「在文字中證道。——唐淚」

什么叫巨星？

筆者以為，除了個人魅力突出、專業能力驚人，更要兼有頭部的商業票房實績，與不可多得的“神話”之作。

本文將攬香港影壇四大巨星在手。

兼談“神話”之作。

從李連杰講起。

他先以《少林寺》少年成名，后輾轉赴香港影壇謀求發展，但直到八年之后，方以《黃飛鴻》一片，站穩腳跟。

其后一發不可收拾，甚至得名“功夫皇帝”，但以香港影壇來講，他在商業票房表現上，始終不敵“雙周一成”，只能屈居“第四人”的位置。

一九九八年，他奔赴好萊塢。

一開始，他只能做配角和反派，然后，一步步用個人魅力和扎實的功夫，征服美國人。

再后來，他以《英雄》、《霍元甲》和《投名狀》，回歸華語影壇，個人聲勢臻至巔峰，走勢之凌厲、名望之鼎盛，甚至可以蓋過成龍。

但隨后身體出現問題，在內地電影市場井噴的歲月，未能大展拳腳。

甚為可惜。

他的神話之作，筆者以為，是來自1994年的《精武英雄》。

可謂動作美學與禪意思辨的極致。

第二位，成龍。

他其實很早就在香港影壇立足，也就是眾所周知的《醉拳》和《蛇形刁手》時期，并很快就過檔嘉禾電影，被謂之“香港第二代功夫巨星”。

但他的巨星之路，其實并不輕松。

從模仿李小龍開始，到確立動作喜劇路線，從古裝過渡到時裝，成龍并不具備李小龍那樣的宗師氣度，也不像李連杰那樣飄逸不凡，更不具備其“功夫詞典”的本事，所以最后，他以“搏命”為關鍵詞。

就這樣，他一路以《紅番區》、《一個好人》、《我是誰》和《尖峰時刻》，搏入“雙周一成”陣營、搏進好萊塢，直至搏得第89屆奧斯卡金像獎終身成就獎。

也是一個傳奇。

不過，筆者感覺他后期作品，可看性越來越差。

而他的神話之作，必然應該是其巔峰之年的那部《紅番區》。

“搏”出了一個未來。

然后看周潤發。

他拿影帝獎很早，但直到出道十年，才以一部《英雄本色》，擺脫“票房毒藥”的稱號。

一開始的周潤發，很窮。

所以沒得挑，并且簽下了許多亂七八糟的合約，甚至很多年過后，都仍然要被迫以極低的片酬拍片。

其實，那些老套、乏味且無創意的劇情片，怎么可能賣座？

加上他運氣實在頗差，又似乎沒什么挑戲的眼光，比如1982年劉德華以配角身份接拍的那部《投奔怒海》，原定主角就是周潤發，卻因他顧慮臺灣市場問題推掉了。

這部片輕輕松松就破了1500萬票房。

而周潤發首部破千萬票房的電影，要等到1984年的那部《靈氣逼人》。

此時他已出道九年。

幸而，他以《英雄本色》崛起之后，迅速迎來自己的巔峰期，在奠定“雙周一成”格局之后，與成龍、李連杰一道，奔赴好萊塢。

他當然也是華語演員中的佼佼者之一。

神話之作，筆者認為，應該是2000年那部《臥虎藏龍》。

大氣淵沉。

最后是周星馳。

周星馳大約是香港影壇崛起最快、統治力最強的商業巨星之一，唯一能與他掰手腕的人，或是上一代“喜劇之王”許冠文。

他自1990年憑《賭圣》驚天崛起，一人就占了上世紀九十年代香港影壇的“半壁”江山，確實強到離譜。

這一點，讓人完全沒有話可說。

不過其影路也很不常規。

比如，他1994年就開始拿起導筒，更在零零年代三次出手之后，徹底轉身幕后，而《功夫》、《西游·降魔篇》和《美人魚》三片，分別以1.7億、12.46億和33.86億票房，成為華語影壇商業票房歷程上的三座高山。

不管是做演員，還是做導演，他都讓人無可指摘。

縱有江郎才盡，豈非也是世間常態？

而其神話之作，必選《功夫》。

劃時代巨作。

好演員與好電影，都可堪“瑰寶”。

而故事當然未完。