“意無盡——李學明中國畫作品展”于4月26日至5月6日在中國美術館舉辦，是迄今為止李學明藝術世界最全面的一次呈現。展覽贏得美術界廣泛贊譽，被多位在京畫家形容為“轟動京城”。為總結此次展覽的成功經驗以及意義，由山東大學、山東省文學藝術界聯合會、山東工藝美術學院、山東省美術家協會聯合舉辦的“意無盡——李學明中國美術館個展回鄉座談會”6月18日下午在濟南南郊賓館舉辦。省市文化界近30位領導、專家高度肯定了展覽的成功經驗和李學明的藝術成就，并圍繞李學明的藝術品格、藝術成就、藝術個性及其對當代藝術界的影響進行了交流討論。現分期刊發座談會部分嘉賓精彩發言，以饗讀者。本期推出山東省美術家協會顧問、花鳥畫藝委會名譽主任，山東畫院藝委會副主任，山東省中國畫學會顧問，山東省中國畫專業學術委員會顧問沈光偉在座談會上的發言。

——編者按

一個畫家能夠創作出優秀的畫作，并獲得眾多專家學者的一致認可，必然有其內在原因。李學明的畫取得今天這樣的成功，原因在我看來，可概括為“真”與“養”二字。所謂“真”，是性情的質樸與純粹；而“養”，則是一種蒙養，涵蓋樸素、真切等特質，這正是成就藝術家的本源。在欣賞李學明的畫作時，這一觀點愈發清晰。

首先，是生活之養。李學明的畫作，多聚焦于童年及成長過程中的生活，尤其是勞動者的生活，畫面中流露出的是一種質樸、單純、干凈的表達。他所關注與表達的內容，皆融入了自身全部的情感。

其次，是繪畫自身的蒙養。從中國傳統文人畫家來看，對李學明影響最大的或許就是齊白石。然而，他的畫作并非齊白石風格的簡單復制，無論在畫面構圖、形式，還是筆墨等方面，都與前人存在顯著差異。

再者，在李學明的畫作中，總能感受到書法美學的融入，尤其是篆籀之氣。他的畫作中沒有任何炫技的成分，盡顯質樸本色。

最后，是文學之養，即讀書。李學明閱讀廣泛，且筆耕不輟，生活中的感知、感悟與感動，皆通過文字得以呈現。他研讀了大量詩書，這些閱讀經歷對他的藝術創作起到了關鍵作用，也影響了其畫作的格調。在眾多專家學者對李學明畫作的評價中，格調是一個很重要的方面。他的畫作既質樸又具格調，還表現出真切的文人情懷，這十分了不起，值得我們深入學習與研究。

（文字/文化視界網薛筱蕙根據現場錄音整理，攝像、攝影/李建龍王鑫）

作品欣賞

李學明 《南山所擷》138×70cm 2020年

李學明《故鄉元夜》紙本設色340cm×374cm2020年

李學明《當時明月如水》 236×238cm 2021年 中國美術館收藏

李學明 《厚土》30.5cm×80cm2020年

《星星天》?紙本設色?60cm×80cm?2025年

李學明《柳蔭行樂圖》143cm×121cm

《夢里河山寸許長》 184cmx145cm紙本設色 2024年 中國美術館藏

《此處清涼》 178cmx143cm 紙本設色 2024年

李學明《人間歲月長》 96×162cm 2020年 中國美術館收藏

李學明《今又白露》40cm×60cm

畫家簡介

李學明，1954年生于山東莘縣，1978年畢業于曲阜師范大學藝術系。中國美術家協會會員，山東省美術家協會顧問，山東工藝美術學院教授，山東大學榮聘教授。