風雨中，上海淮劇團精心打造的沉浸式水幕跨界新戲曲《水鏡人間 白蛇傳情》5月31日在上海保利大劇院戶外水景劇場首演，觀眾們穿著雨衣、打著傘，饒有興致地觀看演出。該劇通過“非遺活態傳承、現代敘事重構、文旅融合探索”創新理念，構建傳統戲曲與現代劇場的對話。

《水鏡人間 白蛇傳情》

白蛇與許仙的愛情故事取材于民間傳說，前有明人馮夢龍著《白娘子永鎮雷峰塔》和清傳奇小說《雷峰塔奇傳》，后有各劇種、影視劇等對該故事的改編，形成國民級影響力。上海淮劇團1953年首演的淮劇《白蛇傳》以別具一格的唱腔設計和表演風格深受戲迷追捧。

乙巳蛇年，上海淮劇團打造沉浸式水幕跨界新戲曲《水鏡人間 白蛇傳情》，保留原本故事情節，設置白素貞、許仙、法海三人心理空間的并置，放大戲劇張力，增加“艄翁”這一“命運的旁觀者”為敘事紐帶，強化時空的宿命感，豐富“小沙彌”這個角色的色彩性，既有傳統戲中丑角的詼諧幽默，也有當代視角下“人性覺醒者”的一面。《水鏡人間 白蛇傳情》愛情主題也跳脫出“報恩”因由，轉向更具現代性的靈魂契約。白素貞的執念不再是圍繞“化妖為人”單一展開，而是力求成為那個“被愛人完整看見和接納”的生命個體，許仙的成長聚焦在從“怕妻”到“護妻”的情感轉折。

《水鏡人間 白蛇傳情》

《水鏡人間 白蛇傳情》以“水景幻境”為舞臺呈現的核心表達，突破傳統的舞臺邊界，將水景劇場的水域、技術條件與戲劇情境做深度融合，利用了水幕投影這一獨具特色與韻味的形式，隨劇情推進模擬西湖漣漪、江南煙雨、巨蛇光影、金山巨浪，達到電影級視覺張力。演員們將戲曲身段與現代舞蹈語匯相交融，重新編創“蛇形水袖舞”“借傘舞”“水斗舞”等寫意、浪漫的身段。現場樂隊以民樂為基調，將自然環境音效與原創音樂融會貫通，增強情節的氛圍感并推進人物情感的遞進。導演譚昀表示，《水鏡人間 白蛇傳情》嘗試將經典老戲與當代審美同頻共振，用現代科技反哺戲曲程式表演，探索走出具有上淮特色的戲曲現代化之路。

《水鏡人間 白蛇傳情》

近些年來，上海淮劇團堅持“傳統戲曲現代化、地方戲曲都市化”，與陸家嘴金融城、上海海昌海洋公園、豫園·海上梨園、震旦博物館等進行文旅項目合作，推出具有跨界實驗性和多元包容性的廠牌 “出將入相”新國粹舞樂社，嘗試傳統民樂與流行音樂融合創新、戲曲元素與淮音韻律注入表演、國潮旋風和現代劇場審美交匯等“戲曲+”的多元演出形式，推動傳統戲曲文化積極破圈。

上海淮劇團團長龔孝雄表示，《水鏡人間 白蛇傳情》不僅是淮劇舞臺全新嘗試，更展現出劇團在劇種發展、人才培養、劇目建設上的守正創新，讓更多年輕人對傳統文化產生新的了解與感知。

原標題：《風雨中，一群上海演員在水邊演繹全新“白蛇傳”》

欄目主編：施晨露

來源：作者：解放日報 諸葛漪