張緒洪，1987年江西九江人

2002年拜江西畫家柯昌華老師學習中國畫，榮寶齋簽約畫家

甘肅隴原魏徵書畫院副院長院士

深圳國學堂畫院常務理事

江西省美術家協(xié)會會員

廣西桂林市象山區(qū)美術家協(xié)會副主席

廣西南方書畫院理事

中國書畫家協(xié)會會員

上海世界未來藝苑簽約畫家

江西省瑞昌市美術家協(xié)會理事

2008年作品（雅居）入選江西青年書畫大賽

2009年作品（巍巍井岡山）入選北京青年書畫大賽

2018年作品《洪巖金秋》入選江西省青年美展。

2018年作品《煙溪隱居》獲得中國最美游記一等獎

2018作品《井岡晨曦》參加建黨97周年大型書畫展

2024河南衛(wèi)視，藝路生花，走進法國羅浮宮畫展，特邀藝術家。

作品被中國集郵網(wǎng)發(fā)行喜迎十九大中國當代書畫名家限量版珍藏郵冊

在中國當代畫壇的星空中，一位來自江西九江的青年畫家正以其獨特的藝術視角和深厚的筆墨功底，逐漸綻放出耀眼的光芒。他就是張緒洪，一位將傳統(tǒng)筆墨精神與現(xiàn)代審美意識巧妙融合的藝術家。1987 年出生的他，自 2002 年拜江西畫家柯昌華為師學習中國畫以來，便與丹青結下了不解之緣。如今，他不僅是榮寶齋簽約畫家、中國書畫家協(xié)會會員，更擔任著甘肅隴原魏徵書畫院副院長院士等多項藝術職務，在當代山水畫領域獨樹一幟。 師古不泥古，在傳承中創(chuàng)新

張緒洪的藝術之路，始于對傳統(tǒng)的深入研習。他深知，中國畫的精髓在于筆墨的傳承，而傳統(tǒng)則是創(chuàng)新的根基。在學習過程中，他潛心研究歷代山水大家的作品，從五代的董源、巨然，到元代的黃公望、倪瓚，再到明清的沈周、石濤，無不悉心揣摩。他認為，只有真正理解并掌握了傳統(tǒng)筆墨的韻味，才能在創(chuàng)作中做到 “師古而不泥古”。

在技法上，張緒洪力追傳統(tǒng)，對山、石、樹木的刻畫細致入微。尤其是在山石的表現(xiàn)上，他將其符號化、意象化、裝飾化，形成了獨特的個人圖式。這種圖式既帶有 “抽象美” 的韻律，又保留了 “具象美” 的形態(tài)，看似 “一致性” 的筆法下，蘊含著精到的變化。他巧妙地處理線與線之間的虛實、疏密關系，讓每一根線條都充滿生命力，仿佛在宣紙上跳躍、舞動。

然而，張緒洪并未止步于對傳統(tǒng)的模仿。他深刻認識到，藝術需要與時俱進，需要融入當代人的審美情感和生活體驗。因此，他在繼承傳統(tǒng)的基礎上，不斷探索新的表現(xiàn)形式和藝術語言。他著眼于現(xiàn)實生活中的自然景觀，將 “眼中之山” 不斷融化為物我一體的 “胸中之山”，再通過手中的畫筆轉(zhuǎn)化為 “手中之山”。這種轉(zhuǎn)化過程，熔鑄了他對自然、對藝術、對人生的獨特解讀，也體現(xiàn)了一位當代青年畫家的藝術追求和責任擔當。

師法自然，物我交融的藝術境界

張緒洪的山水作品，并非對自然景觀的簡單描摹，而是經(jīng)過了藝術家心靈的過濾和升華。他認為，畫家應該以虛靜之心觀照自然，讓心與物冥為一體，從而達到 “天人合一” 的藝術境界。閑暇時，他常常在紙片上畫草稿，看似不經(jīng)意的涂抹，實則是在用心推敲畫面元素的布局，如山的高低、遠近、虛實，水的流向、緩急、深淺，以及樹木、房屋、舟楫的位置和形態(tài)等。

在題材的選擇上，張緒洪著力描繪湖山景色、高人隱士、山澗垂釣等闊遠的景觀。這些題材不僅承載著中國傳統(tǒng)文化的審美理想，也寄托了他對寧靜、淡泊生活的向往。他筆下的山水，既有 “采菊東籬下，悠然見南山” 的閑適，又有 “會當凌絕頂，一覽眾山小” 的豪邁，更有 “行到水窮處，坐看云起時” 的禪意。

