入 展 作 品

（省份按拼音排序，作者按姓氏筆畫排序）

安徽 （3人）

朱子豪

劉好功

范振海

北京 （5人）

王明哲

劉權

劉宇春

楊小剛

羅青松

重慶 （4人）

劉應川

許文平

袁慧峰

黃華

福建 （3人）

王金龍

高文舉

高暉

甘肅 （5人）

孫文海

趙世峰

荊立新

賀鵬

郭志福

廣東 （11人）

公春江

劉鶴飛

李冬嬌

李艷明

吳柱擎

歐陽明鈺

殷振林

梁善龍

植美強

謝德歡

蔡學仁

廣西 （6人）

王銘鋒

韋淵

【提名評語】

韋淵這幅小篆作品，以清代徐三庚為基礎，輔之以趙之謙的筆意，筆勢靈動之中寓藏厚重，結構寬博頗顯張力，關鍵點是把徐三庚流美有余而遒勁不足的遺憾克制住了，這是較為不容易的。我們知道，有清一代，寫小篆的名家輩出，可以說方圓長短，放縱與收斂等形式，已近乎寫盡，現代人欲想在小篆中取得新解，真是極其難的。作為青年作者，能潛入古，認真揣摩古帖，并結合自己的創作實踐，揉各家之長，努力化為自身的感悟并較為完整的表達出來，這是我推薦這幅作品的初衷吧。希望作者領悟“業精于勤”這句古老而樸實的警句，不斷辛勤耕耘，創作出更有穿透力的書法精品才有可能。拙言當否，還請多多商榷。（包俊宜）

李錦旺

楊世全

莫文才

藍福茂

貴州 （5人）

王子涵

王光偉

伍長巍

【提名評語】

這件漢篆作品能夠在評審中層層過關，最后進入終評實屬不易。其中，我最感興趣的是作者的創作取法和作品的筆法、章法。當代諸書體創作，小篆取法相對較窄，在“流行書風”盛行的當今書壇，這位作者并沒有拘泥于唐宋篆及清篆，而是取法乎上，另辟蹊徑，在《祀三公山碑》等漢篆體系碑帖中廣泛涉獵，汲取營養，其作品表現出立意不俗、氣息高古的特點。

其次，在當代重形式、搞色紙拼接的大環境下，這件作品是入展的眾多作品中為數不多的以整六尺白紙、滿六行章法進行創作的作品，這充分顯示了作者的自信與膽量，實屬難能可貴。另外，作者用大篆和摩崖書體中慣用的裹鋒絞轉筆法，使創作出來的作品線質古樸蒼茫，金石味道十足，的確是一件難得的佳作。

該作品較為完備的表達出了作者的創作理念，但細細品味尚有待提高的空間。如作品中墨色變化略顯單一，整體對比和視覺效果不夠突出；落款生硬，不夠熟練，未能與正文相得益彰……誠愿作者在今后的臨摹創作中，保持取法高度的同時，救偏補弊，隨事干蠱，多出佳作以饗讀者。（倪和軍）

姜通永

謝安輝

河北 （14人）

馬海波

王永亮

王建勛

王祥府

白立波

劉永清

【提名評語】

大篆作品《明三十六字官箴》的書寫，率真暢快。該作字法準確，大小兼施，偃仰多姿；線條雄強，筆勢開張，既開闔參差又收放有度；節奏鮮明，情感激越；這些層面共同形成其較強的視覺沖擊力。此其一。其二，該作經典而現代。該作字法嚴謹、準確，章法疏密有致，自然和諧，是為其經典性；同時，作品的筆勢線條恣肆，起筆收筆爛漫，字法，章法的結構參差錯落，“隨構賦形”，使作品具有了現代性的意識和面貌。其三，該作品為本色的素面佳作。此作不“好色”，不拼接，不“打磨”，用長纖維云龍皮紙一次性書寫完成。紙的本色略黃，半生熟，墨色沉黑又有自然變化，作者很好地運用了紙墨的表現性能，使之成為一件“素面朝天”的佳作。據統計，入展作品200余件，像這樣用素色紙一次性書寫完成的作品僅15件，故而難能可貴。以上說明作者具有扎實的藝術和篆書功底。

