古殿”時感慨道。在這間被LED屏幕圍住的屋里，他還能看到精美的藻井。

作為傳統建筑的典型裝飾元素，藻井懸于殿堂正上方，起到了提升建筑中心位置的作用，以層層疊疊的斗拱、精雕細琢的木作、金漆彩繪的紋樣，構成一方“穹頂天地”，展現了“天圓地方”的宇宙觀。

本次“最美中軸線”板塊的“穹天玉宇——沉浸式中國藻井數字藝術體驗空間”聚焦北京中軸線沿線地標建筑中的藻井，以隆福寺藻井為重點元素，融合傳統美學與人工智能、數字技術，生動展現中國傳統建筑中藻井的精美藝術形態與深厚文化內涵。

“穹天玉宇——沉浸式中國藻井數字藝術體驗空間”聚焦北京中軸線沿線地標建筑中的藻井，融合了傳統美學與人工智能、數字技術。新京報記者 張建林 攝

來自清華大學美術學院信息系的博士生沈民智參與過該數字展項工作，他在接受新京報記者采訪時表示，藻是一種水生植物，在中國古建筑中，藻有抵御火災的寓意。

沈民智說，該數字展項展示了三個藻井。一個是來源于《營造法式》中的藻井。另外兩個是從北京先農壇激光掃描采集下來的藻井，這兩個藻井原屬于隆福寺的建筑構件。“通過六面環繞的LED屏幕，觀眾仿佛置身CAVE沉浸式全景體驗空間，天花板屏幕與藻井的實際位置完美對應，能全方位呈現藻井每一處細節。”

據了解，沉浸CAVE空間基于投影技術、音響技術和多通道同步融合技術的協同，三維數字影片配合演繹，能讓觀眾產生一種被立體場景包圍的沉浸式虛擬環境。

亮點3

觀賞官式琉璃，國家級非遺傳承人將現場演示非遺技藝

在展區的一面墻上，放著微縮版的故宮太和殿屋脊獸。10只小獸后面又擺放著垂獸和“鴟（chī）吻”兩個構件。它們都由官式琉璃制作而成，看上去尤為別致。這些產品都來自位于北京市門頭溝區歷史文化名村琉璃渠村的金隅琉璃文化創意產業園。

官式琉璃作為中國傳統建筑裝飾的精華，承載著深厚的文化內涵和精湛的技藝。它以琉璃色作為禮制載體，青、白、紅、黑、黃五色對應五行時空體系。北京明珠琉璃制品有限公司運營管理趙克新介紹，每一種顏色都有不同的用意。

“比如黃色琉璃瓦，它獨屬皇家建筑的規制，彰顯著古代建筑‘天工不敢降等第’的等級制度與營造哲學。旁邊的綠色琉璃瓦，僅次于黃色，多出現在城門或者親王的府邸、宗教寺院等地方。”趙克新說。

值得注意的是，正脊“鴟吻”這個構件更是將鱗甲間的云紋、寶珠火焰等12種皇家紋樣近距離帶到觀眾眼前，完整呈現明代官窯“九樣十色”的嚴苛營造法式。官式琉璃制作需歷經煉泥、塑形、素燒、釉燒等20余道工序，匠人需歷經十余日方能成就一片瓦當的璀璨，原料只能取自京西門頭溝特有的坩子土，火候把控要精確至“觀焰色辨時辰”的境界。

官式琉璃制作需歷經煉泥、塑形、素燒、釉燒等20余道工序，展區工作人員制作官式琉璃。新京報記者 張建林 攝

記者了解到，為了讓觀眾零距離接觸琉璃燒制技藝，了解中軸文化，感受匠心傳承，5月25日，國家級非遺傳承人郭立生將在現場演示吻作、修模、雕刻等技藝。

亮點4

“四大名旦”等京劇名家親筆信札亮相展柜

如果你是京劇迷，今年北京展區的一處角落一定會讓你大飽眼福。此次孔夫子舊書網策劃展出的“梨園風景——京劇劇本文獻及名人墨跡展”，展出了晚清民國珍貴的京劇劇本、書刊千余件以及四大名旦等京劇名家的一批親筆信札和手稿。

在展柜上，記者看到一封梅蘭芳寫給齊如山的信札。梅蘭芳寫道：“我實在太懶慢了，也沒有給您寫過回信，實在抱歉得很，您一定會原諒我的。從外國跑回來之后，就在南京杭州上海等處唱了三十幾天的義務戲，倒也賣了十幾萬塊錢，總算替災民稍盡了一點心。”

孔夫子舊書網業務副總經理邢波告訴新京報記者，這些珍貴的親筆信札與手稿，一部分是從孔夫子舊書網上回收來的，一部分是在專業機構里拍賣而來。這些跨越百年的珍貴墨跡涵蓋藝術交流、創作思考、日常生活等多類內容，完整呈現了京劇鼎盛時期的藝術風貌，也展示了這些京劇大家的個人品格。

“梨園風景——京劇劇本文獻及名人墨跡展”中展示的梅蘭芳的親筆信札。新京報記者 張建林 攝

邢波介紹，本次展出一批晚清民國時期的珍貴京劇劇本，涵蓋木刻、石印等多種版本數百種，分為六類：晚清民國木刻京劇、北京寶文堂京劇、北京泰山堂等京劇、上海大成書局等京劇、石印京劇叢刊、四大名旦等京劇。

晚清民國是京劇藝術發展高峰之一，通過觀看這一時期的劇本，觀眾可以感受到老一輩京劇藝術家對傳承中國傳統文化作出的巨大貢獻以及探索的藝術創新。這些泛黃的紙頁不僅是珍貴的戲曲文獻，更是京劇藝術發展的重要歷史見證。

新京報記者 張建林

編輯 張磊 校對 張彥君