突然有個朋友讓你給推薦幾部好看的懸疑電影，你一邊拍胸脯，一邊說沒問題。

可話到嘴邊卻發現不知道說什么？這個……那個……似乎最大限度也就能說出個諾蘭的作品。

別急，看完這篇文章你會發現好多電影都看過，只是忽然之間叫不上名字來罷了。

如果這些作品中還有沒看過的，剛好去惡補一下近15年最好的懸疑電影。

該文章分別從票房、演技等方面綜合進行作品排名，個人想法，非喜勿噴！

閑話不多說，嘮點干貨。

第七名、《饑餓站臺》（2019）

導演是加爾德·加茲特魯·烏魯蒂亞，2019年11月影片在西班牙上映，影片上映后票房成績不理想，但口碑出奇的好。

好在哪？

片中提到的333層垂直監獄像一把本世紀最鋒利的手術刀，完美將資本主義從頭到腳的切割開，讓其原形畢露。

深不見底的混凝土井架，將人類文明濃縮成不斷墜落的食物殘渣，上層的刀叉聲與下層啃食人骨的摩擦聲，構成資本主義最刺耳的二重奏。

我們通過電影看到的不僅是食物鏈的崩壞，更是文明符號的集體潰爛。

管理局精心設計的食物盈余機制，恰恰印證了資本主義的暴力不在于短缺，而在于分配暴力。

這部電影豆瓣評分7.9，Netflix當年全球點擊TOP10，CUT片現象級傳播。

《饑餓站臺》的標簽是科幻、驚悚，為啥又說是懸疑片，這關鍵就是結局兩面性，由此引發猜想與疑問。

那個女孩到底存不存在？存在就是有希望，不存在就是人們對333層的吃人事件毫無感知。

這個謎題怎么解，就得看觀眾從哪個角度看，你也可以試著去解讀一下結局哦。

第六名、暴裂無聲（2017）

導演、編劇都是忻鈺坤。

電影從開場就透露著血腥，張保民（宋洋飾）臉頰上紅色的傷疤，背后背著的臉盆都透著血紅色；

羊骨頭館中待烹的羊肉和已經切好的羊排，還有姜武飾演的昌萬年嘴里的西紅柿等等。

從一開始導演就告訴你，這部電影很“紅”。

而且影片中無聲的張保民，“能言善辯”的徐文杰，被謊言銹蝕的昌萬年，他們分別對應了底層失語者的暴力求生，中產知識分子的道德潰爛，頂層食利者的嗜血狂歡。

角色的設定都融入到了戲劇里，單從這些表面就能看到的影片配置里，讓人有種必須要看看的沖動。

影片整體很暴虐，那么劇情到底怎么樣？張保民失蹤的孩子哪去了？

被殺了！被誰殺了？影片最終也沒有個確立的線索，可能是昌萬年殺的，也可能是律師殺的。

張保民被欺負，律師為了利益，昌萬年為了更大的利益，最終可以看出底層人即便有很硬的拳頭也沒用，最后連孩子的尸體都沒見到。

影片拋出很多懸疑點，每個細節都不能落下，對于喜歡懸疑片的觀眾來說，這部電影全程無尿點，看就完了。

《暴裂無聲》豆瓣8.2，FIRST青年電影展最佳劇情長片，從2018年4月問世至2024年總計收入5400萬票房，屬于藝術電影市場突圍樣本。

宋洋無臺詞表演獲亞洲電影大獎提名，姜武"吃番茄"成暴力符號。

第五名、《網絡謎蹤》（2018）

導演阿尼什·查甘蒂，這部電影懸疑是次要的，“屏幕電影”才是關鍵！

有人要問什么是屏幕電影，是以電子設備界面為敘事載體的新興電影形式。

形式夠新穎，內容如何？

豆瓣評分8.5，爛番茄92%，7500萬美元的票房，可以說用超低的成本完成了一部時代佳作，更是開創了桌面電影商業化的先河。

故事通過男主引以為傲的女兒失蹤為主線，通過各種電子設備、社交平臺等來尋覓女兒的蹤跡。

其中不乏感人至深的情節，例如母親患病，電子記事本從標注“媽媽回家”的日期因為無法出院所以向后延長，最終去世后刪除了這條記錄。

當然無論故事如何，還是要從影片的懸疑說起，畢竟這是一部懸疑片。

《網絡謎蹤》是本格派推理，電影是以推理解謎為主，想看懂這樣的影片，首先要很投入，想解讀清晰就要看1、2、3、4……甚至更多遍。

SO，我不在這里給大家解讀，因為解讀涉及的內容過多又會給沒看過的朋友劇透，所以大家要自己去看。

光是本格派、桌面電影等足夠吸引各位觀眾入場了。

第四名、《調音師》（2018）

導演是斯里蘭姆·拉格萬，豆瓣評分8.2，98萬人給出評價。

