蘭石 35.2x50cm 紙本墨筆 2023

盡意——陳昭繪畫解析

寫意，是中國的藝術傳統，是內在的精神支撐，隱藏在形式背后，為諸多藝術門類確立起獨一無二的中國氣質。寫意又是中國畫的一個畫科，從觀念到技法，形成獨立的系統，在中國畫發展中不斷累積，留下了豐厚的歷史積淀。中國的寫意，往大里說，是大境界，代表著民族精神；往小里說，是繪畫的具體類別，以其特有的語言，寄寓藝術家的情感，反映當下的時代情境。所以，要想在當下的寫意繪畫領域中取得一定進展，是非常不容易的。必然要在個體的小世界中，打開視野與胸襟，融會貫通，呈現宏大的精神氣象。

陳昭是年青一代寫意畫家的佼佼者，他求學于中央美術學院、中國藝術研究院，師從寫意畫名師張立辰教授，打下了堅實的繪畫基礎。同時，也在眾派紛呈、多元繁復的藝術現實中明辨規律，找到了自己的方向，尋著中國畫的正脈，堅定地走寫意繪畫之路。“人間正道是滄桑”，作為年輕藝術家，他深知寫意的不易，需要長期不懈的技術訓練與人文薰修，才能逐漸靠近寫意的精神。“道雖邇，不行不至；事雖小，不為不成。”陳昭知難而進，潛心研習，近幾年的創作成果頗豐，在畫壇嶄露頭角。

陳昭的寫意，以意為先，條理分明，以不同的層級逐步遞進。

其一，是寫傳統之“意”。傳統繪畫中的梅蘭竹菊、四時花果都是他作品中的常見題材，這些歷史上積累下來的經典題材，有豐富的內涵，延續著竹之虛心，蘭之高潔，荷之出淤泥而不染等文化精神，這些傳統繪畫中已有的“意”，在他的作品中延續了下來。

其二，是自然之“意”。近幾年，陳昭不斷拓展題材，走進熱帶雨林，描繪南國花木，以造化為師，體察天地靈性，作品中充盈著自然世界的生機與活力。

其三，是時代之“意”。藝術家離不開他生活的現實情境，陳昭逐步建立起自我的筆墨結構，形成樸拙、率真、概略的繪畫面貌，也暗合著、表現著時代生活的豐盈氣象。

其四，是心性之“意”。寫意的筆墨落到紙面上，情景交融，自然而然，這種書寫，是心性的流淌與人格表現。

陳昭為人正直謙和、樂觀豁達，乃真正開心寫意之士，所以他的作品，記錄著他的情感狀態，也呈現著他的心性力量。陳昭磨煉筆墨，以盡其“意”，這是他的追求，也是他的藝術特點。寫意語言要做到恰如其分，既不能詞不達意，又不能言過其實，必然要經過反復的磨煉。

他勤于寫生，尋找新的路徑與方法，表現新內容。沈周論寫生“寫生之道，貴在意到情適，非拘于形似之間者，如王右丞之雪蕉亦出一時之興。”陳昭在物理結構與筆墨結構之間尋找平衡點，既保留了自然特征，又充分發揮了筆墨的獨立審美價值。

陳昭執教于天津美術學院，教學相長，促動了他的思考。他將自己的藝術認知融入教學中，影響年輕的學子。他所做的事，就是寫意繪畫的當代傳承，這也是一代代先賢的弘愿，所以，年富力強的陳昭，接續著寫意畫的正脈，也豐富著、創造著屬于他自己的廣闊未來。

陰澍雨

中國藝術研究院研究生院美術與書法系主任

《美術觀察》欄目主持

陳昭，美術學博士，天津美術學院中國畫學院花鳥專業教師，九三學社社員，李可染畫院青年畫院畫家。1983年出生于安徽省蚌埠市五河縣，號五河人，齋號洗石山房。2005年至2009年就讀于中央美術學院中國畫學院花鳥工作室，獲文學學士學位；2010年至2013年就讀于中央美術學院中國畫學院花鳥工作室,獲文學碩士學位，導師于光華教授；2017年至2020年就讀于中國藝術研究院研究生院，獲美術學博士學位，導師張立辰教授。

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