作品中第一行“嚴”“而”字中的砂筆在行筆和收筆上影響了線條的質量。作品若能在起、收、行筆上、線質上、技術上再加上一些細膩的元素，會增加作品的完善度、精彩度。（傅 舟）

李侃

張永勝

張興林

張建輝

趙淑

賀進

陶殿甲

梁輝

河南 （37人）

王自申

王兆卿

王針朋

史亞輝

呂江濤

劉文勇

劉旭峰

劉秀紅

劉聚森

孫慧軍

蘇光武

張東升

張紅杰

張燦

張懷忠

張靈偉

張青峰

張國會

張浩

陳則威

尚湘原

和萬勝

周翔宇

鄭文栓

鄭超

侯典鑫

賀劍

顧翔

【提名評語】

篆書，尤其是大篆采用對聯書寫是最佳的表現形式，但字形放大，又需要相應的技術處理，創作的難度也是同時存在的。顧翔的11言大篆對聯，既有經典金文取法的影子，又有當下個人的理解和新意。整體氣息純正，金石韻味濃郁，書寫筆意鮮明。字的縱距拉開，配以緊湊參差的小字行草書，縱貫其勢，使通篇穩重大方，對比醒目，又繽紛錯雜，視覺上賞心悅目，回味無窮。細審其字，用字準確熟練。金文中有的字如“老”“新”“玉”“品”“臨”“書”等書寫準確適宜，依據小篆搭配的字如“掀”“撥”“荔”“譜”等字自然協調。同時強調輕重對比和墨色的虛實變化。筆法則開合有度，曲直長短擺布適宜。陰陽虛實的變化和統一是書法藝術的靈魂，作者深諳此理，并有上乘的表現，堪稱佳作。從這件作品中可以看出，作者遵循藝術規律，特別是堅守古文字規范性的藝術理念，以及充分的自信而展現出的最佳的書寫狀態，這些都是難能可貴的。當然，如果從更高的標準要求，還有提升的空間。比如字態過于端正，稍欠動感和拙趣。款字稍顯大些，有搶眼之嫌。相信作者經過不斷總結探索，會創作出更好的作品。（高慶春）

徐要洲

徐艷萍

陶秋陽

龔首一

崔建軍

傅昊

焦保峰

翟正煒

潘從峰

黑龍江 （3人）

李秋麗

汪占革

韓桂梅

湖北 （8人）

劉衛東

嚴國珍

汪招明

徐領華

高飛

唐杏芳

韓勇

顏紅利

湖南 （11人）

王海文

王慧宇

寧森泉

李建棟

楊茁

張文

張文郡

陳山河

陳文波

【提名評語】

秦簡文字樸茂自然，而近年來對其研究者偏少。該幅作品取法《里耶秦簡》，寫得典雅、穩重，字形自然，說明該作者對該類文字的臨習、研究比較深入，能夠較為充分地把握這類篆書的氣息。同時，作者還在墨色方面做了大膽的嘗試，豐富了作品的表現形式。

選取這樣一件作品作為評委提名作品，意在引起篆書作者對秦簡的關注。從學習角度講，學習篆書應該涉獵不同種類的書體，對各類篆書風格都有較為深入的認識和體會，單單關注或者取法某一類的篆書，難免會造成視野狹窄，不易獲得對比和借鑒，也會影響個人創作能力的提高。近年來簡帛的創作對楚簡關注較多，也出現了一定的模式化、規則化的傾向，制作意味偏濃，背離了藝術創作的初衷。作者能夠挖掘出秦簡所含有的古樸典雅的氣息，并能夠進行一定的創新嘗試，是值得鼓勵的。不足之處是作者對秦簡的整體表現力稍顯中規中矩，筆法較為單一，在氣韻方面還稍欠火候，建議作者關注該類簡牘作品書寫的力度、節奏的表達，進一步豐富作品的表現力。（魏兵然）

易志斌

【提名評語】

易志斌，湖南婁底人，是位“70后”作者。他寫的自撰對聯：上聯為“不信詩書能兌酒”；下聯為“應知俗語可成文”。從聯語中不僅能夠看出他的文學修養，還能夠品味出他對待藝術和生活的態度以及獨有的審美價值取向。

