中華文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，在五千年的歷史長(zhǎng)河中孕育、流傳著無數(shù)的文化瑰寶。

其中，古琴作為“八音之首”，以其深邃的音韻、獨(dú)特的形制與深厚的哲學(xué)意蘊(yùn)，成為中華文明精神圖譜中一個(gè)極具象征意義的藝術(shù)符號(hào)。

古琴原稱“琴”，又稱瑤琴、玉琴、五弦琴和七弦琴，是源自于中國(guó)的彈撥類樂器，有三千年以上歷史，屬于八音中的絲。古琴的音域?qū)拸V，音色深沉，余音悠遠(yuǎn)。自古“琴”為其特指，于1920年代起為了與鋼琴區(qū)別而改稱“古琴”。

在2008年舉行的北京奧運(yùn)開幕式上，作為中華文化的象征之一，古琴演奏也作為其中一環(huán)展現(xiàn)在全世界觀眾的面前。

而在這次奧運(yùn)會(huì)開幕式上為世界彈奏這種中國(guó)最古老的樂器——古琴的，正是師承廣陵宗師龔一的陳雷激。

陳雷激作為古琴演奏家，童幼時(shí)即入室成為當(dāng)代知名古琴演奏家龔一先生之開門弟子，其后入上海音樂學(xué)院本科，專攻古琴直至畢業(yè)，開我國(guó)古琴教育史上具典型意義的“科班生”之先河。

他旅法十多年間，多次舉辦個(gè)人古琴獨(dú)奏音樂會(huì)，并嘗試把西方音樂與古琴藝術(shù)相結(jié)合。他雖年輕，然已深得龔師之真?zhèn)?/strong>，并形成豪放跌宕、委婉多姿的獨(dú)特風(fēng)格。

龔一

廣陵宗師龔一，中國(guó)古琴演奏家、國(guó)家一級(jí)演奏員，中國(guó)民族管弦樂學(xué)會(huì)古琴專業(yè)委員會(huì)會(huì)長(zhǎng)、上海音樂學(xué)院碩士生導(dǎo)師。被文化部命名為“國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目（古琴藝術(shù)）代表性傳承人。

龔一曾隨夏一峰、劉少椿、王生香、張子謙等十二位琴家學(xué)琴，廣泛學(xué)習(xí)了廣陵、金陵、泛川、諸城等多個(gè)琴派的風(fēng)格，藝貫五個(gè)琴派，熔各家于一爐，自成一家，形成了清和婉轉(zhuǎn)、中正秀麗的琴風(fēng)。

這張《古琴瑯石泉》，收錄了陳雷激以名琴“瑯石泉”全新演繹的十首古典名作。

古琴瑯石泉，歷明而清，傳至今日，逾五百年。此琴造型秀麗，清雅古樸。其聲尤妙，既實(shí)且透，甜美靈動(dòng)而又奇古清圓。散音嘹亮渾厚，宏如銅鐘；泛音透明如珠，豐富多彩。

它從前朝雅士手中互相傳遞，輾轉(zhuǎn)于清風(fēng)明月的靈動(dòng)，松濤梅影的光景，經(jīng)歷了幾百年時(shí)光的打磨，是一件價(jià)值連城的藝術(shù)珍品。

為了將來自明古琴的絕美聲音精準(zhǔn)捕獲，呈現(xiàn)于樂迷的耳前，著名錄音師吳天池親自操刀了錄音，為聲音最終在實(shí)體CD與黑膠上的絕佳呈現(xiàn)做了強(qiáng)而有力的后盾。

吳天池

1934年出生于江蘇省南京市，1955年投考上海音樂學(xué)院作曲系，后轉(zhuǎn)入管弦系大管專業(yè)。1978年起從事錄音工作，先后主持管理了上海音樂學(xué)院音樂音帶制作部、廣州市新時(shí)代影音公司上海音像編錄部及該公司音樂教育制作中心等工作。

1986年在中國(guó)大陸先使用PCM數(shù)字錄音技術(shù)，至今已在國(guó)內(nèi)外出版了約三百小時(shí)的音樂作品CD。曾發(fā)掘、搶救了大量民族音樂文化遺產(chǎn)，為弘揚(yáng)中國(guó)民族文化做出了重要的貢獻(xiàn)。

