NO.494

October

01.10.2024

歐仁·德拉克羅瓦（Eugène Delacroix）是19世紀法國偉大的藝術家之一，也是法國浪漫主義運動的先驅，更是色彩大師。他的不朽畫作《自由領導人民》（Liberty Leading the People）眾所周知，是一位杰出的歷史畫家。此外，他的藝術天分還包括為政府建筑創作壁畫裝飾，肖像畫，風景畫和風俗畫。

德拉克羅瓦熱衷于描繪異國帶有充沛情感的場景，以此凸顯文明與野蠻之間的張力。這些元素充分體現在他對大型貓科動物（特別是獅子和老虎）的描繪上。在他整個職涯中，他都在觀察這些貓科動物，了解它們的習性，然后運用各種媒介捕捉貓科動物威風凜凜的一面。由此創作出知名的藝術作品也都成為他的杰作。

歐仁?德拉克洛瓦

《穿著綠背心的自畫像》

（A self-portrait with Green Vest）

約1837年，油彩畫；65cm×54.5cm

巴黎羅浮宮博物館

異國風情

德拉克羅瓦（1798-1863年）出生于法國的顯赫家庭。父親是一位政治家，母親來自工藝世家。他雖然跟隨某位專業藝術家學習，也曾待在巴黎美術學院（the école des Beaux-Arts）一段時間，但基本上他是自學成才。德拉克羅瓦最主要的訓練來自參觀羅浮宮與臨摹古代大師作品，尤其是彼得?保羅?魯本斯（Peter Paul Rubens）與威尼斯文藝復興時期的藝術家等。他早期作品的特點在大膽且富有表現力的色彩運用，以及像但丁、莎士比亞和拜倫等文學巨匠的敘事手法。

德拉克羅瓦以描繪野生動物為主題，表達他對解剖學、生命力和遙遠國度的興趣。他很少離開法國旅行，因此他寫生的草圖主要來自多次造訪巴黎植物園（Jardin des Plantes）的動物園。他對貓科動物的研究約于1820年代后期開始。德拉克羅瓦發現造訪動物園令他感到興奮且有助于學習，加深他對大自然觀察的敏銳度。紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）有一幅生動的素描，《獅子，全臉，1841年8月30日》（A Lion, Full Face, August 30, 1841），正是出自造訪動物園行程。這張用炭筆素描的草圖還標注了鬃毛和鼻子的顏色。

歐仁?德拉克洛瓦

《獅子，全臉，1841年8月30日》

（A Lion, Full Face, August 30, 1841）

石墨；11.7cmx18.3cm

紐約大都會藝術博物館

德拉克羅瓦早期重要的貓科動物作品是1829年的平版畫系列《大老虎》（Royal Tiger），被認為是19世紀最杰出的平版畫作品。老虎靜悄悄地趴在懸崖上眺望平原，顯然正在搜尋獵物。它卷曲著身體似乎隨時準備撲身而去。德拉克羅瓦實現了老虎在大自然的形象，巧妙運用媒介賦予作品繪畫般的質感。

歐仁?德拉克洛瓦

《大老虎》（Royal Tiger）

1829年，平版畫；32.5cm×10cm

克利夫蘭藝術博物館

平版印刷的發明不過33年。制作過程需用油性蠟筆在平坦的石材表面繪圖。接著以阿拉伯樹膠和酸性液體處理，油脂會吸附墨水。印表機再將紙張結合墨水打印出圖像來。在這些輸出作品中，就包括那只趴臥在地上伺機而動的老虎。

神秘的貓科動物

1832年，德拉克羅瓦踏上一次改變人生的旅程，前往摩洛哥、西班牙和阿爾及利亞。盡管學者不相信他在旅途中看見野生的貓科動物，但此行卻進一步激發他對東方學主題的興趣。19世紀的藝術運動“東方主義”（Orientalism）指的是西方藝術家對土耳其、希臘、中東和北非東部地區的描繪，混合現實與想象。在德拉克羅瓦的作品里，此風格最著名的畫作是《公寓里的阿爾及爾婦女》（Women of Algiers in their Apartment）。后來的貓科動物作品也是此行的特色。

1830年，德拉克羅瓦創作了他最愛的大型貓科作品《與母虎玩耍的幼虎》（Young Tiger Playing with its Mother）（關于兩只老虎的研究），作品收藏在羅浮宮。當這幅畫首次展出時，有評論家寫道：“這位出色的藝術家，在繪制人類時從沒有像繪制老虎那般維妙維肖……看他把動物畫得這么有力、這么精確、這么栩栩如生，真令人驚訝。這個迷人的場景呈現了豐富的色彩和紋理，展示高貴的老虎散發著個性、泰然自若與俏皮的氣息。”

