5月中旬，張大色先生邀請國際喜馬拉雅藝術研究領域泰斗級人物，瑞士獨立藝術史學者烏爾里希·馮·施羅德 (Ulrich von Schroeder) 先生，于北京中國民貿非遺中心舉辦了一場“覺醒藝術·私享會”，主題為【藝術家的自覺與覺他——以第十世噶瑪巴秋英多杰（KarmapaCh?ying Dorje）的作品和人生為例】，這一場意義非凡的藝術盛宴，于座無虛席中圓滿。

張大色先生與馮·施羅德先生分享會前合影

張大色先生|獨立藝術家、文化研究學者，覺醒藝術生命體系創始人；

代表作品有《閉眼寫真》、《無境之境》等；作品曾多次參與國內外學術展覽，于國內外舉辦多種覺醒藝術生命體系系列課程、講座及文化交流活動;他對藝術的覺醒功能，有著深入的探究及實踐，并以繪畫開啟內在的智慧與慈悲，用藝術表達覺醒。

烏爾里希·馮·施羅德 (Ulrich von Schroeder)|瑞士獨立藝術史學者；

自1965年就開始從事佛教藝術與文化的研究，曾多次赴中國?藏、印度、尼泊爾，斯里蘭卡等地進行田野調查，深耕?藏藝術研究近六十年，出版有《印度-中國?藏銅造像》(1981)，《斯里蘭卡佛教造像》(1990)，《?藏佛教造像》(2001)，《江孜大成就者壁畫》(2006)，《?藏108尊佛教造像》(2008)，《尼泊爾石造像》(2019)等多部著作，著錄了數千件藝術珍品，在國內外?藏藝術史界、收藏界都有重要影響。

《覺醒藝術·私享會》嘉賓合影

共同見證這場藝術盛宴的嘉賓還有：故宮博物院研究員、藏傳佛教文物研究所所長羅文華老師，中國民貿促進會非遺工作委員會主任董策力先生，中國嘉德國際拍賣有限公司佛教藝術顧問錢行偉先生，北京中漢拍賣佛教藝術負責人陳為先生，西藏收藏家協會鑒定委員會專家委員龔堅先生，中國歌劇舞劇院青年歌唱家著名歌手李雨兒女士。這是一次藝術家們的內在奔赴之旅。

本次覺醒藝術·私享會現場，兩位主講嘉賓為我們揭開西藏最偉大的藝術家秋英多杰的傳奇人生與其作品的神秘面紗，從覺醒藝術的視角，深入探討了藝術家的自覺與覺他。為觀眾打開一扇全新的藝術之門，關乎藝術到底是什么？藝術到底和我們之間還有怎樣的關系？藝術到底還能做什么？這其實值得我們每個人去深思。

私享會分為三個部分，首先，兩位主講嘉賓分別作主題分享，接著兩位老師與現場觀眾進入到互動問答環節，最后主辦方覺醒藝術特別為施羅德先生開設新書《十世噶瑪巴西藏最偉大的藝術家》的發布與簽售環節。這是一場超越時空的對話，400多年前的覺醒藝術家秋英多杰（Ch?ying Dorje），在兩位主講嘉賓的介紹中栩栩如生活靈活現，現場觀眾更是如臨其境體驗了他獨一無二的人生畫卷。

在主題分享中，施羅德先生聚焦呈現了，被公認為?藏最重要的藝術家之一第十世噶瑪巴秋英多杰(1604-1674)相關的最新雕塑發現，并與大家講解分享了新浮現出來的秋英多杰（Ch?ying Dorje）或是具有其獨特?格的作品，這些難能可貴的作品均在施羅德先生的新作《第十世噶瑪巴—?藏最偉大的藝術家》中收錄。而在58件展品中，其中有30件是首次公開發表。

施羅德先生談到自己22歲時在尼泊爾旅行中，開啟了對?藏藝術的探索。當時的旅居地點是加德滿都，后來逐漸被喜馬拉雅文化深深吸引。甚至連自己都沒想到那一年的旅行，竟成為他畢生學術研究的起點。這些年的所有著作記錄了他畢生所追尋"完美佛像"的歷程。分享結束時，施羅德先生說：“盡管這終究是場虛幻的追尋，但對自己來說過程本身已足夠動人。”

在主題分享中，張大色先生談到自己這么多年一直在思考一個問題：藝術還有什么用？而他自己正是帶著這樣的探尋與思考出發并發現藝術還有一個很重要的功能——藝術的覺醒功能。就是透過藝術和藝術品，能夠讓我們變更加看到我們內在生命的完整和完美。

張大色先生通過自己對于喜馬拉雅文化全觀豐富的累積與生動有趣的故事講演，將觀眾帶回到秋英多杰當時所經歷的時代，一篇篇翻開這位藝術家的傳奇人生。在風云變化的年代，秋英多杰把一切外在的注意力轉向自己的生命內核，透過藝術，甚至藝術成為了修持，找到了自己內在的自由之境。

張大色先生說：我們每個人都和秋英多杰（Ch?ying Dorje）一樣，也具備內心無限的潛能。遇到外在的逆境的時候，我們如何去調整自己的內驅，激活自己的無限潛能，其實是每個人的生命課題。

最后，張大色先生談到：其實，人人都是覺醒藝術家。這個覺醒意味著對于自身無限潛能的開啟，這是藝術家的自覺，自覺是藝術家和作品之間的關系，覺他則是作品與受眾之間的關系。藝術是一個通道，借由秋英多杰（Ch?ying Dorje）的藝術，讓我們找到自己內在不變、真實的天空。就像覺醒藝術一樣，覺醒讓心回到心，藝術讓人成為人。

作者 | 張大色 ·藝術家 覺醒藝術生命體系創始人