封面新聞記者 徐語楊

端午假期首日，成都A4美術館好看又好耍：音浪震蕩，涂鴉炫目，一場別具一格的展覽正在這里舉行。

5月31日，國內首個由美術館策劃發起的嘻哈文化展在成都A4美術館開啟。展覽用超2000平米的空間，首次對成都嘻哈文化進行了全面梳理與展示，觀眾能看到嘻哈文化中最重要的說唱、DJ、街舞、涂鴉等多種藝術樣式，還有廁所?學、電梯酒吧、方言考試等互動空間。館內觀展，館外“搖擺”，成為這個端午假期潮流青年的好去處。

觀眾在展廳里拍照打卡

美術館化身“街頭”，既好看又好耍

與常規展覽不同的是，本次嘻哈文化展有著強烈的“街頭”屬性。主要展區分為三層，一層“時代浪潮中的嘻哈文化”作為開篇，探討嘻哈文化是如何進入公眾視野，又為何能在成都引起如此深刻的共鳴；步入負一層，敘述從公共視角轉向個人聲音，觀眾漫步是個沉浸式空間，探索十一個街邊電話亭，這里有馬思唯、王以太等知名嘻哈歌手個人的展示空間，呈現了他們“靈光乍現”的經典時刻；來到三層展覽的最后一部分，展示的是“媒體、城市與歷史脈搏”，展覽試圖追溯這些聯系——人與城市街頭、社區和時間之間的深刻關系。嘻哈既被成都塑造，也反過來塑造著成都這座城市。

展陳空間一角

有趣的是，穿梭在三層展廳的電梯，也是本次展覽的一大亮點。電梯空間被布置成了一個小型酒吧，進入其中上下穿梭，夢幻又驚喜。記者在現場看到，許多觀眾站在電梯門前舉著手機，率先按下錄制鍵，等待著電梯開門的一瞬間，拍下這奇特的一幕。

一部打開后是“酒吧”的電梯

在負一層的展區，10個不同形式的房間里，展示了具有代表性的嘻哈人群，有說唱歌手，也有街舞舞者、涂鴉寫手等等。據策展人介紹，房間里的內容，都是他們自己決定的，展出方只提供一個展示空間，房子里的顏色、物品都由這些參展藝術家選擇，以最大程度呈現他們個性的不同，以呼應嘻哈里最重要的精神。

策展人正在導覽

例如馬思唯的房間里掛著一張《謙虛有樣》的水墨畫；THOME的房間里掛滿了自己珍藏的T恤；王以太用特別隆重的方式，展出了一雙籃球明星庫里的簽名球鞋；街舞室門外掛滿了獎杯，并用大字寫下“不爭第一，何以生存”的豪言壯語。

“為什么是成都”？

全面梳理嘻哈文化與成都的互相成就

在中國提到嘻哈音樂和說唱，川渝當屬重鎮。作為中國嘻哈音樂中最重要的“口音”之一，川渝說唱影響了一代人，尤其以《中國有嘻哈》《這！就是街舞》為代表的綜藝節目，一度在國內掀起嘻哈音樂熱浪。

A4美術館館長、展覽發起人孫莉提到，一開始她也并不了解嘻哈文化，但當她發現在成都熱愛嘻哈文化，且從事相關行業工作的年輕群體數量非常龐大之后，她開始對“為什么是在成都”這件事十分感興趣。孫莉認為，透過嘻哈我們可以看到在它的脈絡背后，連接著我們日常所關心的多種議題，嘻哈在成都的生長又與這里的語言文化、歷史傳統和現代城市化更新歷程緊緊關聯，“所以它會是一個非常有吸引力的視角，讓我們通過嘻哈的在地發展去看到成都這座城市的性格、理想與起伏。”孫莉說。

策展人崔燦燦也認為，嘻哈和其他流行音樂相比，是一種文化方式，它不屬于一個藝術的專門門類，更接近一種潮流和世界觀。成都為何成為中國嘻哈的重鎮，并沒有標準的答案，但有一些線索：成都是他們的生活與舞臺，也是表達對象。

聯合策展人水貴回憶道，20年前他們在成都市區的街頭巷尾涂鴉，到后來的街舞說唱，嘻哈文化與街頭文化讓大家聚在一起生活、工作，一路走到現在。“每一個做Hip Hop”的人都有對自己的一份信念，每個人都把這份信念帶到自己的作品里去。”

正如策展團隊所說，記者在現場看到，本次嘻哈文化展的確對“為什么是成都”以及“什么是成都嘻哈”進行了深入的梳理。

上世紀七十年代，李小龍的電影給嘻哈帶來了率先帶來東方式的狂歡。之后，邁克杰克遜的舞曲風靡全球。進入新世紀，周杰倫、潘瑋柏等華語歌手開始真正讓嘻哈文化在國內落地。那幾年，大街小巷都在播放《雙節棍》，它們無形中都激活了成都說唱群體后來將嘻哈文化與中國風格進行結合的基因。展覽中尤其提到了四川知名的散打評書家李伯清，雖然他與嘻哈并無直接關系，卻為日后的“成都嘻哈”提供了一個在地性的可能。

展覽為“成都方言”專設一章，用多媒介的手段，展示了方言對“成都嘻哈”的深刻影響。比如四川方言中慣用的疊詞、兒化音、后綴音，如何在說唱中變成了雙押與多押的關系，還有四川“江湖與市井文化”對創作的影響。

據了解，本次展覽將持續至8月10日。端午節期間，圍繞嘻哈文化開展的系列活動將在A4美術館舉行，包括“市集狂歡”“DJ PARTY”“嘻哈廣場茶話會”“策展人開課”“涂鴉工作坊”等等，端午節期間舉行的公眾導覽將于每日下午3點開啟。

（圖據主辦方）