近日，備受矚目的高概念奇幻愛情劇《在人間》正式登陸熒屏，導演徐兵攜頂級陣容強勢出擊。

國民女神趙麗穎搭檔實力小生尹昉，張一山、周一圍、董子健、孫千等一眾實力派演員傾情加盟，構建起堪稱“頂配”的主演矩陣。

該劇以8集精煉體量，講述了一個關于多重人格、虛擬空間與靈魂救贖的先鋒故事，試圖在奇幻外衣下探討深刻人性命題。

然而市場反饋卻潑下一盆冷水，5月28日云合數據顯示，《在人間》首播正片有效播放市場占有率僅2%，在當日劇集排行榜中位列第11名。

平臺站內熱度峰值7356的數字，雖勉強達到頭部劇基準線，但對比其殿堂級主創陣容，這份成績單顯得格外蒼白。

當趙麗穎的國民度、徐兵的金字招牌（《紅色》《新世界》導演）與全明星卡司集體失靈，這場“頂配陣容”與“遇冷數據”的碰撞，正在揭開當下影視市場的深層變局。

高概念迷宮的收視困局

細究《在人間》的遇冷密碼，其“高概念”特質首當其沖……

• 敘事門檻高筑：劇中構建的“虛實交錯人格世界”需觀眾高度投入，開篇即拋出“虛擬空間”“多重人格”“意識流敘事”三重謎題，缺乏傳統劇集“三分鐘入戲”的鉤子

• 風格延續爭議：徐兵導演的《新世界》《歡顏》已顯露強烈作者印記，此次《在人間》更將意識流美學推向極致
• 類型定位模糊：奇幻外殼與哲學內核的撕扯，使宣傳中“愛情劇”的定位與實際燒腦觀感形成錯位

這種藝術探索的勇氣值得尊敬，但當晦澀敘事遇上碎片化觀影習慣，便形成天然屏障，當觀眾需要邊看邊查“人格分裂科普”才能理解劇情時，大眾市場的流失已成定局。

市場基因的深層變革

《在人間》的遇冷更是影視行業轉型期的典型切片！！！

• 陣容迷信的終結：云合報告顯示，卡司對點擊轉化貢獻率降至35%，較三年前下降22個百分點
• 內容審慎新時代：藝恩數據顯示，2024年觀眾棄劇率高達68%，“觀望三集再入坑”成為新共識
• 短劇精品化悖論：8集體量本應是優勢，但高密度信息輸出反而加劇理解負擔

當下觀眾早已不是“看臉買單”的初級階段，當《漫長的季節》靠扎實劇本逆襲，《我的阿勒泰》憑人文情懷破圈，市場正用點擊投票宣告：真正的王炸永遠是故事本身。

破局之路：在藝術與市場的鋼絲上

盡管開局遇冷，《在人間》仍暗藏轉機，參考《大明王朝1566》從收視慘敗到9.8分神作的蛻變軌跡，深度劇集需時間發酵；

該劇對心理學、哲學愛好者的精準觸達，或可通過垂直社群實現熱度突圍；

如愛奇藝首席內容官王曉暉所言：“我們需要容忍部分先鋒作品的市場折戟，這是內容進化的必要成本”。

更值得深思的是產業層面的啟示……

1. 概念落地術：高概念需匹配通俗化轉譯，如《開端》用“公交循環”包裝社會寓言

2. 類型純化法則：《隱秘的角落》將懸疑做到極致勝于多類型雜糅

3. 用戶陪伴思維：奈飛《暗黑》配備專屬世界觀解讀頁，降低觀影門檻

當《在人間》中趙麗穎飾演的角色在虛擬迷宮中尋找自我救贖，劇集本身也正在經歷市場的殘酷試煉。

這場豪華陣容與高概念迷宮的碰撞，恰是影視行業轉型期的生動注腳——它宣告了流量迷信時代的終結，也昭示著內容為王不是口號，而是生存法則。

在行業陣痛期，我們需要《在人間》這樣的冒險者，它們或許會碰壁，但正是這些撞向高墻的探索，最終會為后來者拓出通途。

當市場用冷靜的數據回應創作激情，這何嘗不是一種另類的擁抱？畢竟所有偉大的創新，都始于勇敢的“不合時宜”。

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