王冬齡先生的書法到底有沒有價值？確切的說是他的“亂書”到底有沒有價值？因為王冬齡先生的傳統書法風格作品在當今書壇的水平是毋庸置疑的，無論是他的楷書、行書還是草書都處于當今書壇的頂級水平，被國內外藝術界爭相收藏。

評論一件藝術品到底有沒有價值，如果無法從專業的角度去品評，那就首先要參考市場價值，有市場就必然有價值，沒市場炒作的再好也一文不值。

“亂書”的市場影響力是令人驚訝的，王冬齡先生的作品《蒼茫大地》以1035萬元的價格成交，創下了當時中國當代書法作品的最高拍賣紀錄。

而這并不是王冬齡先生書法唯一一次拍出高價，他的“亂書”作品是當今國內外藝術界的搶手貨，這足以證明了王冬齡先生書法的市場價值。

很多人對這樣的數據產生質疑，認為有炒作之嫌，這種質疑顯然不夠理性，首先從市場規律看，短期炒作可以制造個別高價，但難以維持長達十余年的穩定市場表現。

“亂書”在文化傳播方面的表現亦可圈可點，王冬齡先生多次被邀請到世界名校的講臺，向全世界介紹中國傳統書法藝術，還在哈弗大學現場演示“亂書”創作，這些社會活動都足以證明王冬齡先生“亂書”的文化影響力。

王冬齡先生的“亂書”實踐證明，書法可以成為跨文化理解的介質，而非封閉的文化符號。

“亂書”的藝術價值首先體現在對書法可能性的拓展。王冬齡通過刻意打破“行氣”傳統，創造性地將二維平面的空間張力推向極致。

在中國美院舉辦的個展中，巨幅作品《逍遙游》通過墨色濃淡的立體交織，實現了書法從“讀的文本”向“看的圖像”的范式轉換。

這種創新并非無本之木，細究其筆墨語言，可見三個傳統源流：一是懷素狂草的勢能轉化，將草書的時序性筆勢轉化為空間性的墨象構成；

二是金石篆刻的刀味入書，線條中蘊含的崩裂感源自其對《石門頌》等漢代摩崖的長期研習；

三是文人畫的寫意精神，其作品中保留的“飛白”效果恰是對"筆斷意連"古典美學的當代詮釋。

中央美術學院教授邱振中對此評價：“王冬齡的突破在于，他讓書法在當代藝術語境中獲得了對話能力。那些看似混亂的線條，實則是用毛筆重建的視覺語法。”

王冬齡的獨特貢獻在于：既避免了形式主義的空洞，又超越了符號化的東方主義表達。其作品中的文字性雖被弱化但從未消失，這種“臨界狀態”恰恰創造了最豐富的闡釋空間。

總結王冬齡先生“亂書”，其價值最終體現在三個層面的突破：市場層面證明了書法可以成為當代藝術的重要媒介；文化層面構建了傳統藝術國際傳播的有效范式；藝術層面開拓了筆墨語言的新維度。

在這個意義上，“亂書”的價值不僅在于作品本身，更在于它為整個書法藝術的當代發展提供了方法論啟示——真正的創新永遠建立在深厚的傳統理解之上，而傳統的生命力正依賴于不斷的創造性轉化。