北京電影學院有門超人氣的王牌課程，多年來一座難求，課堂筆記在影迷中廣為傳播，那就是徐浩峰老師的視聽語言課。

在日本的映畫美學校 （即 東京電影學院） ，也有一堂這樣類似的課程，是導演鹽田明彥開設的 “電影表現論之表演和導演” 。他用令人拍案叫絕的解讀，對歐美中日多部經典電影進行全新的梳理和講解，刷新了大家對影片的認知。

我們根據書籍做了個拉片視頻

鹽田明彥是誰？

如果喜歡黑澤清的朋友們應該不會對他感到陌生。他是“立教一派”的代表人物之一，與黑澤清、青山真治等人為校友。他的作品曾多次入選《電影旬報》年度十佳，最新作《再見，嘴唇》位列2019年旬報第六。在他的職業生涯中，曾挖掘、合作過宮崎葵、蒼井優、柴崎幸、竹內結子、小松菜奈等諸多女星，她們在鹽田的電影中都發揮出了別樣的魅力。

鹽田名彥講解的映畫術非常有趣，他看待電影的角度極其獨特，聽他講課好似一場漫游。比如， 我們來看看他對電影中存在的看不見的“動線”是如何理解的。

在日本電影巨匠成瀨巳喜男誕辰120周年之際，上海與紐約雙城夢幻聯動，對成瀨作品進行大型回顧展映。上影節奉上《浮云》《女人步上樓梯時》《情迷意亂》等7部導演代表作，這是屬于影迷的狂歡時刻。我們特此摘錄《映畫術》中， 鹽田明彥對《情迷意亂》的深度分析，看 電影中的“動線”如何概括角色的過往人生、甚至揭示命運走向。

動線的設計

為什么要越過，為什么不能越過

說到《情迷意亂》，我想看過的人都知道，這部電影中加山雄三向高峰秀子表白的場景，和前文提到的《西鶴一代女》的鏡頭很相似，同樣都是展現“想要逾越不能逾越的一條界線”這件事。我稍微講解下劇情：在某個地方小城里，有著經營酒鋪的一家人，最近家附近開了間超市，店里的生意變得難做。打理商店的是長子之妻高峰秀子，丈夫在戰爭中死去，她身為寡婦，和婆家的母親及小叔加山雄三生活在同一屋檐下。長兄的妻子和小叔不能結合在一起，這種倫理關系是不能逾越的一條界線，然而在某一瞬間，加山雄三卻想要越過它。他說：“我一直都很喜歡嫂子。”《情迷意亂》這部電影，講的就是面對這條“界線”的故事。

在《西鶴一代女》的開頭，這條“界線”很快就被越過了，可是《情迷意亂》卻圍繞這條“界線”進行了全面的描繪。溝口健二大膽而有力地越過了“界線”，對此，成瀨巳喜男卻選擇以極為周到用心、縝密至極的方式，將“界線”與“結界”的意象鋪滿整部影片。下面我們就一起來欣賞這部作品吧。

首先是開頭 —某天夜晚，超市的工作人員給了女招待們許多雞蛋吃，他們一邊隨意糟蹋食物，一邊玩弄女人，加山雄三發怒了，和他們吵了起來。第二天一早，警察給店里打來電話，高峰秀子去警察那兒領回小叔，就是這樣的一場戲。

我第一次看這部電影的時候已經很晚了，是在 DVD 發行之后（2005）才看的。大家看這個開頭的場面，它讓人異常地心神不寧，給人一種感覺 —這里好像在發生什么了不得的事情……是不是因為嫂子對母親撒了謊才出來，所以會有這種感覺？不，并不是這樣。我倒認為，電話打過來時店里面的場景更有說明性。經過前一晚的打斗，鏡頭轉到警察局里高峰秀子身著和服

