汝瓷，始于北宋，以“雨過(guò)天青云破處”的釉色著稱于世。其釉面溫潤(rùn)如玉，釉中氣泡稀疏，宛如晨星點(diǎn)點(diǎn)，以及胎體及釉面收縮不一致產(chǎn)生的冰裂，都給人以無(wú)限遐想。然而，正是這種成形及釉色的不完美，塑造了宋人的崇尚極簡(jiǎn)、尚意的藝術(shù)審美。

在弘寶汝瓷的展廳里，三足洗、弦紋尊、梅瓶等一件件仿古作品，如同時(shí)間的痕跡，記錄著歲月的流轉(zhuǎn)，每一道裂紋都仿佛在訴說(shuō)著古老的故事，讓人在欣賞中感受到歷史的厚重與文化的底蘊(yùn)。

關(guān)于汝瓷的缺憾之美，在汝瓷行業(yè)深耕四十年的范隨州有著獨(dú)到的見(jiàn)解。作為中國(guó)陶瓷工藝大師、中華老字號(hào)弘寶汝瓷的掌門(mén)人，他認(rèn)為汝瓷是文化底蘊(yùn)與藝術(shù)感染力的完美融合，其不可復(fù)制。它的美主要體現(xiàn)在三個(gè)方面，一是器型之拙-不完美的完美法則，二是釉色之變-天工與人工的博弈，三是工藝之痕-殘缺處見(jiàn)天地心。

范隨州介紹說(shuō)：“同樣的兩件汝瓷作品，看似一樣，而在你仔細(xì)觀察時(shí)，它的紋理、開(kāi)片又是全然不同的。但是它帶給人靜雅、簡(jiǎn)約的美卻是一樣的，這種美而不同的境界，實(shí)則是宋人精神宇宙的微縮圖景。”

汝瓷的造型古樸典雅，線條流暢自然，無(wú)論是瓶、罐、碗、盤(pán)都透露出一種簡(jiǎn)約而不失莊重的藝術(shù)氣息,而每一件汝窯作品并不是完美的復(fù)制品。

范隨州說(shuō)：“受創(chuàng)作者心情、周?chē)h(huán)境等不同因素的影響，每個(gè)汝瓷作品都會(huì)在釉色、造型上有些許的差異，但正像是山水畫(huà)中的留白，給了人們豐富的想象空間，這種獨(dú)一性，應(yīng)該說(shuō)是宋人精神世界的物化圖騰。”

汝窯的缺憾之美，還體現(xiàn)在其燒制過(guò)程中的不確定性。每一件作品的燒成都充滿了未知與變數(shù)，火候的掌握、釉料的配比、窯內(nèi)的氣氛等因素，都會(huì)影響最終成品的品質(zhì)與效果。

“香灰胎”是汝瓷特有的工藝，古人故意在足部露出深灰色胎體，形成視覺(jué)上的斷裂感。這種設(shè)計(jì)暗合禪宗“破執(zhí)”思想，如同馬遠(yuǎn)畫(huà)作中的“殘山剩水”。倫敦大英博物館藏汝窯碗底的縮釉痕跡，恰似山水畫(huà)中的留白，給予觀者無(wú)限想象空間。工匠在修坯時(shí)保留的旋削紋路，使器物表面產(chǎn)生光影變幻，與宋代文人“格物致知”的哲學(xué)追求形成奇妙共振。

關(guān)于汝瓷之美，范隨州說(shuō)：“大千世界，萬(wàn)法歸一。這世上，真正的完美是不存在的，有憾而無(wú)悔就是宋人追求的意境，以汝瓷這種藝術(shù)形式展現(xiàn)出來(lái)的極致的自然狀態(tài)。”

也許正是這種順其自然的狀態(tài)，造就了汝瓷的缺憾之美，宋人以生命美學(xué)構(gòu)建起的尚意文化，讓汝窯作品在歲月的長(zhǎng)河中愈發(fā)顯得獨(dú)特與珍貴。汝窯瓷器如殘?jiān)掳愕牟煌昝乐溃∷扑未娜嗽诶韺W(xué)桎梏下迸發(fā)的精神突圍。這種刻意保留的殘缺，絕非工藝局限的無(wú)奈妥協(xié)，而是將自然法則升華為審美理想的自覺(jué)追求。

關(guān)于做瓷與人生，范隨州感慨道：“現(xiàn)在想想，人生何不如此，萬(wàn)事都追求圓滿、完美。然而，最終它們還是走不出自然的法則，所以說(shuō)，自然的才是最美的。我想這種跨越千年的美學(xué)思考，正是中華文明生生不息的精神密碼。”

在現(xiàn)代社會(huì)，汝瓷的缺憾之美依然具有強(qiáng)大的藝術(shù)感染力。它讓人們重新審視美的定義，認(rèn)識(shí)到不完美也是一種美，一種更加真實(shí)、更加深刻的美。這種美，不僅激發(fā)了人們對(duì)傳統(tǒng)文化的熱愛(ài)與尊重，也推動(dòng)了現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展。

總之，汝瓷的缺憾之美是其文化底蘊(yùn)與藝術(shù)感染力的完美融合。它讓人們?cè)谛蕾p中感受到歷史的厚重與文化的魅力，也讓人們?cè)谄肺吨蓄I(lǐng)悟到生活的真諦與藝術(shù)的真諦。汝瓷，這一古老而神秘的陶瓷藝術(shù)瑰寶，將繼續(xù)以其獨(dú)特的缺憾之美，照亮著中華文化的輝煌之路。

來(lái)源：弘寶汝瓷