5月2日下午，濟南市美術館（濟南畫院）成功舉辦“筆墨酣暢·音畫共愈”——李苦禪大寫意國畫×音樂療愈的沉浸式體驗活動。此次活動依托濟南市美術館（濟南畫院）正在展出的“毫端心畫·紀念李苦禪誕辰125周年小品精品展”，結合李苦禪先生大寫意經典之作，聯合音樂治療領域專家，以“視覺欣賞+音樂引導+即興創作”的創新形式，為20余位參與者打造了一場浸潤心靈的藝術療愈之旅。

丹青啟境：在筆墨張力中感知東方美學

活動伊始，濟南市美術館（濟南畫院）公共教育部馮統帶領參與者走進毫端心畫·紀念李苦禪誕辰125周年小品精品展展廳，深度解讀李苦禪大寫意花鳥畫的藝術與人格魅力。“簡練的線條勾勒松干的蒼勁，潑墨渲染荷葉的氤氳，先生筆下的鷹隼與荷塘，“一洗萬古凡羽空”“天趣洋溢”“活色生香”不僅是自然物象的呈現，更是‘物我兩忘’精神境界的寫照，人格氣節秉性的象征。主講人結合作品中“以書入畫”的筆墨技法與“天人合一”的哲學內涵，引導大家通過觀察筆觸的疾徐、墨色的濃淡，感受畫作中蘊含的生命張力及李苦禪大師內心的聲音。參與者時而駐足凝視，時而輕聲交流，在經典藝術中感受李苦禪大師歷經苦難仍然遵循藝術本真的民族精神之療愈力量。

樂音療心：用旋律叩響情緒的出口

國家二級心理咨詢師、山東藝術學院現代音樂學院音樂治療專業副教授陳俊伊攜諸城派古琴傳承人朱子易先生之孫、山東藝術學院民族音樂方向研究生朱成林和音樂教育專業馬玉鑫同學，以“音樂療愈”為媒介，帶領參與者從視覺欣賞轉入身心體驗。作為中國音樂治療專業奠基人張鴻懿教授的弟子，陳老師和學生團隊曾為濟南市民開展了7000+小時專業服務，擅長通過各類音樂體驗和互動喚醒內在動力。活動首先以琴曲朗誦“中華美育精神”開場，向現場參與者呈現傳統文化中的美育、療愈思想。隨后，主講人就李苦禪先生畫作中的“落雨”“寒鴉”“松”“鷹”“荷”等元素以及作品和創作經歷與現場參與者共同展開了關于藝術創作與療愈相關的話題討論，在討論的過程中，大家進一步加強了藝術與心靈的聯結。現場參與者還共讀了一本書，進一步為心靈獲取認知汲養。最后，帶著所有視覺和認知上的收獲，大家共同聆聽現場演奏的《梅花三弄》，在老師的引導下進入內觀冥想。

即興創作：在跨界表達中喚醒自我

在“音畫共生”創作環節，參與者以李苦禪的畫作為靈感，結合現場體驗的音樂情緒，用水墨等媒介進行自由創作。有人用濃墨重彩描繪雨滴落的瞬間，有人以淡彩暈染山林的靜謐，更有人將旋律轉化為線條的流動——畫作不再是技巧的堆砌，而是內心感受的外顯。主講人分別從藝術療愈與藝術鑒賞角度進行點評，肯定每幅作品的獨特性：“藝術療愈的核心不是創作完美的作品，而是通過‘心手相應’的過程，建立與自我的連接。”

讓藝術成為“精神維他命”

“在快節奏的生活中，我們需要這樣的‘慢體驗’——讓眼睛看見筆墨的溫度，讓耳朵聽見內心的聲音。”活動結束后，參與者紛紛表示，通過跨媒介的藝術療愈，不僅重新認識了大寫意繪畫的精神內涵，更在壓力釋放與創造力喚醒中獲得了“精神充電”。未來，濟南市美術館（濟南畫院）將繼續依托館藏資源，推出更多“藝術+療愈”“傳統+當代”的跨界活動，讓美術館成為公眾的“心靈棲息地”。 此次活動的成功舉辦，標志著濟南市美術館（濟南畫院）在“藝術療愈”領域邁出新步伐。當千年水墨遇上現代音樂治療，當經典館藏轉化為療愈載體，傳統文化的當代價值正以更溫暖的方式融入生活，推動美術館從“藏品展示空間”向“文化體驗空間”轉型。