又吵架啦。

《無限超越班》導師跟制片人吵架是不是寫在合同里的KPI？

最后一期節目是影視化展演，制片人發邀約環節，郝蕾跟李誠儒和制片人王錦就顏安的表演片段吵了起來，這已經是郝蕾第二次因為顏安跟制片人吵架了。

不過，這一次叨姐倒不覺得全是制片人的錯，只能說導師跟制片人看問題的角度不一樣。

先說說這個影視化片段的概況。

這個名為《歲月如詩》的片段由郝蕾和李誠儒聯合執導，大致劇情是，奚望扮演的媽媽跟張丹峰扮演的爸爸感情很好，在一起多年，育有一兒一女。

這家人的生活水平應該一般，爸爸得了絕癥之后，最大的遺憾是沒有能幫愛寫詩的媽媽出一本詩集。

好在媽媽的詩發表在了詩刊上，爸爸拿著詩刊拍了全家福。

兒子顏安在拍照的時候控制不住情緒，淚奔；女兒宣璐也上來跟爸爸抱頭痛哭。

最后，爸爸跟媽媽在臥室里哭著告別，之后就去世了。

根據彈幕的反饋，這好像是韓劇《苦盡柑來遇見你》改編的。

叨姐沒有看過原劇，看完這個片段的主觀感受是幾位演員演得還可以，但這個片段本身比較無聊。

因為這種生離死別的戲是需要觀眾通過前期劇情的鋪墊，對角色的命運有所了解，陪伴角色一步一步走到最后這一天，對他們產生了情感，才會與之共情。

影視化片段缺乏這個鋪墊的過程，上來就是哭哭哭，有些比較擅長共情的，或者有相似經歷的觀眾大概可以被感動，而有些則可能根本入不了戲。

叨姐屬于后者。

拋開整個片段的選取不談，幾位演員中，演得最好，最自然的是奚望，其次是張丹峰。

正如劉濤說的，這是她認識張丹峰以來，他演得最好的一個片段。

于小彤扮演的青年父親也還行，就是有點傻乎乎的。

顏安和宣璐的表現大差不差，跟奚望和張丹峰有一定的距離，但也不算出戲。

相對比較差的是扮演年輕版媽媽的楊肸子，畫風太幼稚太偶像劇了。

在看完片段之后，制片人王錦提出了一些意見。

他從自身經歷出發，認為這段戲的表演不夠真實。

他表示，父親真正去世之前交代的不是這些，父親的愛情也不是抱在一起痛哭，是我走了以后你媽媽怎么辦。

王錦認為，顏安那個角色應該在一夜之間就會長大。因為父親的去世不是突發事件，兒子已經有心理預期和準備。

他還以自己為例，說，父親去世的那一天，他根本哭不出來。因為他知道，家里的頂梁柱沒有了，作為家里唯一的男性，要照顧媽媽，照顧兄弟姐妹，必須一夜之間長大，哭也是偷偷地抹眼淚。

因此，他覺得這個影視化片段離真實還有一段距離。

郝蕾當然不同意，她的立場是，這是一個演員的競技舞臺，顏安之只有這一場戲，沒有時間去鋪墊細膩的情感。如果不在這一場戲讓大家看到顏安及時調動情緒的能力，那么大家就看不到他了。

王錦表示，他理解郝蕾的意思，但就事論事，觀眾是看不到背后發生的一切故事的，觀眾看到的就是呈現出來的結果。他認為，這個呈現是不及格的。

郝蕾依然不同意，她覺得從純表演的角度來說，演員們演得非常好。

王錦本來都打算讓步了。

但在他說了“理解”之后，李誠儒又發難了。

他認為，王錦根本沒有理解。

李誠儒說，王錦不能以他個人跟父親的情感來以點概面，每個人的經歷，每個人的情感都是不一樣的。

李誠儒還強調，這一段顏安演得有多么不容易。

他最后還上升到，自己拍過王錦的戲，王錦不喜歡他，所以針對他，并且遷怒到了郝蕾的身上。

嚇得王錦忙說：你想多了。

叨姐也覺得李誠儒想多了。

王錦錯就錯在不應該用自己的經歷來舉例。

因為要是從個人經歷上來說，就像李誠儒說的，面對父親的去世，每個人的反應都不一樣，哭或者不哭是沒有標準答案的。

其實，王錦想要表達的應該也不是哭與不哭的問題。

而是，他覺得這一段的內容鋪墊太少，導致演員哭得太突兀，觀眾無法進入場景，產生不了共情。

他的評價是站在影視化片段也要表達一個合情合理，有真實感的故事之上。

而郝蕾和李誠儒的觀點是拍攝這個片段的目的是展示演員的技能，而不是講故事，讓觀眾看懂或者被感動。

這就是為什么郝蕾一再強調，演員的表演是好的。

李誠儒也說，這一趴的評論不是在題目上，而是去評價演員在那一瞬間的演技。

身在局外的爾冬升看得很清楚。

他認為，對于影視作品，大家可以有不同的看法，有些導演這場戲，比這個哭得還厲害的也有，有些導演整場戲一滴眼淚都不要，這沒有一個標準。

如果只評判演員的表演，那么是達標的。

其實，這場爭執，各有各的道理。

說白了就是他們站的立場和出發點都不一樣。

對于導師來說，拍攝這個片段是推銷演員，讓制片人看到他們的演技。如果可以，十八般武藝都耍一遍那是最好。這也是郝蕾特意為顏安設計了一場哭戲的原因。

而王錦站的是觀眾的立場，他沒有把這個片段當成演員的廣告片來看，而是以一個完整的面向觀眾和市場的影視作品來看。

從這個角度來看，這個片段確實不算好作品。

但李誠儒非要說王錦是針對他個人，那不至于。

就像劉濤說的：這是很多碼事。

雖然叨姐很理解郝蕾和李誠儒護犢子的心態，但話又說回來。

如果這個綜藝影視化的目的僅僅是考慮展現演員的演技，進而把演員推薦給制片人，而不考慮故事的真實性，完整性和藝術性，那么完全沒必要浪費人力物力拍這些片段，直接讓演員們上臺對著制片人表現出指定場景的指定情緒不就行了。

說到底，綜藝拍出來還是要給觀眾看的，能兼顧還是兼顧的好。