易志斌的大篆楹聯作品書寫在復古竹紋紙上，篆字選用的是西周中期至戰國時期的金文，從中不難看出《史墻盤》的痕跡。作品中鋒用筆，沉著穩健，以嫻熟的筆法和豐富飽滿的墨色變化，彰顯出蒼勁老辣的氣息和厚重豪放的視覺沖擊力。

由于作者過于追求性情的表達和整體的生動，在字形的處理上略顯不足，如“俗”“文”等字有些故作姿態；“應”字“廠”部撇畫收尾處，力有不逮；“酒”字的三點水旁和整體風格在氣韻上不夠協調，古意不足，尚須再做推敲。雖然，作品在落款書法上頗見功力，但章法布局可再多些變化，這樣通篇效果會更好一些。（冷 旭）

葛嘉誠

吉林 （6人）

劉仕凡

劉滌

張宇喆

陳誠

裴春雷

穆懷明

江蘇 （7人）

王濤

王智

邱宏倩

陸成榮

陳泓凌

【提名評語】

開始我看中兩件大篆作品，準備提名時擇取一件出來，審讀后大篆作品訛誤太多，致使我改變主意提名這幅小篆。陳泓凌這幅小篆，學清人而不局限于清人，而廣泛借鑒鐵線、漢金文及新莽權量等。最可貴的是，點畫堅挺圓勁，意味清雄秀絕，功力渾厚又頗見性情。沒有錯別字，作品趨于完美。惟落款略顯局促，是其白璧微瑕處。（韓戾軍）

袁宇

徐萬歡

江西 （10人）

尹彧

劉志強

肖迎春

祝越

袁長新

錢忠興

唐黎亮

程嘉兆

謝鋒

賴澤炯

遼寧 （3人）

王衛東

孫冰

趙慶偉

內蒙古 （1人）

喬海英

寧夏 （2人）

楊華

韓紹芳

【提名評語】

韓紹芳這件篆書作品取法清人，并在時賢篆書中得到啟發，用筆如錐畫沙，委婉通達，圓融渾厚，并能很好的體現出篆書的書寫感。在結字上能一改鄧石如、吳讓之等篆書喜修長取勢的結字之法，而使重心下移，字勢趨方，既生動舒展，又古意盎然。此作通篇391字，作者能一氣呵成，毫無懈怠之筆，且篆法準確無誤，反應出作者扎實的篆書功力，十分難能可貴。稍感不足，是其落款，略顯板滯，且與其篆書正文似有差距。（仇高馳）

山東 （15人）

王建

馮曰昆

馮家常

成文政

劉遠明

李愿基

張魯寧

張新偉

【提名評語】

本屆篆書展評審的最后一個環節是每位評委提名一件作品，并對之進行點評。我開始看中的是兩件對聯作品，但一時難以取舍。心想，如果沒有看到更喜歡的作品，就將這兩件作品的優劣進行對比，從中選取一件。當走到最后一排時，看到地上攤開有好幾件冊頁作品，山東張新偉的這件冊頁作品慢慢地進入我的視野，但猶豫了一下就走開了。走了一會心里又有些割舍不下，于是又折回去，拿起來再仔細看，覺得這件作品雖然初看不搶眼，但是經得起琢磨。這件作品寫的是李商隱的四首詩。看得出來，這件作品取法鄧石如篆書，其筆法精到，造型準確，線條干凈，不溫不火，不但功底扎實，且有一種文人書法的那種書卷氣，不容易！不足的是冊頁封面題寫的行書標題，雅氣不足，甚至可以說是俗氣！從中可見，這位作者在行書的臨習上下的功夫不夠，古意不足，看不出出自哪一家。再就是落款不敢用其他書體書寫，而是用和正文一樣大小的篆書落款。我想可能是作者本人也知道行書是他的短板，所以還是用篆書落款。這樣處理顯得作品語言單一，落款之字與印章脫節，影響了作品的豐富性，美中不足。（劉德宏）

陳述林

【提名評語】

時下習篆者，多效法時人。所謂臨摹，實不過用老師的筆法抄錄古銘而已，至如創作，結字用筆均不離對老師的因襲，了無古意。是篇直接取法楚簡，結字較生動，行筆亦較流暢，姿致神態也能得楚簡神韻。（張桂光）