歐仁?德拉克洛瓦

《與母虎玩耍的幼虎》

（Young Tiger Playing With Its Mother）

1830年，巴黎羅浮宮博物館

接下來的幾十年里，德拉克羅瓦繼續在畫布和畫紙上探索獅子和老虎。其中有一幅精美的水彩畫《風景中的臥獅》（Lying Lion in a landscape）展示一只自信、兇猛的黃褐色獅子。前方色調明亮對比后方黑暗的洞穴。

歐仁?德拉克洛瓦

《風景中的臥獅》

（Lying Lion in a landscape）

19世紀創作。水彩，19.4cm×27cm

私人收藏

德拉克羅瓦也嘗試新的藝術技法。1854年的作品《老虎停下腳步》（Tiger Stopped）收藏在華盛頓國家藝廊（National Gallery of Art），即是在網紋紙上運用“照相蝕刻法”（cliché-verre）創作。“照相蝕刻法”的技術在當時才剛起步。它結合了繪畫、版畫與攝影。藝術家在透明玻璃板上雕刻或繪制圖像，然后把它貼在感光紙上曝光。德拉克羅瓦總是充滿創意和想象力，將他充滿活力、獨到的個人特色，融入到這幅兇猛老虎的描繪上。

歐仁?德拉克洛瓦

《老虎停下腳步》

（Tiger Stopped）

1854年，照相蝕刻、網紋紙，16.7cm×19.8cm

華盛頓國家美術館

獵獅

德拉克羅瓦也創作了一系列以獵獅為主題的精彩作品。雖然他從未親眼目睹狩獵過程，但他以研究北非、動物園的動物和藝術史來創作這些戲劇性作品。德拉克羅瓦創作期間受到包括達?芬奇一幅預備草圖，同時也是未完成的傳奇畫作《安吉亞里戰役》（The Battle of Anghiari）（后來由魯本斯臨摹）以及魯本斯許多狩獵畫的啟發。

第一件狩獵作品深具紀念意義。詩人夏爾?波特萊爾（Charles Baudelaire）在欣賞后寫道：“從未見過如此美麗、色彩豐富的作品，能透過眼睛傳達到靈魂。”遺憾的是，1870年的一場火災燒毀了部分作品，今日所見的只是局部。

德拉克羅瓦在1850和1860年代初期間繪制了許多不同版本的獵獅作品。其中最受推崇的創作《獵獅》（1860-1861年），收藏在芝加哥藝術博物館。這件作品是在德拉克羅瓦去世前兩年完成的，也是他不斷探索人類、野獸和大自然之間的復雜關系的巔峰。

在這幅畫里，多位穿著北非服飾的男子身陷兩只獅子狂暴對峙的漩渦之中。人與動物這兩個物種表現出相似之處。例如，前景可見抓住獅子鬃毛的手就像獅子的腳掌一般；膝蓋也是，獅子彎曲的右腳腕也狀似人類的膝蓋。德拉克羅瓦簡潔、快速的筆觸增強了場景的渲染力。

歐仁?德拉克洛瓦《獵獅》

1860至1861年，油畫，76.2cm×97.8cm

芝加哥藝術博物館

《獵獅》的狂暴對比1862年另一幅處心積慮、自制卻又有力量的畫作。《老虎戲弄烏龜》（Tiger Playing With a Tortoise）在2018年佳士得拍賣會“佩吉和大衛洛克菲勒珍藏”（The Collection of Peggy and David Rockefeller）中以987萬美元售出歸私人所有。拍賣圖鑒介紹這件作品提到：“奇妙的偶遇發生在掌控力強大的掠食者與另一極為弱小的生物之間。老虎以腳掌困住烏龜，它獵殺的本性被疑惑與好奇心取代。”

歐仁?德拉克洛瓦

《老虎戲弄烏龜》

（Tiger Playing With a Tortoise）

1862年，油畫，45.1cm×62.2cm

私人收藏

德拉克羅瓦在人生最后的十年創作了一系列的作品，以非常有趣的方式將不對稱的對手匹配在一起，另一種詮釋人類與自然力量之間復雜關系的手法。深入研究老虎和獅子的各種情緒和體態，用現代人的話來說，這已經算是“真正的癡迷”（ true obsession）了。這位多才多藝的畫家透過表情、動作和色彩，為相同的主題創造出深度和多樣變化。