沒想到！完全沒想到！

按照蔡徐坤《Deadman》預(yù)告片的片段來看，大多數(shù)人估計就順著黑白色調(diào)外加西部槍戰(zhàn)大片往下想了：比如什么內(nèi)心抗爭、向過去的告別，又或者“新的我”將由此誕生……結(jié)果，一個都沒對！

甚至可以說，在蔡徐坤的過往作品中，根本找不到可以對標的參照物！它不是硬搖滾、重在概念和意象的《重生》，也不是開闊、奔放、構(gòu)建起新的世界觀《RIDE OR DIE》，而是截然不同的全新《Deadman》。

以極致的愛為主題，《Deadman》呈現(xiàn)出非凡的質(zhì)感和氛圍。它雖以復(fù)古搖滾為基底，但又不全然如此。我不知道蔡徐坤有受到過哪些音樂人的影響，但從《Deadman》的脈絡(luò)來看，他必然不滿足哪一兩個人又或是哪一兩種風(fēng)格，而是敞開自己、不斷進化。至少在某個瞬間，《Deadman》讓我想起Prince、Queen等前輩的身影，也融合了新迷幻、前衛(wèi)靈魂樂等風(fēng)格。

《Deadman》是直白的、熾熱的，歌詞中反復(fù)出現(xiàn)的“You can just conquer me”、“I'd give you my soul”，是不顧一切的付出，甚至帶有沉淪的意味，仿佛離開對方便失去了生命。在這樣的語境下，歌詞中反復(fù)出現(xiàn)的“I'm a dead man”加強了歌曲的核心主題和概念，即隱喻在愛中完全迷失自我、被對方徹底俘獲的狀態(tài)。中文翻譯的“囚魂”更形象，精神脫離于肉體，依附在對方的身上，換來與愛人緊密結(jié)合、融為一體的寄托。超現(xiàn)實的概念由此而生，不但讓愛超越意識，更有了非你莫屬、奮不顧身的決然感和戲劇性。在這一瞬間，愛以靈魂相抵，足見真心。

與此同時，《Deadman》又是蜿蜒的、纏綿的。這來自于蔡徐坤對歌曲質(zhì)感和氛圍的打造和編排。這首由他參與詞曲、編曲且由國際團隊打造的歌曲，宛如充滿劇情一般，讓我們獲得了跌宕起伏的聽覺體驗。開頭的導(dǎo)入，鋪墊出緩慢的節(jié)奏，隨后蔡徐坤的聲音亮起，以表明為愛義無反顧的態(tài)度。隨著歌曲的推進，蔡徐坤的演唱愈發(fā)精彩。假聲與真聲像是兩人的對話一般，在一來一回之間導(dǎo)演情感和劇情。假聲的脆弱、下沉，負責(zé)愛至低處的赤忱；而真聲的澎湃、沖擊，傳遞爆發(fā)性的情感和力量，是更堅決、狂熱的表態(tài)。二者之間的切換和融合，使得歌曲在情感表達上極具層次和張力。到后段的“My lady yes you are”，是我個人相當(dāng)喜歡的一部分，它用于緩沖，再積蓄能量，隨后由蔡徐坤痛徹心扉的假聲推至頂峰。在這一刻，愛的無法自拔有了鮮明的形態(tài)，我們也隨之沉淪。

毫無疑問，《Deadman》展現(xiàn)了蔡徐坤在音樂創(chuàng)作和演繹的先鋒性和突破性——也說個題外話，如果你在微博給蔡徐坤發(fā)一條私信，會收到“在錄新歌”的自動回復(fù)。從《Deadman》所展現(xiàn)的來看，他真的不是隨便說說！