鄭慶海

高巖

常猛

康永

傅敦義

謝萬臣

山西 （8人）

王玉璋

亢軍

左曉明

李國清

張曉寧

陳彬

武政

趙毅

陜西 （7人）

范晉晉

趙鵬

賈軻敏

原康生

高擁軍

景宏強

魏文強

【提名評語】

這是評審中發現最好的一件師法鄧石如篆書的作品。作者有自己的審美理解和藝術追求，難能可貴。我們總講要植根傳統，那就真的從傳統碑帖中汲取精華吧！所以，我覺得這件作品最具說服力。

這是作者的自作詩寫成的六尺直幅，內容如下：

歸途雁引幾多秋，孤塔悠悠雁不留。

何處夕陽生渭水，滿城芳草憶秦樓。

功名老盡浮云外，燈火看殘帝子州。

卻望桑園聽暮曲，長安日下客人愁。

陜西作者魏文強所創作的篆書作品很顯然取法鄧石如《白氏草堂記》字法結構、用筆特點。

篆書《白氏草堂記》六屏系鄧石如62歲時的代表作。此作結體開合自如、收放隨意，用筆參用隸法，圓潤流轉、厚重老辣。反觀魏文強的篆書作品，可以看得出，作品中的“幾”“多”“不”“艸”“名”“下”“人”“一”等字基本沿用了鄧石如的字法結構；也有個別字如“老”字局部改變了字法，“長”字也是取法原帖“張”字的局部字法結構。作者變原帖洇渲的墨痕為剛勁的線條，可以看出是引入了吳讓之的用筆特征。題款用的孫過庭《書譜》的味道，跌宕起伏，婉轉婀娜，題款小字的輕松感與正文大字的厚重感形成反差，作品生動性油然而生。

提倡純白紙創作是近年來書壇呼吁的亮點，落到實處，我們發現比例依然較小。本屆展覽最終入展作品純白色的僅有十幾件。那么這件篆書就是純白色的，只不過作者巧妙地將其劃分為四條，有些模仿《白氏草堂記》的味道。

當然，作品也有不盡如人意之處。比如“途”字篆法是“涂”，“憶”的篆書字法應該是“意”，不必出現兩個“心”。說明作者還需在古文字學方面要加強學習。爭取今后能夠創作出更加符合時代審美、符合人民大眾需求的書法藝術作品。（邵佩英）

上海 （3人）

張建春

宣家鑫

郭曉菁

天津 （6人）

劉斌

沈憲民

張志中

【提名評語】

這是在展覽來稿的復評過程中，從初選落下的作品里，挑選出的一件楚簡文字四尺七言對聯，經過終評與作品文字審讀環節后，進入了本次展覽。

“懷若竹虛臨曲水，氣同蘭靜在春風”，本是一副老聯文句，作者以楚簡文字書就，其結字奇崛古樸，用筆凝練爽峻，氣息生動自然，在為數不是太多的簡帛書文字類來稿中，不失為一件讓人關注的作品。

作者沒有用對聯固有的上下聯題款的格式，而是在上下聯中間位置，用輕盈靈動的行書，題寫了一段對先秦金石文字演變的跋語，形成作品畫面輕重主次關系的對比，突出了對聯楚簡文字古樸優美的藝術效果。

在入選作品登記中，得知張志中是天津一位三十多歲的青年作者，我為他熟練的簡帛書書寫功力感到高興，同時希望他的行草書水平更進一步，使自己的藝術風格更為完善。當然，書家的藝術追求，不僅僅體現在對全國書法展覽投稿作品形式的設計上，對中國楹聯特有的藝術形式的應用與尊重，款識還應在上下聯的左右側題寫，其跋語內容切合主體文字則更佳。（鑄 公）

趙金才

趙飚

黃立

四川 （6人）

王興國

孫培嚴

吳艾倫

武斌

周源

趙緒猷

云南 （1人）

和耀榮

浙江 （16人）

王慶華

厲茉

呂德亮

湯一蓉

牟長安

陳園園

陳浩

范志超

范瓊伏

施悅兒

錢丁盛

徐吉祥

黃宏祥

黃森虎

彭福云

蔣采