作者 | Sunnyue 來源 | 互聯網品牌官

2025年6月3日晚上，擁有千萬粉絲的網紅何秋亊直播間涌進了十萬觀眾。

鏡頭里的他紅著眼眶，聲音哽咽著說“向所有老師道歉”。

可沒幾分鐘，他突然委屈起來：“為什么別人撞衫叫巧合，而我就是抄襲？”

“我花了那么多錢找團隊，結果被中間商坑了！”快下播時，他甚至脫口而出：“這真不是我的錯，我必須說出來，實在忍不住了。”

網友整理了他發視頻和直播時兩種不同的態度對比，對他的變臉感到無奈又好笑。

▲ 圖源：抖音

網友調侃為“道歉會秒變甩鍋現場”，而這件事情，還得要從幾天前他在成都的那場演唱會說起。

“縫合”演唱會，

網友坐不住了

雖然對于很多男性朋友來說，可能壓根沒聽過這個人的名字。

2003年出生的他，憑借2023年發布的《白毛菠蘿咒》作品迅速走紅，其獨特的表演風格。

使用貓耳濾鏡化身喊麥高手，形成了強烈的反差萌，吸引了大量粉絲的關注。

他的粉絲群體以年輕一代的女性為主，她們主要被何秋亊的顏值和才藝所吸引。

本來這場演唱會是他從網紅轉型藝人的關鍵一步，沒想到卻“玩砸了”。

6月1日演唱會開場沒多久，現場和直播前的觀眾就發現不太對勁。

舞臺上那個粉色兔子玩偶服，和汪蘇瀧2024年巡演里的“素龍”形象一模一樣，從耳朵的弧度到胸前星星刺繡的位置，甚至連絨毛的紋理都像照著抄的。

▲ 圖源：微博

更讓人驚訝的是，很多細節都“撞車”了。

他用的定制話筒，直接照搬了章昊粉絲花十個月眾籌設計的皇冠手麥，只是把顏色從藍黑換成了紫色；

和粉絲互動的“鏡頭簽”環節，跟汪蘇瀧巡演的“屏幕簽名”玩法完全一樣，都是讓粉絲舉手機接電子簽名；

抽獎用的“九宮格搖號”機制，也跟汪蘇瀧的流程沒啥區別；

舞臺上的羽毛造型讓人想起劉耀文，射箭的動作又跟黃譽博如出一轍。

網友整理出200多頁對比圖，吐槽這就像把不同藝人的經典設計東拼西湊成了一場演出。

▲ 圖源：微博

面對鋪天蓋地的批評，何秋亊工作室6月2日趕緊發了聲明，說因為時間緊，找了多個團隊合作，服裝、話筒這些都是委托第三方處理的；

他們出于信任沒仔細調查，真不知道會和其他演唱會雷同。

可這份聲明只向汪蘇瀧道了歉，完全沒提章昊、劉耀文等被抄襲的人，一下子讓大家更生氣了。

有法律博主直接指出：“汪蘇瀧的‘素龍’形象已經申請了專利，就算是委托第三方，也不能拿這個當借口逃避責任。”

▲ 圖源：微博

一邊道歉，一邊甩鍋

本來6月3日的直播是他挽回形象的最后機會，結果卻成了壓垮信任的最后一根稻草。

這種矛盾的態度，讓網友們更失望了：既然道歉，就該好好認錯，怎么還反過來抱怨大家苛責呢？

隨后至今日一早，#何秋亊道歉#的話題沖上熱搜第一，許多了解完全過程的網友開始對其口誅筆伐。

抖音粉絲一天之內暴跌54.69萬，總粉絲數跌破了千萬；

原本60秒50萬的廣告合作緊急暫停；平臺下架了他演唱會的二創視頻3000多條；

待播的網劇《龍門訣之大漠風云變》也面臨抵制。

更嚴重的是，他的公眾形象已經嚴重受損，很多人開始質疑：這樣靠抄襲拼湊出來的“藝人”，真的值得信任嗎？

何秋亊的遭遇，其實反映出很多網紅轉型時的普遍困境。

▲ 圖源：抖音

直播里他辯解“票價不是我定的，定再高我也拿不了多少”，這話不小心暴露了流量變現的急切。

這場被質疑假唱、用熒光棒“虛亮座位”營造氛圍的演出，票價卻敢跟一線歌手看齊，難免讓人覺得他是想靠流量割粉絲韭菜。

甚至在今年4月，他還突然宣布了“無期限停播”，當時工作室稱是因為結膜炎、胃絞痛等健康問題，一度讓粉絲們擔心不已。

現在看來，那段時間正好在籌備演唱會，網友猜測這可能是故意的“饑餓營銷”，想吊足粉絲胃口。

網紅轉型，有點難度

看看近幾年網紅轉型的例子，成功的太少了。

劉宇寧靠扎實的唱功，慢慢從“網紅主播”變成了真正的歌手演員；

但像李佳琦這樣的頂流，跨界娛樂圈時也碰了壁。

何秋亊的翻車說明一個殘酷的現實：在專業領域里，靠“搬運”別人的創意遲早會出事。

舞臺不是直播間，觀眾對藝術創作的要求更高，想從網紅變成藝人，光有流量不夠，還得有真本事。

現在風波還沒結束：汪蘇瀧團隊手里有專利，隨時能起訴侵權；

章昊粉絲中的設計師已經準備用法律手段維權；

2025年的《著作權法》修正草案，還打算把“網絡創意內容”納入保護范圍。

有業內人士估計，如果侵權成立，何秋亊可能要賠50多萬。

▲ 圖源：抖音

以前有法院判過，像雜技動作編排、個性化設計這些都受法律保護，商場抄襲童話IP服裝設計也被判過侵權。

所以說，何秋亊團隊想靠“外包甩鍋”逃避責任，在法律面前根本站不住腳。

當直播鏡頭關掉，何秋亊的粉絲數還在往下掉。

這場鬧劇撕開了網紅經濟光鮮的表面：靠濾鏡和段子堆起來的流量，經不起專業舞臺的檢驗；

靠模仿和翻唱打造的“才藝人設”，在真正的原創面前不堪一擊。

那些被他“借鑒”的熒光棒設計，凝結著粉絲十個月的心血；

被復制的舞臺動作，浸透著藝人多年的汗水。

網友調侃“論文查重20%都畢不了業，演唱會全抄還不讓說？”

其實是在問：我們需要什么樣的文化創作者？

對何秋亊們來說，現在只有兩條路：要么繼續在流量泡沫里復制粘貼，直到被大家遺忘；

要么放下千萬粉絲的虛榮，像新人一樣重新敬畏藝術。

這條路沒有捷徑可走，但至少，每一步都得走得踏實實的。

畢竟，觀眾可能會被流量一時吸引，但最終留下的，永遠是真正用心創作的人。

行業資訊、案例資料、運營干貨，精彩不停

各位朋友，因不可抗力，部分文章被強制性刪除。為了不失聯，請關注下面的備用號，有些精彩內容會發在這個號上。