原標題我想寫的是“ 黃瑋昕以音樂建構的 Love Maze 一點不令人迷路 ”，但思索再三，我更希望大家能夠被現在題目吸引，進而聽黃瑋昕，再被她的音樂吸引。

因為這個名為黃瑋昕 ( Haezee ) 的女孩，已經把我迷的七葷八素了。

若依照單曲時代的操作，我一定會推薦這個名為黃瑋昕的新人《到底戀愛是個謎還是個癮 Love Maze》、《失控邊緣 Could You Be Fake》以及《Can I Just 渴望你》這三首歌給還不認識她的聽眾。

但依照我依然尊重“專輯時代”的審美和喜好而言，我想推薦的是黃瑋昕這個人和她這一整張名為《Love Maze》的專輯。

我的聽后感如果簡而言之一句話，我會說：在黃瑋昕八首曲目所構成的愛的迷宮里，她清晰的音樂審美喜好、風格走向，讓我一點不會迷路，反而會對這個新人上癮、著迷。

傳統媒體喜歡給藝人貼標簽，諸如“xxx第二”之類，但久而久之，新人在能建立起合理的音樂框架之后，也就是擁有自己姓名之時。

我也的確能在黃瑋昕的音樂里聽到其他前輩女歌手的亮點，請注意，我說的是亮點，而非影子，所以就個性度來講，黃瑋昕是有的。

我是說，我能在黃瑋昕的創作里聽到如 孫盛希 的慵懶和溫暖，聽出 袁婭維 的靈動性，還有 A-Lin 以獨有音色做到拿捏有度的自控力，不枉黃瑋昕母校——美國伯克利音樂學院的金字招牌。

加上專輯有中國臺灣金曲獎和美國格萊美級別的制作團隊保駕護航，《Love Maze》一整張的高水準不言而喻。

尤其在我們很難用理性去描述，卻能感性感知的人聲與Groove結合、器樂層級高度融合性的技術層面，一個好的制作團隊絕對加分，所謂“重金”給砸下去，是絕對物有所值的。

更難得的是，這樣高規格制作下的新人，卻一點沒有曲高和寡的“艱澀”感，反而整張專輯都能呈現 Soul 風格出行云流水的聆聽舒適度，幾首編曲層次豐富的歌經得起高音質音響或耳機的考驗，另幾首簡約但用心的歌，同樣能滿足手機外放者的喜好度——但我本人真極度鄙視用手機功放聽歌的行為，一副好的耳機或音響，才是對音樂最大的尊重。

《Love Maze》專輯從字面意思不難看出以“愛”為核心的創作思路，所以關于愛的萬千姿態，疑問、思念、質疑、失控、糾結……都成了專輯中對的音樂情緒傳遞，黃瑋昕從個人細膩的心底思緒出發創作，亦看得出她希望從這張專輯能樹立個人更明晰音樂形象的自我規劃。

于是，這些和同齡人的戀愛經歷有著千絲萬縷共鳴度的歌，就有了成立的基底，并有可能成為更多年輕人音樂播放器里不斷循環的音樂片段。

和 YELLOW黃宣合作的《信你才怪 Yuh Right》就把男生在情感關系中欺騙女生被識破的小伎倆毫不留情面拆穿，卻又用 Funky House 元素去包裹了這種“殘酷”，令歌曲聽起來充滿幽默的諷刺。

與專輯名稱有一脈相承的主打歌《到底戀愛是個謎還是個癮 Love Maze》的疑問態度和 Neo Soul 風格的編曲設計，確實如同給歌曲鍍上了一層強大的吸引力，要把聽者吸入到黃瑋昕的音樂迷宮中。

我在樂評開頭提及的另外兩首歌《失控邊緣 Could You Be Fake》和《Can I Just 渴望你》在專輯中分別位列第四首和第七首，這兩首偏安靜氣氛的歌，完美區隔了專輯行進到中間和結尾處該有的節奏變調。

細究詞曲內容，《失控邊緣 Could You Be Fake》的成人話題一方面令人有點會害羞臉紅心跳，另一方面，接近夜深人靜的情愛場景設定，也看得出本曲制作人 kvn 和黃瑋昕揣摩音樂情境的用心和認真。

《Can I Just 渴望你》值得被強力打歌，這首有慢熱及傳唱度的潛質，復古到 Babyface 時代的 R&B 質感和非常適宜華人聽眾對歌曲的抒情度的審美偏好，都令《Can I Just 渴望你》綜合指數直線上揚，同時黃瑋昕的聲音表情，沒有陷入徹底的悲，依然保持了和其他歌曲表情有一脈相承的迷人彈性。

還有一點值得給黃瑋昕同學點贊的是，黃瑋昕在專輯完成了八首歌全創作的同時，還有顧及到中文咬字和西式樂曲律動之間不容易兼容的“卡點”，所以填詞盡可能選擇有點“粘性”，能連音發聲的字，使得詞曲之間咬合度極高，同時并未影響表義。

要說做華語 R&B 專輯能做到在填詞方面的細節出色，去年孫盛希《出沒地帶》到今年黃瑋昕這張《Love Maze》都是很好的示例（ 所以在 Haezee 的發片記者會上，孫盛希都有前來站臺支持 )。

無論你對于《Love Maze》這張專輯是順序播放這一整張近25分鐘的內容，還是選擇以隨機播放的模式任意“跳”入黃瑋昕的“音樂迷宮”里，相信我，你都會有很驚喜的收獲。

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