郭德綱不僅把相聲在國內發揚光大，還帶著德云社走出國門，去國外說相聲。

不僅把“相聲”這門傳統藝術發揚光大，還把大鼓、京劇、評書都帶動起來了。

并且，德云社在海外的專場也不局限于相聲演出了，唱大鼓、唱京劇，他都有嘗試。

他在接受新加坡《聯合早報》專訪的時候，被問到“您對這里的觀眾有信心嗎？”

他的回答是“我覺得在這有一種格外的熱情”。

若要問起這里的觀眾為什么如此捧場，是因為這里華人很多，來看商演的幾乎都是華人。

在異國他鄉，能看到這樣極富中國特色的傳統藝術演出，本身就是很親切的。

所以這里的觀眾對德云社有一種特別的感情，只要是有點興趣的，都會來捧場。

而且對于在國外的華人來說，看這種演出的機會是很少的。

大家格外珍惜德云社給他們帶來的快樂，所以回饋給演員的，也會是非常熱情的反應。

相比之下，國內的觀眾就不會有這么高漲的情緒，畢竟德云社在國內的演出確實有點多了。

不僅北京有好幾個小園子每周都有固定的演出，連天津、哈爾濱、南京等分社也是安排得很滿。

以前喜歡相聲的人少，就沒有這么密集的演出，但是德云社火了以后，就大不相同了。

這還只是小型的演出，最多也就二三百人，還沒算德云社在國內的大型商演呢。

德云社在國內的“四海福臨”專場，說句實話，確實有點糊弄人了。

像北京、南京、鄭州這樣的大城市，還是由幾位隊長帶隊，是燒餅、曹鶴陽、孟鶴堂等人。

但如果是四、五線的城市，就是由張鶴擎、劉喆這樣的帶隊演出。

雖然他們也很優秀，但是大家還是更喜歡看孟鶴堂、張鶴倫這樣的。

加上國內專場的場次實在有點多了，觀眾什么時候想看都能看，所以票就沒有那么緊缺。

以至于德云社的售票狀態從前幾年的一搶而空，到現在臨演出前幾個小時都還沒有賣完。

或許也正是有這個原因，郭德綱才把注意力放到了海外市場上。

他自己可能也意識到國內觀眾有點“審美疲勞”了，錢不好“騙”了。

他把專場開到了非洲、歐洲、亞洲等地，德云社在一步一步走向國際市場了。

似乎致力于讓全球各地所有喜歡中國傳統藝術的華人，都能看上德云社的現場演出。

當問到“是否會迎合大眾去創新”的時候，他還是很理智的。

明確表示，傳統藝術想發揚光大肯定是需要創新的，但是不能一味地迎合大眾。

有些不能改的東西，就算觀眾的熱情不高，那也是不能改的。

就像相聲里的那個節目，為了讓京劇與時俱進，美其名曰是“創新”，實則改了個“四不像”，這樣的創新是萬萬不可取的。

有人覺得老郭去海外開專場，是因為國內的“市場飽和，錢不好撈了”。

但是從好的方面講，德云社有這樣的能力，可以帶著傳統藝術走出國門，何嘗不是一件好事呢？