湯姆·克魯斯，這位好萊塢的常青樹，似乎正面臨著他職業生涯中又一次“不可能完成的任務”。

繼《碟中諜7》在2023年遭遇《芭比》與《奧本海默》的“神仙打架”后，備受期待的《碟中諜8》似乎也出師不利，一頭撞上了迪士尼的票房奇兵——《星際寶貝史迪奇》真人版。

首日票房創系列新高，但高處不勝寒？

從表面數據看，阿湯哥這次的表現似乎還不錯。《碟中諜8》北美周五首日斬獲2480萬美元（折合人民幣約1.78億），這一成績不僅超越了《碟中諜6》，更是刷新了系列在北美的最高首日票房紀錄。

各大機構也紛紛預測其北美首周末4天票房有望沖擊8500萬美元。

口碑方面，爛番茄88%的新鮮度，CinemaScore觀眾評價A-，穩坐系列口碑第二梯隊，僅次于評價最高的6、7兩部。

然而，光鮮數據的背后，卻隱藏著巨大的壓力。這部在疫情期間艱難拍攝的影片，制作成本飆升至驚人的4億美元（約合人民幣28億）！如此高昂的投入，讓任何一絲票房波動都顯得格外刺眼。更戲劇性的是，阿湯哥似乎命中注定要和一只來自外太空的藍色小狗“杠上”。

二十三年宿命對決，史迪奇再勝阿湯哥！

時間撥回2002年，阿湯哥與大導演斯皮爾伯格聯手的科幻力作《少數派報告》信心滿滿地與動畫版《星際寶貝》同日上映，結果卻意外地在票房上輸給了那只調皮搗蛋的史迪奇。

誰能想到，23年后，歷史竟會如此驚人地相似！

真人版《星際寶貝史迪奇》與《碟中諜8》再次狹路相逢，同日登陸北美院線。這一次，史迪奇更是展現出“屠榜”級別的統治力，首日票房狂攬5500萬美元，幾乎是《碟中諜8》的兩倍有余！預測其四天票房更是有望突破1.7億美元（甚至有媒體預測高達1.9億美元），將阿湯哥遠遠甩在身后。

> 史迪奇的魔力究竟何在？是童年濾鏡太強大，還是合家歡題材在當下更具市場號召力？阿湯哥的硬核動作片，難道真的開始讓觀眾審美疲勞了嗎？

迪士尼這次憑借《星際寶貝史迪奇》可謂打了一場漂亮的翻身仗。

在《白雪公主》真人版口碑票房雙雙失利之后，這部成本控制在1億美元左右的萌寵大片，卻創造了迪士尼真人電影第三高的首日票房成績，僅次于《獅子王》和《美女與野獸》。

其全球票房也一路高歌猛進，預計首周末便能突破3億美元大關。反觀《碟中諜8》，盡管在韓國、中國香港等亞洲市場依舊展現出強大的號召力，但在北美主戰場被史迪奇如此壓制，回本之路無疑布滿了荊棘。

《碟中諜8》：情懷與槽點齊飛，阿湯哥還能打多久？

作為系列的（據傳）終章，《碟中諜8》在內容上確實下足了功夫，試圖為伊森·亨特的傳奇故事畫上一個圓滿的句號。

三大驚喜，誠意滿滿：

1、格局升級，硬核科幻：影片不再局限于傳統特工片的打打殺殺，而是將伊森·亨特直接推向了與末日級AI“智體”的終極對決。

扒飛機、扒潛艇只是開胃小菜，這次阿湯哥要用血肉之軀對抗足以引發全球核危機的人工智能，科幻感與緊張感直接拉滿。

2、情懷殺，回憶涌現：第一部中幫助伊森制造“滴汗名場面”的腹瀉男唐洛驚喜回歸，不僅參與了最終任務，還與伊森上演了一番“相逢一笑泯恩仇”的戲碼。而從系列伊始便陪伴伊森的老伙計盧瑟，其悲壯犧牲更是賺足了老粉的眼淚。