在用色上，張緒洪為了增強畫面色墨暈染的效果，賦予作品深遠的意境，對色彩的透視、位置用心布置。他巧妙利用水墨易洇的特點，盡量降低色彩的純度和明度，采用花青、赭石、頭綠等傳統(tǒng)顏料多遍罩染，使畫面獲得厚實而通透、堅實且明快的視覺效果。這種用色方法，既保留了傳統(tǒng)青綠山水的典雅莊重，又融入了現(xiàn)代繪畫的色彩構成理念，讓作品呈現(xiàn)出溫蘊俊秀之美。

筆墨當隨時代，彰顯青年畫家的山水情懷

張緒洪的山水系列作品用筆老練，具有獨有的潑辣氣質(zhì)。他的潑墨潑彩山水畫有著鮮明的走勢，在錯落有致的布局中，彰顯出 “遠近高低各不同” 的獨特魅力，讓人感受到畫家深厚的創(chuàng)作功底。在畫面的虛實處理上，他更是匠心獨運，通過虛實相生的手法，營造出彌漫著詩意的感知和發(fā)現(xiàn)，無形中拉伸并展示出開闊而根基深厚的氣象。

在他的作品中，常常可以看到在磅礴的山水氣勢中點綴一葉孤舟、幾間房屋，通過渺小與宏大的對比，在視覺上形成強烈的沖擊力，凸顯出獨特的藝術魅力。這種對比不僅是形式上的，更是精神上的 —— 它體現(xiàn)了人類在自然面前的渺小，也展現(xiàn)了人類對自然的敬畏和熱愛。

從 “眼中之山” 到 “胸中之山”，再到 “手中之山”，張緒洪的創(chuàng)作過程不僅是對中國傳統(tǒng)山水畫的當代詮釋，更是對中國山水精神的本色回歸。他用重新整合的繪畫語言，傳遞了當代青年畫家的山水情懷。他的畫風既洋溢著清麗工整、溫蘊俊秀之美，又透露出陽剛雄偉、博大雄渾之境，形成了獨特的藝術風格。

藝術成就與作品影響

張緒洪的藝術成就得到了業(yè)界的廣泛認可。他的作品多次在全國性的書畫展覽中入選并獲獎。2008 年，作品《雅居》入選江西青年書畫大賽；2009 年，作品《巍巍井岡山》入選北京青年書畫大賽；2018 年，作品《洪巖金秋》入選江西省青年美展，《煙溪隱居》獲得中國最美游記一等獎，《井岡晨曦》參加建黨 97 周年大型書畫展；2024 年，他作為特邀藝術家參加了河南衛(wèi)視 “藝路生花” 走進法國羅浮宮畫展；2025 年，他參加海峽兩岸中華文化峰會，并創(chuàng)作大幅作品，該作品由北京中山紀念堂收藏。

此外，他的多幅作品被國家機關單位、美術機構及私人收藏家收藏。中國集郵網(wǎng)還發(fā)行了 “喜迎十九大中國當代書畫名家限量版珍藏郵冊”，收錄了他的作品，這不僅是對他藝術成就的肯定，也讓更多人通過郵票這一特殊的載體，領略到了他的山水藝術之美。

結語：丹青繪盛世，妙筆寫春秋

在當代藝術多元化的背景下，張緒洪堅守中國傳統(tǒng)繪畫的精神家園，同時又不固步自封，勇于探索創(chuàng)新。他的山水作品，既承載著深厚的文化底蘊，又洋溢著時代的氣息，展現(xiàn)了一位青年畫家對藝術的執(zhí)著追求和對生活的無限熱愛。

“胸中溝壑，筆下江山”，張緒洪用他的畫筆描繪著祖國的大好河山，也書寫著自己的藝術人生。我們有理由相信，在未來的藝術道路上，他必將不斷超越自我，創(chuàng)作出更多無愧于時代、無愧于人民的優(yōu)秀作品，為中國傳統(tǒng)繪畫的傳承與發(fā)展做出更大的貢獻。

大丈二145*364cm

大丈二146*365cm

小六尺70*180cm

小八尺97*240cm

小六尺70*180cm

四尺整張68*136cm

四尺斗方68*68cm

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