「在文字中證道。——唐淚」

世人皆以《狂野之城》，為郭富城轉型之始。

這或也不能算錯。

但實際上，1995年的《純真傳說》，才是郭富城音樂旅途中的里程碑之作，更兼是港樂歷史上濃墨重彩的一筆。

堪稱“一步轉型”。

其后步步巔峰。

1995年專輯《純真傳說》。

從同名主打歌《純真傳說》，到專輯內的《強》和《不只一次》，將其真聲力量的強悍和爆發力，推進到了極致，又初嘗假聲，就一鳴驚人。

《純真傳說》是從低八度直接跨越到高八度，強度駭人，《強》是以真聲到頂而后轉假聲再行，而后尚有一浪高過一浪的層疊，《不只一次》則在保留“蘑菇頭”時期清澈風格的同時，以剛柔并濟之姿，將高音假聲的美感，推到了頂級難度。

以歌論，筆者認為，單主打歌《純真傳說》，就足夠橫掃香港樂壇。

一個叱咤樂壇IFPI大碟和一個男歌手銀獎，肯定不夠。

最受歡迎男歌手獎、金曲金獎、全球華人至尊金曲、叱咤樂壇至尊歌曲大獎呢？

這張專輯，也是音樂人雷頌德職業生涯中的巔峰之作。

可惜，知音難續。

隨后他剪去長發，帶來《風不息》。

這張專輯，被認為是“粵語專輯《純真傳說》的衍生作品”，在風格變化和歌路探尋上，有一定的嘗試色彩。

短發、三十而立和第十張普通話歌曲專輯，象征著新開始。

筆者尤其喜歡小美包攬詞曲的《當我知道你們相愛》，至簡、澄澈、入心，與郭富城的聲音一般，簡單、干凈，凝練至頂。

初聽會覺得全無難度。

但請恕直言，能把這首歌唱好的人，寥寥無幾。

而蘑菇頭再不會來。

下一張粵語專輯是《備忘錄》。

如果說《純真傳說》是大膽突破、銳意求新，這張《備忘錄》就是沉淀之作。

它或不及上一張專輯那樣苛求難度，卻在風格駁雜之余，有各種“動聽之美”，比如緬懷與傷感的《敬啟者之愛是全奉獻》、充斥懷舊和勵志之意的《紀念冊》和強勁驚艷的《化裝舞會》。

而筆者想傾力推介的一首，當然就是《用一首歌的時間懷念你》。

上文筆者說，《天涯》和《渴望》是郭富城“蘑菇頭”時期的登峰造極之作，而當時間來到1995年，他不但以這首《用一首歌的時間懷念你》，復現了昔時風格，更從咬字的尺度、共鳴、顫音和假聲層面，百尺竿頭，更進一步。

這是音樂與聲音的極美。

1996年，《信鴿》翱翔。

筆者想說，這是一張被嚴重低估的專輯。

彼時，郭富城的聲線已全然蛻變，在保有早期清澈的同時，多了沉厚，在唱腔方面，共鳴與磁性更為突出，技巧已爐火純青。

整張專輯只有一首快歌，《化裝舞會》，但從《信鴿》、《只要你的愛》，到《感情的事》、《Goodbye Valentine》、《牽腸掛肚》、《我會好好過》、《感動》和《死心塌地》，隨便抽出哪一首歌來，都讓人驚艷。

漸次聽下來，可見飛越千山萬水、百轉千回、極痛又唯美和充滿追憶色彩等種種意象和豐沛情感。

以難度論，《Goodbye Valentine》可以單列。

沒點斤兩，勿試。

隨后就是《聽風的歌》。

當年，一杯水潑到他的臉上，開啟了一代巨星的星途。

遇風呢？

專輯同名主打歌《聽風的歌》，被不少樂迷認為，是郭富城“最好聽”的歌曲之一。

如果說《狂野之城》是轉型的開始，《鐵幕誘惑》是奠定舞臺王者根基之作，《純真傳說》是石破天驚，《備忘錄》是沉淀待發，那么，《聽風的歌》是什么？

筆者想把它界定為，大成之作。

從聲線、唱腔到風格，都是對港樂的重新定義。

郭富城的聲線，就如一根千錘百煉的鋼絲，高高低低、隨心彎折，整張專輯聽下來，或如風掠過，或狂野暗沉，或若豁達低語，或夭矯如龍，或沉郁難抒，或緬懷心傷，曲風之多變，令人訝異而覺不可思議。

行文至此，筆者恰好見到一條評論，有人說，“郭天王后期的顫音唱法極不習慣，還不如平鋪直敘式的唱法，跟戴思聰學唱歌也沒用，華語歌手該唱法的獨他一人。”

果真如此？

說這話的人，可以去聽一下同專輯的《男人香》。

該曲末尾有連續三句的“要你今宵為我狂”，也盡可以去嘗試一下，若沒有顫音鋪墊，會是如何生硬。

而郭富城的顫音，還將在未來大放異彩。

上一年度，《純真傳說》好歹拿到叱咤樂壇IFPI大碟獎，這次《聽風的歌》竟然只有一首十大勁歌金曲獎。

只想說一句，絕對不公。

最難者《離場》。

不可挑戰。

從決意轉型到大成，郭富城只用了三年時間。

每一張專輯，你都可以“聽見”他的進步，而且幅度之大，令人咋舌，尤其當他靜下來唱傳統港風歌曲，更是強到炸裂，比如，他在1996年的《廉政行動組》中，與朱茵合唱的一曲《誰令你心癡》。

無論天份還是才情，皆恐怖至極。

無人可及。