七絕 其一·夜宿山寺

野寺浮云月上弦，山僧踏影竹枝先。

更無人跡松風起，且枕溪聲聽石眠。

首句"野寺浮云月上弦"以宏闊的視角展開畫面，野寺、浮云、上弦月三個意象構成一個超然物外的空間。這里的"野"字尤為關鍵，它既指地理位置的偏遠，更暗示了一種遠離文明喧囂的原始狀態。浮云繚繞中的寺廟與上弦月形成動靜對照，月光如水般灑落，為整首詩奠定了清冷而澄明的基調。這種對時間(上弦月)與空間(野寺)的精確把握，體現了詩人對自然韻律的敏銳感知。

次句"山僧踏影竹枝先"將視角拉近，聚焦于山僧的身影。"踏影"二字極富禪意，暗示僧人行走時與環境的和諧一體，他的腳步似乎與竹影共舞，先于竹枝而動卻又渾然天成。這種人與自然的默契配合，打破了主客二分的認知模式，呈現出物我兩忘的境界。僧人的存在非但不破壞寂靜，反而成為寂靜的一部分，他的"踏影"行為本身就是寂靜美學的一種生動詮釋。

后兩句"更無人跡松風起，且枕溪聲聽石眠"將寂靜推向極致。"更無人跡"并非實指絕對無人，而是強調一種超越人類活動的自然本真狀態。松風與溪聲成為主角，詩人"枕溪聲聽石眠"的意象尤為奇妙——將聽覺轉化為觸覺般的體驗，溪水流動的聲音如同可枕之物，而石頭則成為安眠的床榻。這種感官的互通與轉換，正是禪宗"平常心是道"思想的詩意表達。

全詩通過層層遞進的寂靜描寫，最終將讀者引向一個超越語言的禪悅境界。詩人不是簡單地描繪山水，而是在靜寂中聆聽宇宙的心跳，在無人處感受生命的律動。這種寂靜不是死寂，而是充滿生機的空靈；不是逃避，而是更深層次的參與。在當代社會喧囂不斷的背景下，這首小詩猶如一劑清涼散，提醒我們重新發現寂靜中的豐富與美好，在"無人跡"處聆聽天地之大美。

七絕 其二·云起峰青

龍溪驟雨跳珠驚，萬壑千巖瀉玉聲。

誰掬清流調石黛？坐看云起亂峰青。

首句"龍溪驟雨跳珠驚"以夸張的比喻開篇，將暴雨中的雨滴比作"跳珠"，既形象地表現了雨勢之急促猛烈，又賦予其動態美感。"驚"字尤為傳神，既寫出了雨勢令人震撼的力量，又暗示了自然界的勃勃生機。這一句奠定了全詩強烈的視聽沖擊力基礎，使讀者仿佛身臨其境感受到山雨的酣暢淋漓。

次句"萬壑千巖瀉玉聲"將視角拉遠，從近處的雨滴擴展到整個山谷。"瀉玉聲"三字尤為精妙，既寫出了雨水沿山巖流淌如玉石傾瀉的視覺形象，又傳達出水流沖擊巖石的清脆聲響。這一聽覺與視覺的通感運用，使自然景觀呈現出豐富的質感與韻律，將山雨的壯美推向高潮。

后兩句"誰掬清流調石黛？坐看云起亂峰青"筆鋒突轉，從動態的暴雨轉向靜態的云霧山色。詩人突發奇想，以"誰掬清流調石黛"的設問，將流水比作可掬取的顏料，暗示雨后山色如被重新點染。"石黛"這一意象既指山色青翠如黛，又暗含人工與自然的微妙互動。末句"坐看云起亂峰青"則完全進入禪定般的靜觀狀態，云霧在群峰間流動變幻，而山色始終青翠如故，展現出自然界永恒而微妙的平衡。

全詩通過"驟雨—瀉玉—云起—峰青"的意象鏈條，完成了一次從激烈到平靜、從變化到恒常的審美歷程。詩人不是簡單地記錄一場山雨，而是在自然現象的瞬息變化中，捕捉到了天地間最為本質的美學規律——在永恒的運動中存在著不變的和諧，在劇烈的變化后回歸于寧靜的青翠。這種對自然禪意的領悟，使這首小詩超越了單純的景物描寫，成為一首充滿哲思的山水禪詩。