高地蒜，傘形花序

喜馬拉雅鳳仙花，節(jié)

1920年代，作為現(xiàn)代主義運(yùn)動(dòng)之一的新客觀主義 (New Objectivity)在藝術(shù)和文學(xué)中蓬勃發(fā)展。在攝影方面，新客觀主義運(yùn)動(dòng)試圖以完全客觀的方式使用相機(jī)，利用其復(fù)制能力盡可能真實(shí)地呈現(xiàn)世界。攝影師試圖以直觀的、不矯揉造作的寫實(shí)手法再現(xiàn)對(duì)事物的直接感知，避開攝影的“繪畫”和美學(xué)功能，并拒絕創(chuàng)作的主觀性。他們的拍攝項(xiàng)目往往是類型研究，展示了類別（categories）和差別（distinctions）的重要性，以及攝影作為一種媒介探索類型學(xué)理念的非凡能力。

德國(guó)攝影師卡爾·布洛斯菲爾德(Karl Blossfeldt，1865 -1932)是這一運(yùn)動(dòng)的代表人物。他雖然并非攝影科班出身，卻在不經(jīng)意間，開創(chuàng)了別具一格的攝影形式，在平淡的素材中挖掘出了新穎的視覺印象。

卡爾·布洛斯菲爾德在檢查樹葉，1894年

1865年，卡爾·布洛斯菲爾德出生在德國(guó)哈爾茨地區(qū)一個(gè)名叫席洛（Schielo）的小鎮(zhèn)。他在音樂(lè)和藝術(shù)方面的天賦很快就引起了人們的注意，而他作為修補(bǔ)匠的修補(bǔ)技能同樣令人稱道。他對(duì)攝影感興趣，并自己制造了一臺(tái)相機(jī)，這在那個(gè)攝影術(shù)誕生不久的年代極不尋常，更別說(shuō)還是在這樣一個(gè)偏遠(yuǎn)小鎮(zhèn)。16歲的時(shí)候，布洛斯菲爾德開始當(dāng)學(xué)徒，做金屬鑄工。此時(shí)，他的藝術(shù)才華再一次展現(xiàn)出來(lái)。后來(lái)，他獲得了一筆津貼，前往柏林，在柏林裝飾藝術(shù)博物館教育學(xué)院學(xué)習(xí)藝術(shù)，如今該學(xué)院已成為柏林藝術(shù)大學(xué)的一部分。在這里，卡爾·布洛斯菲爾德遇到了他理想的老師——莫里茨·穆勒（Moritz Meurer，1839-1916），穆勒也找到了理想的學(xué)生。莫里茨·穆勒曾師從路德維希·里克特（Ludwig Richter）和朱利葉斯·施諾爾·馮·卡洛斯菲爾德（Julius Schnorr von Carolsfeld）等人，這兩位畫家給自己的許多作品賦予了一種構(gòu)造或裝飾性的框架。作為一名教師，穆勒也花了很多時(shí)間研究裝飾藝術(shù)。他希望自己的學(xué)生能夠快速理解擺在他們面前的物體，這樣他們就可以把這些物體融入到自己的藝術(shù)作品中。穆勒開始收集制作教具所需的素材，教具也就是所謂的“穆勒青銅器”（Meurer bronzes），這些青銅器是基于植物形態(tài)鑄造的。他需要這方面的協(xié)助，年輕的卡爾·布洛斯菲爾德正好有這方面的能力。穆勒和布洛斯菲爾德一起進(jìn)行了多次旅行，經(jīng)常去往地中海地區(qū)。

在為莫里茨·穆勒工作后，布洛斯菲爾德開始了他的教學(xué)生涯。1898年，他在柏林藝術(shù)博物館教育學(xué)院（1924年，該學(xué)院與柏林美術(shù)學(xué)院合并，更名為“聯(lián)邦自由與應(yīng)用藝術(shù)學(xué)院”）擔(dān)任助理教學(xué)。1899年，布洛斯菲爾德開始擔(dān)任穆勒引入的新課程“活體植物造型”的講師。1921年，他獲得教授職位，直至1932年退休。在他教學(xué)期間，為了更好地幫助學(xué)生觀察植物結(jié)構(gòu)，他自制了一臺(tái)相機(jī)，記錄植物被放大數(shù)十倍后的模樣，而這也開啟了他30余年的植物形態(tài)拍攝，他積累了數(shù)千張植物照片的檔案，并用這些照片作為模型來(lái)教學(xué)生。

歐洲鱗毛蕨，拳卷的幼葉

刺羽耳蕨，拳卷的幼葉

真蕨類，拳卷的幼葉

拍攝這樣的照片需要很高的才能，首先是捕捉植物的本質(zhì)特征：應(yīng)該在什么時(shí)候、植物的什么狀態(tài)下拍攝？它的形象會(huì)讓人聯(lián)想到什么？如何處理花蕾和果實(shí)，以突出它們的典型特點(diǎn)？