盧瑟臨終前自稱“菲尼亞斯·怪胎”（伊森初見他時的稱呼），以及留給伊森的蓋布瑞爾面具，都成為了催淚的“回憶殺”。

3、動作場面，再攀高峰：62歲的阿湯哥依舊搏命！無論是深海潛艇的幽閉逃生，還是結局時南非河谷搏命扒飛機的驚險刺激，都讓觀眾手心冒汗。

那被狂風吹到變形的臉，那奮力揮出的右勾拳，無不彰顯著阿湯哥對實拍動作場面的極致追求。

三大遺憾，不吐不快：

1、老人太少，新面孔難撐場：伊爾莎未能復活，白寡婦不見蹤影，盧瑟開場即下線，連班吉也身受重傷……終局之戰，伊森身邊幾乎全是新面孔。雖有“螳螂女”等演員助陣，但新角色與主線故事缺乏深度聯結，讓期待全員集結的老粉略感失落。

2、AI反派，存在感偏弱：“智體”雖強大，但作為AI反派，其性格塑造和壓迫感更多流于概念，未能給觀眾留下如前作部分人類反派那般深刻的印象，這也是《碟中諜》系列的老問題。

3、劇情套路，新意不足：盡管引入了AI反派，但故事的整體走向仍未跳出好萊塢流水線作品的窠臼。宏大敘事鋪墊過長，直到后半段才逐漸回歸系列擅長的憋氣、拆彈、扒飛機等刺激橋段，讓部分追求劇情創新的觀眾略感乏味。

高昂成本如山，中國市場能否成為救命稻草？

《碟中諜8》面臨的最大敵人，或許并非史迪奇，而是其自身高達4億美元的制作成本。如此巨大的投資，意味著影片的全球票房至少要達到8-10億美元才能勉強回本。

目前來看，北美市場的表現雖不算災難，但想單憑本土收回成本已是天方夜譚。

于是，全球第二大票倉——中國內地市場，再次被寄予厚望。

考慮到《碟中諜7》在內地約3.48億人民幣的票房成績，以及近期內地市場對好萊塢大片的觀望態度，《碟中諜8》若能在端午檔上映，或許有望沖擊5億人民幣的票房。但這足以拯救28億的豪賭嗎？

傳奇遲暮？阿湯哥的執著與好萊塢的困境

當一個長壽系列走到第八部，當年的翩翩少年也已年過花甲，懷舊情懷固然能吸引一部分老粉，但如何吸引新觀眾，才是系列能否延續的關鍵。

我們必須承認，當今影壇，或許只有湯姆·克魯斯還會為了讓觀眾在銀幕前獲得最真實的刺激，而選擇背著上百斤的道具扎進深海，在萬米高空的機翼上實拍狂奔。他曾說：“真人實拍的驚喜是與生俱來的，電影的美，來自人的創造。”

然而，在電影中，伊森·亨特或許能暫時戰勝“智體”，但在現實的電影世界，即便是無所不能的阿湯哥，似乎也難以抵擋好萊塢創作力日漸稀薄、過度依賴IP的“AI時代”浪潮。當一個電影工業失去了持續創新的能力，再華麗的票房數字，也可能只是虛假繁榮的泡影。

據說阿湯哥仍有拍攝《碟中諜9》的意愿，但派拉蒙影業對系列持續高企的成本已面露難色。《碟中諜8》的最終表現，無疑將直接決定伊森·亨特的未來。

這不僅僅是《碟中諜》一個系列的宿命，更是無數經典IP面臨的共同困境。

它們曾陪伴我們走過青春，也終將在時代的洪流中逐漸老去。我們應該慶幸，在我們的觀影生涯中，能有一位像阿湯哥這樣執著的電影人，為我們奉獻了一場跨越近30年的諜戰傳奇。但或許，最美好的記憶，就應該定格在它最高光的時刻。

那么，你認為《碟中諜8》的票房表現，還能撐起阿湯哥的第九部“不可能的任務”嗎？