的背影，加山雄三喊出“嫂子”，觀眾就會知道“噢，是他的嫂子啊！”，然后漸漸明白這家人的情況 —這樣做的話不是挺好的嗎？

撒了謊出門，確實是這個場面讓觀眾不安的原因之一，可是我認為原因還不單單在劇本安排上，這個鏡頭之所以讓人焦慮，還有更根本性的原因。那是什么呢？原因在于“橋”。

首先，在一開始電話鈴響，高峰秀子出現的時候，她是從廚房經過“踏板”才走到電話這邊的。可是，并沒有什么特別的原因讓她不得不走過“踏板”。那么，為什么要設計這樣的動線呢？

除此之外，那之后高峰秀子從警察局接加山雄三回去的路上，兩人并排走在一起，正好走到橋的附近。過橋的時候，高峰秀子突然停下腳步，不知為何向著反方向走去。正是這個時刻令我感到心神不寧。我心想“這是為什么呢？”，然后倒回去重看才明白，其實這意味著她拒絕兩個人一起過橋。她在橋邊緣的地方停下腳步，我認為這就意味著她在避免兩個人同行走過這座橋。

在那之前，鏡頭一直靠近他們，拍攝兩人的對話，突然間鏡頭往后退，變成了遠景鏡頭。這是一個比較常用的電影導演手法，通過鏡頭景別的變換制造出令觀眾吃驚的效果，在這里采用這一方法有其意義，很明顯就是為了讓“橋”給人留下深刻印象。就算觀眾沒有注意到這點，它也會印刻在他們的潛意識之中。通過“踏板” a 或者“橋”，導演有意識地創造出了“渡過”這一動線。

除了橋以外，作品中還安排了一個界線的象征，那就是“和服”。高峰秀子飾演的嫂子，雖然在店里時穿沒有裝飾的樸素衣裳，可是外出的時候，基本都讓自己身著象征人妻的服飾。因為告知了世人“我是他人的妻子”，所以她是勉為其難地和小叔并排走在一起。即便如此，她還是說完一句“我要去收款，先回家了”，然后就中途離開了。

“和服”和“橋”一樣，是兩人之間看不見的界線之象征，隨著故事的發展，界線也逐漸變得清晰起來。

10 分鐘的動線，總括了 18 年的人生

話說到這兒，我想馬上給大家看告白的場景，因為在此之前，電影已經積累了許多具體的動作去描繪兩人間的“界線”，所以到這個場景時，大家應該已經能清晰地看見眼前那條“界線”了。那條“無法逾越的界線”確實存在著，而加山雄三則想要在某一瞬間越過它。

如圖中例子所示，加山雄三從彈子房回家，高峰秀子因加山雄三交往的對象而嗔怪他。兩人你一言我一語地吵了一番，之后加山雄三不由自主地向高峰秀子表達了自己的愛意。聽到他這樣說，高峰秀子“唰”的一下躲進旁邊房間的黑暗中。門檻的彼側和此側有了明顯的結界，照明又對此起了強調作用。躲進黑暗中的高峰秀子不能走出這里。于是，加山雄三一下子踏了進去，增強了緊張感。當他憤怒離去時，高峰秀子想要去追他，可就在走到燈光下的時刻，她卻猛然因害怕而不敢輕舉妄動…… 真是精彩至極的動作設計啊。

在看這個片段時，還有另外一點特別打動我，就是在這將近10 分鐘的動作里，從高峰秀子的動線中，能讓人感覺到“這就是她在這個家里 18 年的人生啊”。她的 18 年，就被總括于現在的動線中。高峰秀子在那昏暗之中左右移動，臉上的陰影也每時每刻在發生變化，她一邊行動著，一邊講述自己 18 年的人生。可是跟語言相比，從店前到起居室，再走動到里面的房間，最后在店門口停住腳步的動線，更能讓觀眾感受到她的人生。

以上內容摘自鹽田明彥的著作《映畫術》。他認為，所謂電影，就是發現和組合動作，并創造出一個整體的事件；所謂鏡頭，則是對拍攝對象及其動作的一種發現。相信這本書可以打開你的觀影視角。