5月19日，北京青年報記者從“器以載道——恭王府博物館藏明清家具與現代陶藝展”上采訪獲悉：本展覽共展出明清家具29件，以及18位當代藝術家創作的28件陶藝作品。 展覽持續至7月6日（每周一閉館）。

展覽邀請清華大學美術學院教授、中國美術家協會陶瓷藝術委員會主任白明與恭王府博物館共同策劃，以“場域記憶”為主要思路，通過展陳與燈光的劇場化敘事，構建古建空間、明清家具與當代陶藝的關聯。希望借當代創作激活歷史記憶，以一系列蒙太奇式的時空結構，展現中華民族道法自然、厚德崇禮、惜材重藝的哲學思想與造物巧思，解讀中式美學要義，傳承弘揚工匠精神。

展覽根據恭王府嘉樂堂正殿及東、西配殿院落布局劃分三個主題單元：正殿“以素為絢”，陳列多件明代家具，簡約內斂線條流暢的黃花梨官帽椅、翹頭案、亮格柜等與多種風格尺度的當代陶藝作品“零距離”親密互動，形成一個個相互關聯又和而不同的“微展覽”；西配殿“以繁入簡”，將清代家具的繁復雍容、沉郁厚重與青花、釉里紅、德化白瓷、質樸粗陶等對比設置，清雅的茶器倩影在雙重鏡面的反射下映上墻壁；東配殿“寄此山林”，側重于表現園居生活，成對的玫瑰椅與兄弟般的平頭、翹頭案，在星系銀河、《新石器》山峰穿越陶環與屏風瓷板畫之間遙相呼應，讓人聯想到恭王府萃錦園的疊石花徑、湖色天光。

據策展人白明介紹，此次展覽只是在恭王府館藏家具中挑選了極小的一部分，參展的藝術家也是中國陶藝家群體的一小部分。“我們注重的是館藏家具中的品類與陶藝作品在形制與審美上與傳統審美氣質具有較好的融合度與文明史的上下文關系。”白明說道，展出的陶藝作品不僅包含傳統中國陶瓷最具代表性的黑陶與白瓷、青瓷與彩瓷、雕塑與繪畫，也包含新陶藝形式的平面與立體、單體與裝置、寫意與觀念、抽象與表現。展覽雖小，卻包含了當代陶藝創作的最主要類型。

恭王府作為現存清代王府建筑的典范，氣勢恢宏的建筑園林與精雅的內檐裝修，特別是原本無處不在的家具瓷器陳設，無不體現出典型的民族融合傳統審美理念。本次展覽讓文物家具從博物館庫房回歸歷史場域，當代陶藝作品更得以進入一個貫通古今的時空隧道，兩種習見器物的實際功用與精神審美在充滿張力的展覽現場交互呈現，使觀眾可以從一個嶄新的角度體悟中國傳統哲學思想，從“器以載道”中發現生活之美。

文/北京青年報記者 張恩杰

攝影/北京青年報記者 李娜

編輯/胡克青