吳先生是華人世界極少數(shù)同時(shí)精通音樂與錄音專業(yè)的雙料專家。吳氏尤其擅長(zhǎng)單點(diǎn)身歷聲錄音（即只用一支立體聲話筒），其作品令聞?wù)哂腥缟砼R音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng)，加之他音樂知識(shí)淵博，對(duì)中外樂器法、配器法深有研究，其錄音的保真度、音樂性達(dá)到極高境界，所錄音樂深受出版界與廣大愛樂者的賞識(shí)、歡迎。

/推薦曲目

01

流水

《流水》，古琴十大名曲之一。根據(jù)《神奇秘譜》記載：高山、流水二曲，本只一曲，至唐，分為兩曲，不分段數(shù)。《流水》的譜本眾多，有三十余種。其中以川派琴家張孔山《天聞閣琴譜》所載《流水》最為知名。

陳雷激在演奏此曲時(shí)，充分運(yùn)用了“泛音、滾、拂、綽、注、上、下”等指法，描繪了流水的各種動(dòng)態(tài)。從引子部分開始，虛微的移指換音與實(shí)音相間，旋律時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，猶見高山之巔，云霧繚繞；其后清澈的泛音，活潑的節(jié)奏，猶如“淙淙錚錚，幽間之寒流”；接著連續(xù)的“猛滾、慢拂”作流水聲，“其韻揚(yáng)揚(yáng)悠悠，儼若行云流水。”

他在此曲中加入了新的音樂元素。稍快而有力的琴聲，音樂充滿著熱情。尾聲清越的泛音，使人們沉浸于“洋洋乎，誠(chéng)古調(diào)之希聲者乎”之思緒中。

02

平沙落雁

古琴十大名曲之一。最早刊于明代《古音正宗》，又名《雁落平沙》。它雖然出現(xiàn)較晚，卻是近三百年來流傳最廣的作品之一，問世以后，深受琴家喜愛，廣為流傳，是傳譜最多的琴譜之一。

陳雷激演奏此曲時(shí)，在演奏技法上，大量運(yùn)用左手的吟、猱、綽、注、撞、逗，以及連續(xù)的上下、進(jìn)復(fù)、退復(fù)等走手音，從而形成氣韻悠遠(yuǎn)的旋律線，使琴曲極具傳統(tǒng)琴樂清微淡遠(yuǎn)之意味。

全曲六段，大致可分為三個(gè)層次，與前人所謂“通體節(jié)奏凡三起落”相合。樂曲一開始以清亮的泛音奏出，營(yíng)造出一幅碧云天凈，江涵秋影的暮色景象。接著以徐緩平淡的樂句逐漸開始引入樂曲的主題，表現(xiàn)出“回環(huán)顧盼，空際盤旋”的曲境。隨著樂曲情緒的發(fā)展，似有棲宿平沙，風(fēng)波蕩漾，驚飛不定之意趣。其后，樂曲展開一個(gè)全新的樂段，數(shù)聲急驟的哀聲嘹淚之后，鳴聲漸緩，逐現(xiàn)平沙水云、寒星點(diǎn)點(diǎn)之寧?kù)o……。

03

廣陵散

《廣陵散》，又名《廣陵止息》，古琴十大名曲之一，也是我國(guó)篇幅最長(zhǎng)的古琴曲之一。東漢時(shí)已流行甚廣，此曲結(jié)構(gòu)龐大，氣勢(shì)磅礴。樂譜全曲共有四十五個(gè)樂段，分開指、小序、大序、正聲、亂聲、后序六個(gè)部分。正聲是樂曲的主體部分，它先是鋪墊以低音區(qū)沉穩(wěn)的按音、滑音和頓挫跌宕的節(jié)奏，表現(xiàn)了聶政從怨恨到憤慨的感情發(fā)展過程。

陳雷激所奏之《廣陵散》，豪放跌宕，盡聞金戈鐵馬之聲。全曲始終貫穿著兩個(gè)主題音調(diào)的交織、起伏和發(fā)展、變化。而正音發(fā)展到《長(zhǎng)虹》段時(shí)，與前面形成對(duì)比，演奏上以猛烈的“撥刺”技法，連續(xù)而急促地奏出氣勢(shì)磅礴的樂句，形成全曲的高潮，表現(xiàn)出“紛披燦爛，戈矛縱橫”的殺伐氣氛。

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