6月16日晚，電影《投名狀》映后，本屆上海國際電影節“陳可辛大師班”在大光明電影院舉行。作為本屆上影節三場“電影學堂”之一，陳可辛與現場觀眾分享電影創作的理念與心得，也分享自己的忐忑與逃避，幽默與坦誠。

當晚主持人是與陳可辛合作了10多年的青年編劇張冀，張冀認為，《投名狀》是陳可辛導演創作風格發生轉折的一部作品。

“《投名狀》是我拍過的最難的一部戲，也拍得最苦的一部戲。”陳可辛說起當年拍《投名狀》時的艱苦依然很感慨，“這部電影之前，我從情愛、三角戀、關系等角度發出我對人生有疑惑的問號。”當時他已經拍完《如果·愛》，“我的問號是，看了很多講情義的兄弟片，但好像沒法代入喝大酒、吃大肉那種義氣，因為我不喝酒。所以我還是會懷疑人性、懷疑友情，懷疑什么是好人、壞人。”

“投資了那么多錢，找了那么大的明星，國際明星李連杰、劉德華、金城武，要把三個男的放在一起，其實比三個女放在一起更難。”陳可辛笑稱，大家都以為三個女明星難搞，其實三個男明星可能會更難搞，“你一定要分開他們去聊劇本，不能坐在一起聊劇本，要一個一個聊。當然你對每個人都要講一番不同的話，不一定是騙他，但是也是’半真半假‘。”

另外，從《臥虎藏龍》《英雄》到《十面埋伏》，那時候觀眾喜歡飛來飛去的、武俠的、純動作的大片。而請來了武術巨星李連杰的陳可辛，卻并不想在《投名狀》中上演太多“武戲”，“我不想有飛、有威亞、吊鋼絲，當時跟武術團隊、所有的工作團隊都有很大的矛盾。”矛盾一度大到他崩潰了，“拍了兩三周，結果是自己逃了，回去香港。因為三個大明星來了，坐在房車上，在零下20度的北京郊外，等了我一個禮拜，我都沒拍完其他動作場面。”

陳可辛至今都還記得當時那種恐懼，“真的是吃不下飯，吃飯要用湯灌著，每一粒飯像石頭一樣。我看了醫生，拿了藥。君如跟我說，再不回去，你這一輩子都站不起來。”

在《投名狀》中，李連杰有一句近年頗為出圈的臺詞“我這一生如履薄冰。”2007年電影剛上映時，有人提意見，認為加了這句臺詞就去不了三大電影節。但陳可辛覺得，自己拍戲的方式就是喜歡跟觀眾交流，不喜歡留白，喜歡把東西講得清清楚楚。

請大明星來表演，陳可辛又不甘于只拍一部純商業片；在市場允許的情況下，他希望盡量去做個人表達。“我也在不停地追，看現在的年輕人喜歡什么。你永遠要平衡市場的走向、觀眾的心態、你自己在這個年齡的心態。電影一定要對自己真誠，這樣拍出來的一定會好看。但對自己真誠的時候，又要能服務他們，這是很難的。”

“某種程度，明星是我的一個工具，能夠幫我吸引觀眾。但往往他進來了，我又要把他改頭換面。觀眾不是看黃曉明、黎明，是看電影里的成東青、黎小軍。”在陳可辛眼里，明星大多已經有固定形象，所以很難在片場里去“調”，“大明星來了，就用他最大的魅力；我每次都試圖在大明星身上去找一些小秘密，換種方式寫進劇本。如果實在找不著，電影還能剪片。”陳可辛說，自己也不會拍很多條，“拍兩條、三條，沒有就沒有了，就回去改劇本，改到他能拍。”

而這次在電影《醬園弄》中，二三十位全明星陣容更是史無前例。這也是陳可辛拍攝時間最長的電影之一，“《醬園弄》人多，有些人來5天、8天，每天都有人進組。每個人都要使他們舒服、習慣、進入狀態，進入狀態沒多久他們就走了，下一個又來了。”在陳可辛看來，每個明星在《醬園弄》中都實現了“改頭換面”，這也使得劇組形成了一種“肅然”的氛圍。拍戲時劇組很安靜，但每個人都試圖努力做好。

揚子晚報/紫牛新聞記者 孔小平

校對 陶善工