還有很多技術(shù)層面的問(wèn)題需要考慮：

攝影師的拍攝目標(biāo)是忽略背景，只呈現(xiàn)植物主體（或植物的一部分）。照片必須顯示所有的細(xì)節(jié)，這對(duì)后續(xù)制造模型很重要。布洛斯菲爾德對(duì)植物擺放的把控是完美的：他把它們放在一塊玻璃板上，這塊玻璃板與下墊面保持一定的距離，因此這些植物不會(huì)投下陰影。他還需要從不同的角度照亮拍攝目標(biāo)，以便它們的所有部分和三維結(jié)構(gòu)清晰可見。當(dāng)果實(shí)、種子或花序被四面八方的光線均勻照射時(shí)，它們的曲線和形狀就會(huì)扭曲，所以對(duì)物體的一側(cè)進(jìn)行更大亮度的照明至關(guān)重要。鑒于1900年前后的技術(shù)限制，拍攝每一張照片前都需要深思熟慮的準(zhǔn)備。在拍攝小物體時(shí)，只有選擇較長(zhǎng)的曝光時(shí)間，才能獲得足夠的景深。布洛斯菲爾德后來(lái)很可能沖洗過(guò)自己的照片，這樣他就能確定圖像的對(duì)比度，即明暗之間的區(qū)別。他也會(huì)通過(guò)遮蔽防止個(gè)別區(qū)域在照片上看起來(lái)太暗，這種技術(shù)需要使用一張小卡片或其他不透明物體，并四處移動(dòng)它，以反復(fù)阻擋光線照到相紙相應(yīng)區(qū)域。

鬼罌粟，花蕾

苘麻屬，蒴果

木賊，帶葉鞘的幼枝

西番蓮，花蕾

在畫廊老板卡爾·尼倫多夫（Galerie Nierendorf）的推薦下，1928年，卡爾·布洛斯菲爾德在柏林出版了他的第一本攝影書《自然的藝術(shù)形式》（Art Forms in Nature）。這本書以卡爾·尼倫多夫的簡(jiǎn)短序言為特色，他在其中寫道："令人愉快的，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出審美體驗(yàn)的是，意識(shí)到隱藏的創(chuàng)造力無(wú)處不在。在我們作為自然的一部分而陷入搖擺不定中時(shí)，創(chuàng)造力在每一個(gè)地方都恒定如常地運(yùn)轉(zhuǎn)著，無(wú)論是在每一代人類帶來(lái)的作為其存在象征的作品中，還是在自然界最短暫、最溫柔的物質(zhì)形式中。”

《自然的藝術(shù)形式》，1928年出版

《大自然的奇妙花園》，1932年出版

這本書在國(guó)際上大獲成功。首印很快售罄，更多印次緊隨其后，包括美國(guó)、英國(guó)、法國(guó)和瑞典的版本。在生命的最后幾年，卡爾·布洛斯菲爾德籌備了另一卷植物攝影作品，名為《大自然的奇妙花園》（Wiundergarten der Natur），1932年由柏林藝術(shù)科學(xué)出版社出版。卡爾·布洛斯菲爾德于1930年退休，并開始著手整理自己的攝影作品，但在《大自然的奇妙花園》出版的同年，他就去世了。之后他的更多照片被編撰為精美的書籍出版，也被展出于著名的展覽中。

面對(duì)這些熱烈的反響，布洛斯菲爾德曾表示：“我的花朵應(yīng)當(dāng)對(duì)人們修復(fù)與自然的關(guān)系有所裨益。它們應(yīng)該重新喚醒了自然的意義，并展現(xiàn)出自己豐富萬(wàn)千的形態(tài)，提醒那些觀看它們的人——人應(yīng)該為了自己，俯下身來(lái)，細(xì)細(xì)觀察自己身邊的植物世界。”

蝦蟆花，去除花朵、留下苞片的花莖

細(xì)裂刺芹，葉

高地蒜，傘形花序

20世紀(jì)20年代末，兩本杰出的攝影藝術(shù)書籍的出版促使瓦爾特·本雅明撰寫了《攝影小史》。在這本書中，他談到了《自然的藝術(shù)形式》和奧古斯特·桑德（August Sander）于1929年出版的《時(shí)代的面孔》（Antliz der Zeit），后者拍攝的是普通德國(guó)人的肖像。直到今天，這兩本書仍然是攝影藝術(shù)的權(quán)威之作，而且不僅僅是在德國(guó)。在提到布洛斯菲爾德的照片時(shí)，本雅明評(píng)論說(shuō)，它們能夠揭露“……微小事物中的影像世界——既意味深長(zhǎng)又隱秘難尋，足以在清醒的夢(mèng)境中找到藏身之所，但現(xiàn)在它們被攝影機(jī)放大了，被清晰地呈現(xiàn)出來(lái)，這使技術(shù)和魔法之間的差異成為徹底的歷史變量而清晰可見。布洛斯菲爾德用他觸動(dòng)人心的植物照片揭示了木賊的枝好似古老的圓柱，掌葉鐵線蕨拳卷的嫩葉猶如主教的權(quán)杖，放大十倍的小花七葉樹和槭樹的嫩枝好似圖騰柱，以及拉毛果上的哥特式窗花格”。還有“當(dāng)攝影從桑德、布洛斯菲爾德或杰曼·克魯爾（Germaine Krull）所闡述的背景中脫離出來(lái)，也就是從相貌的趣味，從政治和科學(xué)的利益中解放出來(lái)時(shí)，它就變成了創(chuàng)作。此后，大家的鏡頭開始尋覓有趣的并置，攝影藝術(shù)家登上了舞臺(tái)。”

本雅明的評(píng)價(jià)言簡(jiǎn)意賅地闡明了布洛斯菲爾德開創(chuàng)類型學(xué)攝影的先驅(qū)行為，而這也直接影響了后來(lái)的攝影藝術(shù)，其中重要的有攝影史上著名的貝歇夫婦對(duì)工業(yè)建筑的類型學(xué)探索。還有羅意威設(shè)計(jì)總監(jiān)Jonathan Anderson，把布洛斯菲爾德的攝影作品直接用于羅意威香水包裝。