娛樂圈始終繞不開兩個美人范本：劉亦菲的清冷仙韻，張柏芝的港風靈秀。

這兩張臉一出現，便讓人確信小說里“十幾歲傾國傾城”的描寫絕非虛構。

2025年7月的河南街頭，素面朝天的少女七七意外走紅。高挺的鼻梁撐起面部立體感，清澈眼眸里的靈動與鋒利的下頜線碰撞出獨特張力。

在網紅臉泛濫的互聯網上，這張帶著野生感的面孔像一記驚雷，瞬間引爆熱議。

更引人注目的是，她眉眼間三分神似張柏芝年輕時的模樣——那種混雜著倔強與天真的靈氣，恰是當下影視圈稀缺的“港風遺韻”。

“伯樂遇良駒”翻車了

嗅覺如雷達般敏銳的于正，幾乎在七七走紅的第一時間就鎖定了她。

7月15日，他通過社交平臺釋放信號：“七七已經聯絡上了，但還沒有見到，有后續會告訴大家。”

這并非于正一時興起。

在此之前，他甚至公開在咸魚上招素人演員。

他的行動背后，既有對觀眾厭倦資本“丑孩子”的洞察，也有個人對“野生美人”的偏愛。

河南高校教師張婉瑩因顏值出眾被簽入旗下，淘寶模特白鹿、商場里被星探撞見的宋威龍，都曾是他造星版圖中的成功案例。

尤其是宋威龍，于正在其15歲毫無表演經驗時，就為其定制了長達三年的“演員養成計劃”，涵蓋臺詞、形體、古裝禮儀等系統訓練。

七七的出現，幾乎踩中了于正所有偏好：野生的骨相、港風的神韻，一張尚未被商業污染的白紙。

這種偏愛并非偶然，無論是早年TVB的編劇經歷，還是后期與港星的合作，都奠定了他對“港風教科書”式美學的執著。

如他第一部編劇作品《帶我飛，帶我走》，主角正是TVB出身的佘詩曼、陳浩民。

如他做制片人的作品《國色天香》，主角為TVB出身的葉璇、劉愷威。

TVB的小清新唐寧則在他制片兼編劇的作品《最后的格格》里飾演女二號。

北上發展的“如妃娘娘”鄧萃雯則出現在了多部作品當中。

原因是于正給了港星賓至如歸的感覺。

鄧萃雯曾坦言于正的制作風格比較像香港,節奏快,畫面亮麗,而且劇組的工作人員,導演、統籌、攝影、造型師等也都是香港人……

然而，這場看似水到渠成的“伯樂遇良駒”劇本，卻在短短數日內上演了反轉。

7月21日，于正在直播中語氣平淡卻態度鮮明地澆滅了外界的期待：

“我就讓工作人員去聯系了，然后我又看她們在商場已經開始做活動了，我不知道怎么評…”

他進一步闡釋放棄的原因：

“再好的苗子，她其實還是需要有專業的訓練，如果急速想變現，它也不符合我的一個看人的理念。”

岔路口的選擇與普通家庭的困境

“急于變現”四個字，尖銳地指向了七七走紅后其家庭的迅速商業化動作。

素人網紅的商業價值窗口期往往短暫，在這場與時間的賽跑中，“慢慢培養”成了奢侈。

依稀記得有句話叫“窮人的孩子早當家”。

我以前以為，是贊美普通人家的孩子更具有責任感。現在才發現：

除了家庭勞動力不足等客觀原因外，這類家庭必然有眼界過低的父母，孩子們在他們的指責以及愧疚式教育下，只能早早接過了家中重擔。

替父母還債的張柏芝、蔡少芬如此，以拯救母親為己任的大S也是如此。

只是，她們最終還是星光璀璨。

可我們得記住一句話：“你無法賺到認知以外的錢”。

就像15歲的七七，初三暑期本是夯實學業、銜接高中的關鍵期，家長讓其開始接觸商業活動，極易吞噬這段成長的時光。

讓其參與“商場活動”更像是《傷仲永》里面的“邑人奇之，稍稍賓客其父，或以錢幣乞之。”

普通人的父母，也是普通人。

這里的普通不是指長相，而是那顆容易被誘惑的心。

對于默默期盼已久、想著“終于揚眉吐氣”的父母而言，他們沒見過更廣大的世界，當然難以抗拒流量帶來的即時機會。

這種角色認知的矛盾，從鄭爽家到七七媽媽，并非孤例。

不知道，爽妹子的星光隕落，除了她自己作死外，是否還和不夠專業的家庭作坊有關？

五歲能作詩的仲永，若干年后也泯然眾人矣。

15歲的七七，將來又會變成什么樣？

或許若干年后，她會回想起2025年的盛夏分叉路：

一條是于正提出的“三年封閉訓練”：像宋威龍那樣，在片場從走位開始學起，經歷日復一日的臺詞課、形體房和表演理論；

另一條，則是眼前觸手可及的商業路徑：商場站臺、直播帶貨，用短暫的流量兌換即時收益。

當張柏芝在《喜劇之王》里飾演的柳飄飄，用一句“不上班你養我啊”成為影史經典時；

沒人想到二十多年后，一個被稱為“小張柏芝”的女孩，會站在相似的人生岔路口。

只是如今的時代，似乎已經不再有“我養你”的浪漫空間，只剩下“要不要現在變現”的現實拷問。

其實，影視圈從不缺漂亮面孔，缺的是愿意熬過三年寂寞、將天賦靈氣淬煉成扎實演技的耐心。

在這個流量如潮水般涌來又急速退去的時代，能被記住的“柳飄飄”們，從來不是靠一張酷似誰的臉，而是靠那些甘愿慢下來、沉下去的時光。