陳丹青說：“審美，是一個民族對自身生活最為敏銳的感知，失去了審美能力的民族，無法分辨善與惡，也無法分辨真實和虛偽。”

可惜的是，在功利顛覆了傳統的現代，審美長期讓位于實用，在動蕩年代更一度成為政治的犧牲品。

如今，快節奏的生活壓迫著每一個現代人繃緊的神經，偶爾有人向內尋求寧靜時卻發現一片荒蕪、毫無美感——自身連同現實世界俱是如此。

這是一個藝術泛濫的時代，也是一個審美缺失的時代。當現實無法滿足我們的審美需要時，或許還可以求助于古人，重新找回古典之美。

然而，追求單純的心靈已難，守住落寞的遺存則更難。古人留下的字畫，“在故紙堆中依舊清晰，而幽遠情意恐已在時間更替之中再難尋覓。”（韋力 語）

當我們越來越無法脫離俗世，浮躁的心越來越無法寧靜，美感越來越難以尋覓，或許更需要古人書畫的光華，為我們留一股清流，傳一縷墨香。

為此，店長薦書誠摯推薦：韋力“傳統文化遺跡尋蹤”最新力作《覓畫記》簽名+鈐印版，重訪與古為徒的丹青圣手，再現紙壽千年的林泉高致。

◎中國民間古籍收藏第一人，潛心五年，復現中華美學的古典底色

韋力先生收藏有8000余部、70000余冊古籍善本，被認為是“中國民間古籍收藏第一人”。

有一次客人來訪，看到一屋子古書非常訝異，脫口而出“你哪兒找來這么多爛紙？”韋力先生心有感觸，后來將“爛紙”倒過來，成了藏書齋的名字——“芷蘭齋”。

是“爛紙”，還是“芷蘭”？對倒的是今天人們對待古籍的兩種態度，也折射出悠久的藏書傳統面臨的當代吊詭。

書畫同源，古畫在現代的遭遇并不比古籍強到哪去，古畫師的遭遇就更差了。比如，唐代山水畫大師李思訓，他的墓地在一片耕地之中，封土僅剩一個長滿野草的小土堆，墓碑雖被一個窄小的碑樓保護起來，當地人卻有許多人根本不知李思訓是誰！

這些都是韋力先生對古代畫師故里遺跡尋訪時的親身經歷，他潛心五年，分篇記述中國畫史上120位畫家生平故事、創作概觀、畫史貢獻，及其現代遺跡，廓清中國繪畫的歷史脈絡與藝術理念，復現中華美學的古典底色。

◎120位畫家，近600幅畫作，2300頁之間，巡禮中國藝術史

《覓畫記》旁征博引、尋訪勘探，梳理畫史經典，鉤沉水墨神品；上自魏晉，下迄當代，淋漓再現120位繪畫大師如何揮毫潑墨、鉆研畫藝；詳解國畫精粹，妙談畫壇巨擘傳世佳作畫里畫外的故事。

書中所論畫作，無一不是 文化藝術瑰寶，許多難得一見。覓畫，也是覓人。作者還對畫師遺跡進行實地探訪，讓身處現代的我們與千百年前的畫師們產生了一種跨越時空的聯系。

本書共4冊，翻開書卷，2300頁的厚度，就是一場中國藝術史的巡禮。

◎作者簽名+鈐印+限量特裝+精致內容=絕佳藏品

本書由上海文藝出版社出版，裝幀工藝考究。影青色精美函套，收納方便；鎖線精裝，可180度平攤，盡享名畫之美；書脊選用煙霞布，書名燙金，質感觸手可及；限量特裝，三面書口刷邊彩繪，細節中彰顯靈動雅致；四卷配色典重溫雅，展現中華傳統美學。書已做到極致，扉頁作者簽名+鈐印，更添一份珍藏價值。

添加：Leonardo2010317