“SIFF紀錄”一直是上海國際電影節的重要單元，擁有一批忠實的粉絲。今年紀錄單元的影像內容在地域廣度、時間跨度、題材豐富、思想深度等方面都繼續拓展，力圖為觀眾展現世界的復雜與鮮活。本次片單還將介紹來自“SIFF狂想曲”單元的一部影片，讓這些最逼近真實的影像從多元視角呈現世界的萬千面貌。

著名導演伊科·科斯塔帶來的《巴拉內3號街區》，用膠片定格莫桑比克社區內的動人生活；伊朗女導演萊拉·阿米尼長達七年用鏡頭記錄親姐姐用歌聲重獲新生的《姊妹之歌》；奧斯卡金像獎最佳紀錄長片獲獎導演丹尼爾·羅赫講述三個孩子在失明前用一年時間旅行24個國家的《與世界的最后一眼相遇》；以爵士樂剖析剛果首任民選總理帕特里斯·盧蒙巴被暗殺事件的《永恒的配樂》；兒子發明了一臺掘金機器替父淘金的《傳奇淘金機》；鹿特丹國際電影節最高榮譽金虎獎獲獎影片《鄧南遮占領阜姆自由邦》用影像回溯意大利那段離奇統治事件；電焊女工踏上尋親路，焊接破碎人生的《人生焊接術》；偉大的爵士音樂家、電影配樂大師米歇爾·勒格朗的傳記片《米歇爾·勒格朗往事》用音樂和影像帶我們重回電影黃金時代。

SIFF紀錄丨SIFF DOCUMENTARIES

巴拉內3號街區（2025）BALANE 3

導演：伊科·科斯塔

看點：膠片紀錄片中青春活力與真實生活交匯

導演伊科·科斯塔以16毫米膠片為筆，在莫桑比克海濱小城伊尼揚巴內的巴拉內3號街區，書寫了一部“非虛構青春啟示錄”。16毫米膠片，捕捉下巴拉內3號街區里那些看似平凡卻充滿故事的瞬間：

女孩們圍坐沙丘分享初吻的慌亂，男孩在廢棄卡車旁爭論總統選舉的荒謬，情侶于漲潮時分試探肢體親密的邊界，少年們用自制音箱轟炸貧民窟的黃昏……這些碎片在伊科·科斯塔的凝視下，編織成一首關于欲望與存在的散文詩。

本片將鏡頭對準街頭，穿越日常與欲望，打破沉默與壓抑，讓你感受到生命最原始的脈動。

姊妹之歌（2024）A SISTERS' TALE

導演：萊拉·阿米尼

看點：用歌聲與影像發現自我、實現自我

導演萊拉·阿米尼以七年貼身拍攝的私影像，記錄姐姐納斯琳的蛻變史。婚前，納斯琳的歌聲時常縈繞在家中；婚后她成為“模范妻子”。直到小兒子出生，她凝視嬰兒瞳孔中自己的倒影，驚覺自己還應實現自己的夢想。最終，她創作出12首波斯語歌曲，這些音樂未被商業發行，卻通過網絡流傳于女性社群。

萊拉以妹妹身份突破傳統紀錄片的觀察距離，近距離見證了納斯琳作為一名女性，努力實現自我、放聲歌唱，從一個脆弱的家庭主婦逐漸成長為一個實現自我的女性。

與世界的最后一眼相遇（2024）BLINK

導演：丹尼爾·羅赫 埃德蒙·斯滕森

看點：用愛與勇氣看遍人間風景，去發現，去珍惜，去記住

面對三個孩子即將失明的診斷，佩爾蒂埃一家人沒有選擇屈服，而是開啟了一場人生的冒險。為了讓孩子們感受世界的奇跡，他們與時間賽跑，在12個月內游歷了24個國家，勇敢去追尋每個無法忘記的瞬間。從納米比亞的紅色沙漠到喜馬拉雅的雪山，他們用愛和笑聲跨越邊界，發現生命的意義。

導演丹尼爾·羅赫曾獲奧斯卡金像獎最佳紀錄長片獎，他在滿是糟心消息的報紙上讀到了這則新聞時激動不已，立刻決定將它拍成一部電影。人生何其短暫，何不讓每一刻都閃耀？

永恒的配樂（2024）SOUNDTRACK TO A COUP D' ETAT

導演：約翰·格蒙佩雷茲

看點：從另一個角度看非洲

本片以上世紀60年代剛果首任民選總理帕特里斯·盧蒙巴的崛起與被殺為線索，抽絲剝繭地展示了非洲獨立運動史背后的秘密：當時的世界大國只將剛果視為資源掠奪場而非主權國家。美國派來的路易斯·阿姆斯特朗等藝術家被利用，爵士樂在冷戰背景下一度成為政治工具。

