在《被遺忘的奧林匹克藝術競賽》（The Forgotten Olympic Art Competitions）中顧拜旦曾寫道：“沒有了藝術競技的光環(huán)，奧運會僅僅是世界錦標賽。”讓我們來到第二屆超媒體藝術節(jié)的舉辦現(xiàn)場，參展藝術家們都用各自的創(chuàng)作逐步消融藝術與體育之間的界限，為人們引入嶄新的思考議題。

在藝術之都上海的前灘太古里，藝術形式不僅僅局限于傳統(tǒng)的畫布或雕塑，而是跨越到數(shù)字空間、虛擬現(xiàn)實、國際政治等多個維度，讓藝術的表現(xiàn)力得到前所未有的拓展。如同本屆藝術節(jié)主題所昭示的那樣，藝術作為一個動詞，將如何推動時代發(fā)展，從而真正“Art Forward”？呼應本次主題，藝術家的此刻又有哪些有趣奇想？

與中央公園大臺階上的六座維納斯雕塑遙相對望，觀者順階而下，將走進中央草坪的梅賽德斯-AMG藝術空間。建筑設計師張朔炯以“極速流光”（Motion Blur）為靈感，為空間造型賦予時空的流動連續(xù)性、靜止與動態(tài)的張力，打造一個融合極致速度與動態(tài)美感的超現(xiàn)實時空；藝術家呂思斯結合梅賽德斯-奔馳參加汽車賽事運動130周年的歷史，呈現(xiàn)聲音、視覺和空間多媒體作品，以特效視覺影像與聲效設計打造豐富的視聽體驗，與藝術空間中央的全新梅賽德斯-AMG CLE 53 4MATIC+ 轎跑車形成一個和諧共轉的有機體。

“他們的身體如同秘密花園里的荊棘，我要冒險穿行其中，以尋找真相的芬芳。”馬爾克斯在《百年孤獨》中，已為我們指明探索未知方能帶來深刻啟示。藝術，不只是一個結果，亦非一個靜止的狀態(tài)，而是一個復數(shù)形式的動詞，一個不斷迭代的過程。藝術家武子楊、Mark Ramos（馬克·拉莫斯）、施政、善良帶來的不同作品正在呈現(xiàn)一場超越現(xiàn)實的技術想象。

空間是靜止的，然而身體卻永遠是沖撞性的，在外溢擴張中沖出自身所在的場域。身體的特征就是要非空間化、非固定化、非轄域化，身體的本質就是要游牧。共代謝小組（張寧、楊亞非）的裝置作品《滑稽史詩》系列，馬特·金戈德、菲利普·帕斯基耶和塞克拉·施波斯特（Matt Gingold, Philippe Pasquier, and Thecla Schiphorst）的影像裝置《渴望與遺忘》，以及陳英杰即興創(chuàng)作的水墨涂鴉畫卷《天滿音色》，為觀眾重新解構空間與身體的關系，為我們重獲了一絲對時間的掌控感，人與事之間的對話也得以梳理。

“天空對大地的冷漠：無意下雨。靈魂對事物的冷漠：無意混淆。嘴唇對言語的冷漠：保持安靜。夢想對現(xiàn)實的冷漠：無意寬恕。”鮑德里亞《冷記憶》便是對日常事件的解構與重構，不僅僅是對現(xiàn)實世界的簡單描述或解釋，更是對事物本質和意義的深入探索。對日常事件進行拆解和分析的過程，揭示了事物背后的復雜性和多樣性，挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)的認知邊界。通過解構，我們認識事物并非表面所呈現(xiàn)的那樣簡單和固定，而是充滿了矛盾和不確定性。這種認識促使我們反思自我與世界的關系，以及我們如何理解和解釋世界。而重構則是在解構的基礎上進行創(chuàng)造性的再構建和重新組織。章俊杰的數(shù)字繪畫《圓滿》，林菁通過雕塑和家具等媒介呈現(xiàn)作品《國際關系》，Tango漫畫化的裝置藝術作品《“運”動洗衣房》，通過重構賦予了事物新的意義和價值，從而創(chuàng)造出新的可能性和未來。

采訪、編輯：Sarah Lin、沈圭圭

新媒體編輯：Luzy

新媒體設計：蘋果

圖片提供：第二屆超媒體藝術節(jié)、各藝術家