有人要問，為什么8.2分要比8.5分靠前？

首先這是一部印度電影敘事革新的標桿，當印度電影不再載歌載舞其實也不錯。

雖然影片靈感來源于法國短片，但整部作品中運用的盲人視角和各種黑色幽默，更有10幾次的反轉，令人拍手稱贊。

再者，這部電影上映后可是在國內平臺開始了現象級傳播，全球票房1500萬美元，中國院線長尾效應顯著。

影片的故事真可謂變化多端，但協調性又很好。

從最開始假裝盲人的阿卡什發現兇殺案，他的良心告訴要他去報警，但卻發現兇殺案的主要嫌疑人竟是個警察。

后來他昧著良心簽了一份幫兇的證詞，雖然內心有掙扎，但也并沒有將實情合盤托出。

隨后他又看到另一起兇殺案，再次當作什么都沒發生回到家中，但是卻被鄰居家的孩子發現他是假盲人。

假盲人阿卡什一系列令人啼笑皆非的經歷最終還是被識破，更有趣的是假盲人變成了真盲人，真盲人又變成假盲人。

影片從開始到結束反轉越發頻繁，越是快到結尾，反轉月多，非常有趣。

真亦假時假亦真，具體答案自己去影片里找吧。

第三名、《看不見的客人》（2016）

這部由奧里奧爾·保羅執導的電影107分鐘，有95分鐘被譽為毫無破綻，片中虛虛實實各種謎團錯綜復雜。

其中顛覆邏輯的智慧犯罪，縝密的密室推理，緊張刺激的各種環節讓這部電影橫掃各種影展，唯一的不足就是西班牙語密集發音讓人聽后有些頭痛欲裂。

由于影片中謊言套娃、密室推理等因素狂砍全球3000萬美元票房，成為小成本撬動亞洲市場的標志性作品。

更在國內由138萬人給出豆瓣8.8的評分，可謂上上之作。

導演構建了七重嵌套的敘述迷宮，其中警方視角的密室兇殺、艾德里安自述的陰謀、死者父母的復仇劇本、律師提供的完美脫罪方案。

每個版本都如同棱鏡的不同切面，折射出人性光譜的復雜層次。

單單是那些嵌套的迷宮足夠讓觀眾入局了，在虛實交錯的敘事迷宮中，觀眾被迫成為真相的共謀者。

當我們為律師古德曼的推理拍案叫絕時，實則已陷入導演預設的道德審判席。

每個邏輯轉折都是對人性的詰問，每次真相揭露都成為對觀眾道德判斷的測謊儀。

第二名、《禁閉島》（2010）

導演馬丁·斯科塞斯作為影片導演，開場運用極其冷峻的鏡頭語言，將觀眾拉入一座龐大的迷宮。

其實在看似龐大的迷宮中，故事倒是顯得沒那么復雜了。

故事發生在二戰后，男主是經歷了戰爭的美國士兵，他患上了嚴重的戰后綜合癥。

回到家后，他由于精神不穩定，殺害了妻子也間接害死了自己的孩子，后來被收押至禁閉島。

禁閉島是一個收治極度危險的、精神病患者的島嶼。

萊蒂斯（萊昂納多 飾）在這里并沒有被簡單的關押或做腦葉白質切除術，而是為了治療他整個島嶼的人陪他玩了一場大型的角色扮演游戲。

一場“游戲”讓這部影片豆瓣評分飆到8.9，100多萬人給出評價，2.94億美元的票房更是驗證了影片的出色。

小李子（萊昂納多）貢獻了職業生涯最撕裂的表演，從偏執暴戾的“正義警官”到蜷縮顫抖的病人。

他用每一寸肌肉的震顫，詮釋了被罪惡感吞噬的靈魂如何掙扎于真實與幻覺的懸崖邊緣。

一部偉大的電影如果讓我去給大家做解析，2萬字都寫不完。

但你要知道電影這幾個關鍵點，例如“不要把它當作懸疑片”、“救贖”、“愛”，你自己都能寫出2萬字。

第一名、《盜夢空間》（2010）

這部電影我就不多說了，大多數人都看過，導演是克里斯托弗·諾蘭，他執導過《星際穿越》《敦刻爾克》《蝙蝠俠：黑暗騎士》《奧本海默》。

該影片的主角是萊昂納多，整部影片包含夢境嵌套、陀螺懸念以及集體潛意識等燒腦且有趣的環節，許多網友認為這部影片能把腦袋燒出40度。

IMDb 評分8.8，豆瓣9.4，奧斯卡4項技術大獎，重新定義"燒腦電影"標準。

全球狂覽8.37億美元，算是諾蘭商業與藝術平衡的巔峰。

真的，這部電影我覺得多說一句話都是對它不夠尊重，如果沒看過的趕快去看吧。

原本是計劃寫10部作品，但選來選去覺得這7部真的不錯，加也加不進來了。

所以再額外給大家推薦幾部有趣的懸疑片，《彗星來的那一夜》《燃燒》《致命ID》這三部也不要錯過。