7月1日，“風(fēng)雅·物境——明清文人藝術(shù)生活展”在北京嘉德藝術(shù)中心啟幕。展覽薈萃北京藝術(shù)博物館150余件珍品，六成為首展，通過“蕓館致知”“燕閑怡情”“文心所寄”三大單元，以文房雅器、園林陳設(shè)、書畫金石等展品，立體還原明清文人“琴書相伴、器以載道”的美學(xué)世界。現(xiàn)場復(fù)原書房場景，西周簋、哥釉筆架等器物與曹羲扇面等書畫相互映照，帶領(lǐng)觀眾沉浸式體驗文人“四般閑事”的風(fēng)雅生活。

澎湃新聞記者在現(xiàn)場看到，為配合展覽，展陳現(xiàn)場布置雅致，松風(fēng)習(xí)習(xí)，竹影重重，復(fù)原的文人書房，帶觀眾穿越回明清文人琴書相伴的詩意生活。

現(xiàn)場

展覽分為三個部分，第一單元為“蕓館致知”，展覽伊始，從一扇圓形花窗看去，是一間雅致的文人書房，這一單元通過古雅的案頭清供、文房器具、古籍善本等感受文人“采菊東籬下，悠然見南山”的精神世界。

文人書房復(fù)原

“先王之盛德在于禮樂，文士之精神存于翰墨。玩禮樂之器可以進德，玩墨跡舊刻可以精藝。”古代器物在漫長的歷史流變中，被賦予了獨特的文化功用與特質(zhì)。

文人崇古、尚古之風(fēng)興于宋代，金石學(xué)的發(fā)展使他們熱衷于通過古器物考證古代典章制度、追求“敦樸古雅”的真趣。古意，是文人對于藝術(shù)的至高評價，他們通過古物共情的方式構(gòu)建了一種文化情懷，雖身居當(dāng)下，心卻與古相通、與古同游。

仿哥釉玲瓏石形筆架

白玉鵲梅紋洗

黃楊木雕如意

古硯、三足洗

展覽的第二單元為“燕閑怡情”，“閑庭獨坐對閑花，輕煮時光慢煮茶。”世俗紛擾之外，文人營造園林居室，定制陳設(shè)器用，研習(xí)諸般雅藝，將生活場景藝術(shù)化。

三兩好友，于蔭映巖流之際，偃息琴書之側(cè)，寄心松竹，取樂魚鳥，在兼具知性與美感的環(huán)境中，觀古物、品雅器，置身于閑適之中，清心明志，樂而忘憂。

展覽現(xiàn)場的一件西周直紋簋。圓口、雙耳、圓腹、圈足。雙耳做獸首形，下有附珥。頸部飾四瓣目紋和火紋中央為小獸首。腹飾直棱紋，足飾云雷紋。內(nèi)部中心刻有銘文。

西周直紋簋

青玉天雞尊

鈞窯青釉鼎式爐

畫與現(xiàn)實相互映照。一件“曹羲山水人物扇面”中，畫面繪一高士賞鑒青銅鼎彝的場景，身旁童子正生火烹茶。人物衣紋流暢器物表現(xiàn)富有質(zhì)感，背景襯以古松鳴泉，坡石獨橋，設(shè)色清雅。畫面右側(cè)款署“巳春日寫，曹羲。” 后鈐印白文“曹羲”。畫面上的古器物是研究晚明文人鑒藏文化的重要圖像史料。

曹羲山水人物扇面（局部）

“松年”款人物冊頁局部

“燒香點茶，掛畫插花，四般閑事，不宜累家。”明清文人將審美觀念注于生活實踐中：焚香重在“香”之美，品茗重在“味”之美，插花重在“色”之美，掛畫重在“境”之美。以文會友、園林雅集是文人追尋高士生活的一種方式，在考究精美的茶具、香具中、優(yōu)雅氣韻得以呈現(xiàn)。他們悠游林下，詩文相和，精神與山水相融。在探索人生哲思的同時，也伴隨著文化認(rèn)同與精神寄托。

孔雀綠釉瓶

青花竹石芭蕉紋玉壺春瓶

蘇繡博古圖鏡心

仿哥釉三足爐

展覽的第三單元為“文心所寄”。文以載道，器以傳心。中國傳統(tǒng)造物哲學(xué)中，“物”從來不是孤立的，而是精神的容器與心靈的鏡像，承載著文人對世界的詩性認(rèn)知。

文人于書畫法帖、文房器具間精鑒雅藏，廣泛參與書房、園林設(shè)計，并將審美理念、生命感悟與人格精神熔鑄于各類藝術(shù)創(chuàng)作之中。一器、一畫……皆凝固著超然物外的灑脫與深邃悠遠的情思。

現(xiàn)場

倪元璐行書軸

干黃印章

任薰人物鏡心

本次展覽由北京藝術(shù)博物館與嘉德藝術(shù)中心合作呈現(xiàn)。展覽將持續(xù)至9月10日。