當晨露尚在青銅色的瓦當上流轉，尹剛先生的畫筆已將市井煙火點化為藝術詩篇。這位學者型畫家，以白菜為媒介，在油畫布上編織出令人怦然心動的生命交響。觀其筆下的白菜，恍若看見敦煌壁畫中的供養人穿越千年風沙，將最質樸的虔誠供奉于畫框之間。

80厘米x60厘米

40厘米x30厘米

畫家以雕塑家的空間意識構筑畫面，每一片菜葉都是立體的詩行。尹剛先生運用多層覆蓋的古典油畫技法，將白菜的經脈雕琢成青銅器上的饕餮紋，葉片的卷曲處暗合黃金分割的韻律。他筆下的白菜不是靜物，而是正在進行光合作用的生命體——葉緣的枯黃是時光篆刻的印章，菜幫的褶皺里藏著未說完的農諺，就連泥土的顆粒都閃爍著麥積山石窟壁畫的金箔光澤。

70厘米x44厘米

46厘米x36厘米

在色彩的交響中，尹剛展現出東方藝術家特有的詩意智慧。他摒棄西方靜物畫的戲劇性打光，轉而采用《千里江山圖》式的平遠構圖，讓天光如酥油茶般浸潤整幅畫面。白菜的綠不是單調的翡翠，而是由二十七種微妙色階漸變而成：從蟹殼青到孔雀石綠，從艾草灰到雨過天青，最終在葉脈處凝結成琥珀色的光斑。這種色彩哲學，恰似他在中央美院開設的"材料與觀念"課程，將油畫媒介的可能性推向詩性表達的極致。

40厘米x40厘米

40厘米x40厘米

最令人稱奇的是畫家對"平凡"的升華能力。尹剛在白菜系列中暗藏《易經》的陰陽辯證：看似笨拙的菜根實則穩如泰山石敢當，脆生生的菜葉卻透著梅瓶的優雅曲線。他畫白菜幫的透明質感，如同描繪少女耳垂的薄絹；寫菜葉的蜷曲弧度，又似勾勒飛天飄帶的韻律。這種將市井之物轉化為圣殿祭品的魔力，讓人想起敦煌藏經洞絹畫中那些用最樸素礦物顏料繪制的曼陀羅。

40厘米x40厘米

40厘米x30厘米

當我們的視線掠過這幅白菜油畫，實則是經歷了一場關于"看"的啟蒙。尹剛以悲鴻獎得主的學術底蘊，將寫實油畫推向形而上的維度——那些在晨光中微微顫動的菜葉，何嘗不是蕓蕓眾生在時間長河中的倒影？畫家用松節油調和的不僅是顏料，更是將市井煙火淬煉成永恒之美的哲學密鑰。

藝術家藝術簡介

尹剛

中央美術學院教授，博士生導師

中國美術家協會會員

中國雕塑學會會員

中國壁畫學會會員 理事

中國建筑學會會員

教育部學位與研究生教育發展中心人才庫專家

悲鴻獎獲得者