CORSAK胡夢(mèng)周的《一張專輯》居然是在他出道十年后才發(fā)的，盡管在此之前，他傳唱一時(shí)的歌不在少數(shù)，包括但不限于《馳》、《原》、《溯》等歌，但滿滿十首歌的正規(guī)專輯，這是第一次，名字倒是特別，《一張專輯》。

我想大概率都沒(méi)華語(yǔ)歌手取過(guò)類似的名字，像是 CORSAK 一次本色音樂(lè)大動(dòng)作。

我之所以謂之本色，一方面是曲名結(jié)構(gòu)，延續(xù)了他之前很多熱門單曲都以單字命名的形式“執(zhí)拗”，一方面還是他巧妙采樣+流行電子的創(chuàng)作構(gòu)架。

《一張專輯》我聽(tīng)到的是一派輕松，還有無(wú)法定義的新意。

輕松二字很容易理解，這張專輯很容易入耳，隨便從哪首開(kāi)始聽(tīng)，都不會(huì)令人產(chǎn)生想要切歌的沖動(dòng)，每一首層次豐富到令人會(huì)想不斷不斷了解他下一步想要做的動(dòng)作。老電影臺(tái)詞、古典樂(lè)、爵士、搖滾、電子樂(lè)的各種分支，稱得上是目不暇接的一張專輯，但又絕不無(wú)理由一股腦的大雜燴做，而在每一首當(dāng)中有所取舍來(lái)使用。

像《墨》中的嗩吶、電吉他和電氣化處理交融，加上口白和戲腔的融入，呈現(xiàn)出的是一種好玩又激昂的狀態(tài)；

專輯中我目前最喜歡的《腦》也從電影《華爾街之狼》念白采樣進(jìn)入歌曲，之后調(diào)皮的“夾子音”和花腔女高音猶如進(jìn)行曲一般的并行前進(jìn)，聽(tīng)得出這好玩的天馬行空背后，還不乏 CORSAK 認(rèn)真編排過(guò)的制作人思維。

取名為《狂》的歌卻在鋼琴、弦樂(lè)和電鼓的融匯中，反差烘托了 CORSAK 難得深情款款一面，大概率會(huì)成為最先傳唱開(kāi)的歌。

再講我前面提到說(shuō)“無(wú)法定義的新意”。

前幾年我和其他樂(lè)評(píng)人老師也聊到，其實(shí)這些年唱作人要在音樂(lè)上創(chuàng)新已經(jīng)很難，會(huì)把已有且深入人心的多樣音樂(lè)元素 fusion 出新意才是王道。

結(jié)果越來(lái)越多的，市場(chǎng)連 fusion 的構(gòu)思都懶得做，聽(tīng)眾要么直接任性去聽(tīng)大量的老歌了，要么年輕音樂(lè)人直接原汁原味復(fù)刻 city pop、蒸汽波這些二三十年前在流行的內(nèi)容了，等同于各個(gè)音樂(lè)“老靈魂”又復(fù)蘇了一把。

我并未絕對(duì)反對(duì)這樣的做法，CORSAK 這張也有《??》是千禧年代味道純正的 R&B 曲風(fēng)，但專輯里更大比例的內(nèi)容，他在用新意立住自己的音樂(lè)想法。

CORSAK 把各種音樂(lè)元素如同烹飪一樣，因地制宜在不同的歌曲中采樣了不同的風(fēng)格、音色，做出了不少創(chuàng)新度頗高的內(nèi)容。

開(kāi)頭的《引》聽(tīng)似是 Ballad 曲風(fēng)，但從前半段的簡(jiǎn)約悅耳漸漸升級(jí)到后半段的厚重神秘，CORSAK 對(duì)音樂(lè)的構(gòu)思有自己一套；《零》穿越二次元質(zhì)感與 Trance 重拍之間，亦是一個(gè)有新意的音樂(lè)動(dòng)作。

從過(guò)往碎片化的“會(huì)玩”單曲，到這次集結(jié)一整張的會(huì)寫、會(huì)創(chuàng)新專輯，我沒(méi)想到 2023 這個(gè)開(kāi)年的第一個(gè)驚喜是CORSAK胡夢(mèng)周用《一張專輯》帶來(lái)的，仿佛華語(yǔ)歌手不用集中在年底相互卷來(lái)卷去，在其他檔期也有好作品，這當(dāng)然是歌迷的福音。

到結(jié)尾《念》的送別采樣和小軍鼓的合奏，都像是在傳遞音樂(lè)的希望給未來(lái)。