導演格蒙佩雷茲別出心裁地將爵士樂現場、聯合國會議錄像、殖民地影像和情報人員采訪等珍稀史料熔于一爐，形成“視聽蒙太奇”。阿姆斯特朗的《What a Wonderful World》配以比利時士兵的畫面，以反諷解構音樂的工具性。影片獲得包括2025年奧斯卡最佳紀錄長片提名在內的多項榮譽。

傳奇淘金機（2024）THE FABULOUS GOLD HARVESTING MACHINE

導演：阿爾弗雷多·普拉伊·德拉普拉薩

看點：在生存線上淘金：拉美勞工父子如何尋找生活之光

在智利火地島，60歲的淘金者托托已在此地徒手挖掘了40年。長期的體力透支讓他的身體瀕臨崩潰，但他無法停下——因未達到退休資格，他無法獲得任何社會保障。于是，他的兒子豪爾赫萌生了一個改變命運的計劃——制造一臺高效的淘金機器來幫助父親完成這份艱苦的工作。

這部情感真摯、主題深刻的紀錄片，通過細膩的敘事和精美的畫面展現了父子間深厚的情感以及面對困境時的堅韌和愛。本片導演以記錄氣候變化對南美洲冰川的影響而聞名，其作品《來自冰川的明信片》結合歷史影像與當代拍攝，展現了火地島冰川的消融過程。他的創作常聚焦環境議題，呼應拉丁美洲紀錄片對社會與生態問題的關注。

鄧南遮占領阜姆自由邦（2025）RIJEKA OR DEATH！

導演：伊戈爾·貝齊諾維奇

看點：普通市民復刻百年前的瘋狂實驗

1919年，意大利詩人兼軍官加布里埃爾·鄧南遮創建了短命的“意大利卡爾納羅攝政領”，被稱史上最離奇的統治之一。導演伊戈爾·貝齊諾維奇通過采訪搜集民間對這段歷史的零散記憶，更邀請普通市民以自己的方式表演、體驗鄧南遮占領阜姆的時刻，以一種現代視角及方法，反思法西斯危害。

當歷史影像被當代人逐幀復刻，百年前的場景在今日街道上演，歷史便不再局限于教科書，而是滲透進城市空間與公共記憶之中。該片在第54屆鹿特丹國際電影節首映，獲得最高榮譽金虎獎及費比西影評人獎。

人生焊接術（2025）WELDED TOGETHER

導演：阿納斯塔西婭·米羅什尼琴科

看點：電焊女工追尋個人夢想，焊接破碎家庭

這是一則關于責任、寬恕與愛的成長故事。幼年被遺棄的電焊女工卡蒂婭踏上尋親旅程，并試圖像焊接金屬那樣，把破碎的家庭重新焊接起來。

白俄羅斯導演阿納斯塔西婭·米羅什尼琴科以細膩的女性視角和真實有力的畫面著稱。2017年，她憑借講述女性服刑者的紀錄片《首秀》引發歐洲主流紀錄片市場的關注。《人生焊接術》延續了米羅什尼琴科對女性命運的關注，講述了卡蒂婭在照顧同父異母妹妹的過程中，如何在童年創傷的陰影下作出艱難抉擇：追尋個人夢想，還是為一個幾乎陌生卻深愛的女孩留下。該片入圍2025年謝菲爾德國際紀錄片節國際競賽單元。

SIFF狂想曲丨SIFF RHAPSODIES

米歇爾·勒格朗往事（2024）ONCE UPON A TIME MICHEL LEGRAND

導演：達維德·德希特

看點：跟著天才作曲家重回電影的黃金時代

米歇爾·勒格朗是法國傳奇爵士音樂家、電影配樂大師，本片通過獨家珍藏的私人影像和流淌的爵士旋律來訴說這位音樂巨匠的藝術征程：從《瑟堡的雨傘》雨滴般的琴聲，到《托馬斯·克朗事件》的懸疑變奏，再到《燕特爾》的深情詠嘆。

而在這場音樂之旅中，尤為閃耀的篇章屬于他與“新浪潮祖母”阿涅斯·瓦爾達的相遇——當勒格朗為《五至七時的克萊奧》創作的韻律在本屆上海國際電影節瓦爾達單元中響起，恰好本片中那些鮮為人知的創作花絮在銀幕另一端悄然回蕩，共同編織出一位天才藝術家璀璨奪目的生涯圖譜。這不僅是一部大師傳記，更是一場沉浸式的藝術朝圣。準備好被他的魅力征服吧！

注：如遇片目變動，請以實際排片為準。

來源：澎湃訊